Mga sikat na photographer sa mundo. Ang pinakasikat na photographer sa mundo

Ang dagat ay hindi maintindihan, misteryoso at malinis. Hindi ito nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit... Mga nakamamanghang larawan ni Josh Adamski

Ang dagat ay hindi maintindihan, misteryoso at malinis. Hindi ito nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit... Mga nakamamanghang larawan ni Josh Adamski

Si Josh Adamski ay isang sikat na British photographer, master ng modernong photography. Nakuha niya ang kanyang katanyagan salamat sa sining ng conceptual photography. Ang mahuhusay na photographer na si Josh Adamski ay lumilikha ng mga tunay na obra maestra ng photography, hindi lamang pinapabuti ang kanyang trabaho gamit ang digital processing, ngunit inilalagay din ang kanyang kaluluwa dito, na nagpapakita ng ideya at kahulugan. Si Josh Adamski ay may opinyon na wala ilang mga tuntunin paglikha ng isang magandang larawan, ngunit mayroon magaling na photographer na kumukuha ng magandang litrato. At isinasaalang-alang niya ang kanyang pangunahing motto na ang pahayag ni Ansel Adams: "Hindi ka kumukuha ng litrato, ikaw ang gumawa nito," na ang ibig sabihin ay: "Hindi ka dapat kumuha ng litrato, dapat kang gumawa ng litrato."

Sabi nila, walang katapusan ang dagat. Mula sa isang heograpikal na pananaw, ito ay, siyempre, hindi totoo. Gayunpaman, kung titingnan mo ito kahit saglit, lahat ng pagdududa ay agad na nawawala. Ang walang katapusang abot-tanaw ay napakalawak, napakalayo.

Mahilig akong maglakad sa tabi ng dagat. Hindi ako nagsasawa sa kanila, dahil lagi silang iba. Ang dagat mismo ay hindi kailanman pareho. Ito ay nababago sa kalikasan. Ngayon ay kalmado at tahimik at parang walang mas banayad pa kaysa sa magagaan nitong alon. Ang tubig ay sumasalamin sa mainit na sinag ng araw at bumubulag sa mga mata na hindi sanay sa maliwanag na liwanag. Ang mainit na buhangin ay kaaya-aya na nagpapainit sa aking mga paa, at ang aking balat ay nagiging kulay ginto. At bukas ang dagat ay lilitaw sa isang malakas na hangin at ang mga marilag na alon ay humahampas sa baybayin sa lakas ng isang malaking hayop. Ang bughaw na langit ay magiging kulay abo at mabagyo. At ang kalmadong kaligayahan ng tahimik na dagat ay wala na. Gayunpaman, mayroon din itong sariling kagandahan. Ito ang kagandahan ng hilaw at lakas. Kahit na ang kulay ng tubig sa dagat ay madalas na nagbabago - kung minsan ito ay halos asul, minsan madilim na asul, kung minsan ay maberde. Imposibleng ilista ang lahat ng mga shade nito.

Kung gaano kalaki ang kagandahan sa kailaliman ng dagat. Lumalangoy ang maliliit na isda sa mga paaralan kasama ng berde at madilaw na algae. At ang mabuhangin na ilalim ay natatakpan ng mga shell, na parang mamahaling bato. Mahilig akong mangolekta ng mga shell. Gusto kong isipin na nakakahanap ako ng mga nawawalang kayamanan mula sa mga lumubog na barko. Gaano karaming mga hiyas ang nakatago pa rin sa kailaliman ng dagat?

Walang mas mahusay kaysa sa paggugol ng isang araw sa dagat. Maaari kang magsaya at lumangoy kasama ang iyong pamilya at mga kaibigan. At minsan gusto mo na lang mamasyal mag-isa, maramdaman ang kapayapaan habang nakikinig sa tunog ng alon.

Ang dagat ay hindi maintindihan, misteryoso at malinis. Ito ay hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit.

Sa modernong mundo, ang photography ay isang sikat at napakalawak na sangay ng sining, na patuloy na aktibong umuunlad at natutuwa sa mga bagong tuklas at likha. Tila kung saan mayroong labis na sigasig sa paligid ng ordinaryong litrato, paano ito maihahambing sa isang pagpipinta kung saan inilalagay ng artista malaking bilang ng oras, kaluluwa at lakas?

Ngunit hindi lahat ay napakasimple, ang mga mahuhusay na photographic na gawa ay halos hindi matatawag na "simple"; upang ang frame ay lumabas na tunay na nakakabighani, ang master ay dapat na isang tunay na connoisseur ng sandali, na mahuli ang kagandahan kung saan sa isang ordinaryong tao ito ay nananatiling hindi nakikita, at pagkatapos ay iharap ito upang ito ay maging accessible sa masa. Arte ito di ba?

Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga pinaka-may talento at sikat na mga photographer sa fashion na nagawang ibalik ang karaniwang mundo ng photography, magpakilala ng bago, at makakuha din ng pagkilala mula sa buong mundo.

Ang mga taong ito ay nakikipagtulungan sa pinakasikat na makintab na mga publikasyon sa mundo, ang kanilang mga kamay ang lumikha ng pinakasikat mga kampanya sa advertising ang mga nangungunang kumpanya sa ating panahon, ang pinakasikat at mayayamang tao sa planeta ay nagsusumikap na makarating sa kanilang mga shoot. Hindi pa ba ito sapat upang pukawin ang paghanga ng lahat?

  1. Annie Leibnovitz

Ang aming nangungunang 10 ay bubukas sa isa sa pinakamataas na bayad at hinahangad na mga propesyonal sa kanyang larangan, si Annie Leibovitz. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay isang kinikilalang gawa ng sining na pumukaw ng paghanga kahit na sa mga pinakawalang alam na manonood.

Sa kabila ng katotohanan na si Annie ay isang master portrait photography, mahusay siya sa marami pang ibang genre. Ang mga music star ay nasa harap ng kanyang lens, mga sikat na artista, mga modelo, pati na rin ang mga miyembro ng kanyang pamilya, at lahat ng nakahanap ng kanilang sarili doon ay naging bahagi ng isang bagay na perpekto at hindi pangkaraniwang.

Kabilang sa mga ito ay sina Queen Elizabeth II, Michael Jackson, George Clooney, Uma Thurman, Natalia Vodianova, Angelina Jolie, Johnny Depp at marami pang iba.

  1. Patrick Demarchelier

Isa sa pinakasikat at hinahangad na French photographer, na nagsimulang mag-shoot pabalik noong 80s at mabilis na nakamit ang tagumpay. Sa lalong madaling panahon ang kanyang mga larawan ay nagsimulang lumitaw sa Glamour, Elle, at ilang sandali sa Harper's Bazaar at Vogue.

Ang pagiging nasa kanyang lens ay ang pangarap ng anumang modelo, at ang mga iconic na fashion house mula sa buong mundo ay nakipaglaban para sa karapatang makakuha ng isang metro para kunan ang susunod na kampanya sa advertising. Sa isang pagkakataon siya ang personal na photographer ni Princess Diana, kinuhanan ng larawan ang napakabatang Kate Moss, Cindy Crawford, Claudia Schiffer, at higit sa isang beses ay nagtrabaho kasama sina Madonna, Scarlett Johansson at iba pang mga bituin ng modernong Hollywood.

  1. Mario Testino

Isa sa mga pinakasikat na photographer sa Britanya, nagwagi ng maraming prestihiyosong parangal. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay na si Mario ay naging isang litratista, karaniwang, nang hindi sinasadya, ang kanyang pamilya ay malayo sa mundo ng sining, at ang landas na kailangan niyang daanan upang makamit ang tagumpay ay naging napakahirap. Ngunit sulit ito!

Ngayon, ang trabaho ni Testino ay matatagpuan sa halos lahat ng makintab na publikasyon, nakatrabaho niya ang karamihan sa mga pinakasikat at tanyag na mga modelo, naging paboritong photographer ni Kate Moss, at kilala rin sa kanyang magagandang larawan ng maharlikang pamilya.

  1. Peter Lindbergh

Isa pang pandaigdigang tanyag na tao, nagwagi ng maraming mga parangal at simpleng taong may talento. Peter, sa sa mas malaking lawak, naging tanyag bilang isang master itim at puti na larawan, isang kalaban ng pandaigdigang pagkahumaling sa Photoshop, at samakatuwid ay mas pinipiling hanapin ang pagiging perpekto sa hindi perpekto.

  1. Steven Meisel

Itinuturing na isa sa mga pinakasikat na photographer sa fashion, kilala siya sa kanyang natatanging mga photo shoot para sa magazine ng Vogue, pati na rin sa isang serye ng mga napaka-provocative na litrato para sa libro ni Madonna. Ang kanyang mga gawa ay nagdudulot ng napakalawak na resonance sa pampublikong mundo, gayunpaman, karamihan sa kanyang mga gawa ay patuloy na nai-publish sa mga publikasyong fashion.

  1. Ellen von Unwerth

Isang tanyag na photographer ng Aleman, na kilala sa kanyang pagkahilig sa mga erotikong at itinanghal na paksa. Partikular na tagumpay ang dumating kay Ellen matapos kunan si Claudia Schiffer para sa Guess. Pagkatapos nito, bumuhos ang mga alok, at patuloy na lumalabas ang kanyang trabaho sa mga publikasyon tulad ng Vanity Fair, The Face, Vogue at marami pang iba.

  1. Paolo Roversi

Sa mundo ng fashion, kilala siya bilang isa sa mga pinaka misteryoso at hindi matamo na personalidad. Ilang mga tao ang nakakakilala sa photographer na ito sa pamamagitan ng paningin, ngunit marami ang nakakaalam ng kanyang istilo ng lagda, at ang kanyang trabaho ay kapansin-pansing naiiba sa karaniwang magazine na "panlililak".

Ang kanyang mga pambihirang gawa, na nakunan gamit ang mahahabang paglalantad, ay ilan sa mga pinakamaganda at kahanga-hangang mga imahe na nilikha noong nakaraang siglo.

  1. Tim Walker

Isang British photographer na nakakuha ng kanyang katanyagan salamat sa kamangha-manghang istilo kung saan nilikha ang karamihan sa kanyang mga gawa: ang mga direksyon ng surrealism at rococo. Gaya ng sabi mismo ng may-akda, madalas siyang inspirasyon ng mga bayaning pampanitikan at mga tauhan sa engkanto, na marahil kung bakit ang bawat larawan niya ay isang buong kuwento.

Kapansin-pansin din na hindi gusto ni Walker ang Photoshop, at samakatuwid ay sinusubukang gumamit ng mga tunay na props at pag-iilaw upang lumikha ng kanyang mga natatanging gawa.

  1. Sina Mert at Marcus

Isa sa mga pinakasikat at pinakamahusay na photo duos, na ang mga gawa ay palaging nakikilala at hinihiling nang hindi bababa sa mga gawa ng kanilang mga matatandang kasamahan. Kilala sa kanilang maliwanag, nakakagulat at madalas na nakakapukaw na mga larawan, ang lahat ng pinakamagagandang diva ng ating planeta ay lumitaw sa kanilang mga lente: Kate Moss, Jennifer Lopez, Gisele Bundchen, Natalia Vodianova at marami pang iba.

  1. Inez at Vinoodh

Isa pang mahuhusay na photo duo, na ang mga miyembro ay naging collaborator at lumikha ng mga obra maestra sa loob ng 30 taon. Tulad ng karamihan sa mga kasamahan sa itaas, nakikipagtulungan sila sa pinaka-sunod sa moda na makintab na mga publikasyon, shoot mga kumpanya ng advertising para kay Isabel Marant at YSL, at isa rin sa mga paboritong photographer ni Lady Gaga.

Isang koleksyon ng mga iconic na larawan mula sa huling 100 taon na nagpapakita
ang kalungkutan ng pagkawala at ang tagumpay ng espiritu ng tao...

Hinahalikan ng isang Australian na lalaki ang kanyang Canadian girlfriend. Nagkagulo ang mga Canadian matapos matalo ng Vancouver Canucks ang Stanley Cup.

Tatlong kapatid na babae, tatlong "segment" ng oras, tatlong larawan.

Dalawang maalamat na kapitan na sina Pele at Bobby Moore ang nagpapalitan ng jersey bilang tanda ng paggalang sa isa't isa. FIFA World Cup, 1970.

1945: Si Petty Officer Graham Jackson ay gumaganap ng "Goin' Home" sa libing ni Pangulong Roosevelt noong Abril 12, 1945.


1952. 63-taong-gulang na si Charlie Chaplin.

Tinanggap ng walong-taong-gulang na si Christian ang watawat sa panahon ng serbisyo sa pag-alaala para sa kanyang ama. Na pinatay sa Iraq ilang linggo bago siya nakatakdang umuwi.

Isang beterano malapit sa tangke ng T34-85, kung saan nakipaglaban siya noong Great Patriotic War.

Pagbibigay ng bata sa Romania lobo sa isang pulis sa panahon ng mga protesta sa Bucharest.

Si Police Captain Ray Lewis ay inaresto dahil sa kanyang pagkakasangkot sa mga protesta sa Wall Street noong 2011.

Isang monghe ang nakatayo sa tabi ng isang matandang lalaki na biglang namatay habang naghihintay ng tren sa Shanxi Taiyuan, China.

Isang aso na nagngangalang "Leao" ang nakaupo sa loob ng dalawang araw sa libingan ng kanyang may-ari, na namatay sa kakila-kilabot na pagguho ng lupa.
Rio de Janeiro, Enero 15, 2011.

Itinaas ng mga African American na atleta na sina Tommie Smith at John Carlos ang kanilang itim na guwantes na kamao bilang kilos ng pagkakaisa. Mga Larong Olimpiko, 1968.

Mga bilanggo ng Hudyo sa sandali ng kanilang paglaya mula sa kampo. 1945

Ang libing ni Pangulong John F. Kennedy ay naganap noong Nobyembre 25, 1963, ang kaarawan ni John F. Kennedy Jr.
Ang footage ni John Kennedy Jr. na sumasaludo sa kabaong ng kanyang ama ay nai-broadcast sa buong mundo.

Pinoprotektahan ng mga Kristiyano ang mga Muslim sa panahon ng pagdarasal. Egypt, 2011.

Isang lalaking North Korean, tama, ang kumaway mula sa isang bus patungo sa isang umiiyak na South Korean pagkatapos ng isang family reunion malapit sa Mount Kumgang, Oktubre 31, 2010. Sila ay pinaghiwalay ng digmaan noong 1950-53.

Nakilala ng isang aso ang may-ari nito pagkatapos ng tsunami sa Japan. 2011.

Ang "Wait for Me, Dad" ay isang larawan ng British Columbia Regiment na nagmamartsa. Ang limang taong gulang na si Warren "Whitey" Bernard ay tumakbo mula sa kanyang ina patungo sa kanyang ama, si Private Jack Bernard, na sumisigaw ng "Hintayin mo ako, Daddy." Ang litrato ay naging malawak na kilala, ay inilathala sa Buhay, ibinitin sa bawat paaralan sa British Columbia noong panahon ng digmaan, at ginamit sa mga isyu sa war bond.

Si Pari Luis Padillo at isang sundalong nasugatan ng isang sniper sa panahon ng pag-aalsa sa Venezuela.

Isang mag-ina sa Concord, Alabama, malapit sa kanilang tahanan, na tuluyang nawasak ng buhawi. Abril, 2011.

Nakatingin yung lalaki Album ng pamilya, na natagpuan sa mga guho ng kanyang lumang bahay pagkatapos ng lindol sa Sichuan.

4 na buwang gulang na batang babae pagkatapos ng tsunami sa Japan.

Ang mga mamamayang Pranses bilang mga Nazi ay pumasok sa Paris noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig.

Hinarap ng sundalong si Horace Greasley si Heinrich Himmler habang sinisiyasat ang kampo kung saan siya nakakulong. Nakapagtataka, maraming beses na umalis si Greasley sa kampo upang makilala ang isang babaeng Aleman na minahal niya.

Isang bumbero ang nagbibigay ng tubig sa isang koala sa panahon ng sunog sa kagubatan. Australia 2009.

Ama ng kanyang namatay na anak, sa 9/11 memorial. Sa panahon ng ikasampung taunang seremonya, sa site ng World Trade Center.

Si Jacqueline Kennedy ay nanumpa kay Lyndon Johnson bilang Pangulo ng Estados Unidos. Kaagad pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa.

Hawak ni Tanisha Blevin, 5, ang kamay ng nakaligtas sa Hurricane Katrina na si Nita Lagarde, 105.

Isang batang babae, sa pansamantalang paghihiwalay upang makita at linisin ang radiation, tumingin sa kanyang aso sa pamamagitan ng salamin. Japan, 2011.

Ang mga mamamahayag na sina Yuna Lee at Laura Ling, na naaresto sa Hilagang Korea at nasentensiyahan ng mahirap na paggawa sa loob ng 12 taon, muling nagsama sa kanilang mga pamilya sa California. Pagkatapos ng matagumpay na diplomatikong interbensyon ng US.

Isang ina na nakikipagkita sa kanyang anak na babae matapos maglingkod sa Iraq.

Ang batang pacifist na si Jane Rose Kasmir, na may bulaklak sa bayonet ng mga guwardiya sa Pentagon.
Sa panahon ng isang protesta laban sa Vietnam War. 1967

"Ang Lalaking Huminto sa mga Tank"...
Isang iconic na larawan ng isang hindi kilalang rebelde na nakatayo sa harap ng isang hanay ng mga tangke ng China. Tiananmen 1989

Si Harold Vittles ay nakarinig sa unang pagkakataon sa kanyang buhay - ang doktor ay naglagay ng hearing aid para sa kanya.

Hinahalikan ni Helen Fisher ang bangkay na nagdadala ng bangkay ng kanyang 20-anyos na pinsan na si Private Douglas Halliday.

Ang mga tropa ng US Army ay dumaong sa pampang sa panahon ng D-Day. Normandy, Hunyo 6, 1944.

Isang bilanggo ng World War II na pinalaya ng Unyong Sobyet ang nakilala ang kanyang anak na babae.
Nakita ng batang babae ang kanyang ama sa unang pagkakataon.

Isang sundalo ng Sudan People's Liberation Army sa isang rehearsal para sa parada sa Araw ng Kalayaan.

Niyakap ni Greg Cook ang nawawala niyang aso matapos siyang matagpuan. Alabama, pagkatapos ng Marso 2012 na buhawi.

Larawang kinunan ng astronaut na si William Anders sa panahon ng Apollo 8 mission. 1968

Tingnang mabuti ang larawang ito. Ito ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang mga larawan na nakuha. Umabot ang maliit na kamay ng sanggol mula sa sinapupunan ng ina upang pisilin ang daliri ng siruhano. Siyanga pala, ang bata ay 21 na linggo mula sa paglilihi, ang edad kung kailan maaari pa siyang legal na ipalaglag. Ang maliit na kamay sa larawan ay pagmamay-ari ng isang sanggol na nakapanganak noong Disyembre 28 noong nakaraang taon. Ang larawan ay kuha sa isang operasyon sa Amerika.

Ang unang reaksyon ay ang pag-urong sa katakutan. Kapareho ng malapitan ilang kakila-kilabot na pangyayari. At pagkatapos ay napansin mo, sa pinakagitna ng larawan, isang maliit na kamay ang humahawak sa daliri ng siruhano.
Ang bata ay literal na nangangarap habang buhay. Samakatuwid ito ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang mga larawan sa medisina at isang talaan ng isa sa mga pinaka-pambihirang operasyon sa mundo. Nagpapakita ito ng isang 21-linggong gulang na fetus sa sinapupunan, bago ang spinal surgery na kinakailangan upang iligtas ang sanggol mula sa matinding pinsala sa utak. Ang operasyon ay isinagawa sa pamamagitan ng isang maliit na hiwa sa dingding ng ina at ito ang pinakabatang pasyente. Sa yugtong ito ay maaaring piliin ng ina na magpalaglag.

Ang pinakasikat na litrato na walang nakakita ay ang tinatawag ng Associated Press photographer na si Richard Drew sa kanyang larawan ng isa sa mga biktima ng World Trade Center na tumalon mula sa bintana hanggang sa kanyang kamatayan noong Setyembre 11
"Sa araw na iyon, na, higit sa anumang araw sa kasaysayan, ay nakunan sa camera at pelikula," isinulat ni Tom Junod sa Esquire, "ang tanging bawal, sa pamamagitan ng karaniwang pagsang-ayon, ay ang mga larawan ng mga taong tumatalon mula sa mga bintana." Pagkalipas ng limang taon, ang Falling Man ni Richard Drew ay nananatiling isang kakila-kilabot na artifact ng araw na dapat ay nagbago ng lahat, ngunit hindi.

Ang photographer na si Nick Yut ay kumuha ng larawan ng isang Vietnamese na babae na tumatakbo palayo sa isang napalm explosion. Ang larawang ito ang nagpaisip sa buong mundo tungkol sa Vietnam War.
Ang larawan ng 9 na taong gulang na batang babae na si Kim Phuc noong Hunyo 8, 1972 ay nawala sa kasaysayan magpakailanman. Unang nakita ni Kim ang larawang ito makalipas ang 14 na buwan sa isang ospital sa Saigon, kung saan ginagamot siya para sa malalang mga paso. Naaalala pa rin ni Kim ang pagtakbo mula sa kanyang mga kapatid noong araw ng pambobomba at hindi niya makalimutan ang tunog ng pagbagsak ng mga bomba. Sinubukan ng isang sundalo na tulungan siya at binuhusan siya ng tubig, hindi niya namamalayan na ito ay magpapalala pa sa mga paso. Tinulungan ng photographer na si Nick Ut ang babae at dinala siya sa ospital. Sa una, ang photographer ay nag-alinlangan kung mag-publish ng isang larawan ng isang hubad na babae, ngunit pagkatapos ay nagpasya na ang mundo ay dapat makita ang larawang ito.

Nang maglaon ay tinawag ang larawan pinakamagandang Litrato XX siglo. Sinubukan ni Nick Yut na protektahan si Kim mula sa pagiging masyadong sikat, ngunit noong 1982, nang ang batang babae ay nag-aaral sa medikal na unibersidad, natagpuan siya ng gobyerno ng Vietnam, at mula noon ang imahe ni Kim ay ginamit para sa mga layunin ng propaganda. "Ako ay nasa ilalim ng patuloy na kontrol. Gusto ko nang mamatay, pinagmumultuhan ako ng litratong ito,” sabi ni Kim. Nang maglaon, nakatakas siya sa Cuba upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral. Doon niya nakilala ang kanyang magiging asawa. Magkasama silang lumipat sa Canada. Pagkalipas ng maraming taon, sa wakas ay napagtanto niya na hindi siya makakatakas mula sa litratong ito, at nagpasya na gamitin ito at ang kanyang katanyagan upang ipaglaban ang kapayapaan.

Malcolm Brown, isang 30 taong gulang na photographer (Associated Press) mula sa New York, tumawag sa telepono at hiniling na pumunta sa isang partikular na intersection sa Saigon sa susunod na umaga, dahil isang bagay na napakahalagang mangyayari. Pumunta siya doon kasama ang isang reporter mula sa New York Times. Maya-maya ay may humintong sasakyan at maraming tao ang lumabas Buddhist monghe. Kabilang sa kanila si Thich Quang Duc, na nakaupo sa posisyong lotus na may hawak na isang kahon ng posporo, habang ang iba ay nagsimulang magbuhos ng gasolina sa kanya. Si Thich Quang Duc ay humampas ng posporo at naging isang buhay na tanglaw. Hindi tulad ng umiiyak na karamihan na nakakita sa kanya na nasunog, hindi siya gumawa ng ingay o kumilos. Sumulat si Thich Quang Duc ng liham sa noo'y pinuno ng gobyerno ng Vietnam na humihiling sa kanya na itigil ang panunupil sa mga Budista, itigil ang pagkulong sa mga monghe at bigyan sila ng karapatang magsanay at ipalaganap ang kanilang relihiyon, ngunit walang natanggap na tugon.


Noong Disyembre 3, 1984, ang lungsod ng Bhopal sa India ay dumanas ng pinakamalaking sakuna na ginawa ng tao sa kasaysayan ng tao. Ang isang higanteng nakakalason na ulap na inilabas sa atmospera ng isang planta ng pestisidyo ng Amerika ay tumakip sa lungsod, na pumatay sa tatlong libong tao nang gabi ring iyon, at 15 libo pa sa susunod na buwan. Sa kabuuan, higit sa 150,000 katao ang naapektuhan ng pagpapakawala ng nakakalason na basura, at hindi kasama dito ang mga batang ipinanganak pagkatapos ng 1984

Surgeon Jay Vacanti mula sa General Hospital Ang Massachusetts sa Boston, kasama ang microengineer na si Jeffrey Borenstein, ay bumubuo ng isang lumalagong pamamaraan artipisyal na atay. Noong 1997, nagawa niyang palaguin ang tainga ng tao sa likod ng daga gamit ang mga cartilage cell.

Ang pag-unlad ng teknolohiya na nagpapahintulot sa pag-kultura ng atay ay lubhang mahalaga. Sa UK lamang, mayroong 100 tao sa listahan ng naghihintay na transplant, at ayon sa British Liver Trust, karamihan sa mga pasyente ay namamatay bago tumanggap ng transplant.

Ang isang larawang kuha ng reporter na si Alberto Korda sa isang rally noong 1960, kung saan makikita rin si Che Guevara sa pagitan ng puno ng palma at ng ilong ng isang tao, ay nagsasabing ito ang pinaka-pinakalat na larawan sa kasaysayan ng photography.

Ang pinaka sikat na litrato Stephen McCurry, dinala sa isang refugee camp sa hangganan ng Afghan-Pakistan. Sinira ng mga helikopter ng Sobyet ang nayon ng isang batang refugee, napatay ang kanyang buong pamilya, at ang batang babae ay naglakbay ng dalawang linggo sa mga bundok bago makarating sa kampo. Matapos mailathala noong Hunyo 1985, ang larawang ito ay naging icon ng National Geographic. Simula noon, ang imaheng ito ay ginagamit na saanman - mula sa mga tattoo hanggang sa mga alpombra, na naging isa sa mga pinakakopya na larawan sa mundo.

Sa pagtatapos ng Abril 2004, ang programa ng CBS na 60 Minutes II ay nagpalabas ng isang kuwento tungkol sa pagpapahirap at pang-aabuso sa mga bilanggo sa kulungan ng Abu Ghraib ng isang grupo ng mga sundalong Amerikano. Ang kuwento ay nagtampok ng mga larawan na inilathala sa The New Yorker magazine makalipas ang ilang araw. Ito ang naging pinakamalaking iskandalo na nakapalibot sa presensya ng mga Amerikano sa Iraq.
Noong unang bahagi ng Mayo 2004, inamin ng pamunuan ng US Armed Forces na ang ilan sa mga paraan ng pagpapahirap nito ay hindi sumunod sa Geneva Convention at inihayag ang kahandaan nitong humingi ng tawad sa publiko.

Ayon sa patotoo ng ilang bilanggo, ginahasa sila ng mga sundalong Amerikano, sumakay sa kanila sa kabayo, at pinilit silang mangisda ng pagkain mula sa mga palikuran ng bilangguan. Sa partikular, sinabi ng mga bilanggo: “Pinilit nila kaming lumakad nang nakadapa, tulad ng mga aso, at sumigaw. Kinailangan naming tumahol na parang aso, at kung hindi ka tumahol, tinamaan ka sa mukha nang walang awa. Pagkatapos noon, itinapon nila kami sa mga selda, inalis ang aming mga kutson, binuhusan ng tubig sa sahig at pinilit kaming matulog sa slurry na ito nang hindi inaalis ang mga talukbong sa aming mga ulo. At palagi nilang kinukunan ng litrato ang lahat," "Sabi ng isang Amerikano na gagahasain niya ako. Iginuhit niya ang isang babae sa aking likuran at pinilit akong tumayo sa isang nakakahiyang posisyon, hawak ang sarili kong scrotum sa aking mga kamay.

Ang mga pag-atake ng terorista noong Setyembre 11, 2001 (madalas na tinutukoy lamang bilang 9/11) ay isang serye ng magkakaugnay na pag-atake ng mga teroristang pagpapakamatay na naganap sa Estados Unidos ng Amerika. Sa pamamagitan ng opisyal na bersyon Ang Islamist terrorist organization na al-Qaeda ang may pananagutan sa mga pag-atakeng ito.
Sa umaga ng araw na iyon, labing-siyam na terorista na sinasabing nauugnay sa al-Qaeda, na nahahati sa apat na grupo, ang nang-hijack ng apat na naka-iskedyul na pampasaherong airliner. Ang bawat grupo ay mayroong kahit isang miyembro na nakatapos ng basic flight training. Pinalipad ng mga hijacker ang dalawa sa mga airliner na ito papunta sa mga tore ng World Trade Center, American Airlines Flight 11 sa WTC 1, at United Airlines Flight 175 sa WTC 2, na naging sanhi ng pagbagsak ng parehong mga tore, na nagdulot ng matinding pinsala sa mga katabing istruktura.

Maputi at may kulay
Kuha ni Elliott Erwitt 1950

Hindi lamang nanalo ng Pulitzer Prize noong 1969 ang litrato ng isang opisyal na bumaril sa isang nakaposas na bilanggo sa ulo, ngunit binago rin ang paraan ng pag-iisip ng mga Amerikano tungkol sa nangyari sa Vietnam. Sa kabila ng kaliwanagan ng imahe, sa katunayan ang litrato ay hindi kasinglinaw ng tila sa mga ordinaryong Amerikano, na puno ng simpatiya para sa pinatay na lalaki. Ang katotohanan ay ang lalaking nakaposas ay ang kapitan ng Viet Cong na "revenge warriors", at sa araw na ito siya at ang kanyang mga alipores ay bumaril at pumatay ng maraming walang armas na sibilyan. Si Heneral Nguyen Ngoc Loan, na nakalarawan sa kaliwa, ay pinagmumultuhan ang kanyang buong buhay ng kanyang nakaraan: siya ay tinanggihan ng paggamot sa isang ospital ng militar ng Australia, pagkatapos lumipat sa US ay nahaharap siya sa isang napakalaking kampanya na nananawagan para sa kanyang agarang deportasyon, ang restaurant na kanyang binuksan sa Araw-araw ay inaatake ng mga vandal ang Virginia. "Alam namin kung sino ka!" - ang inskripsiyong ito ay pinagmumultuhan ang heneral ng hukbo sa buong buhay niya

Ang sundalong Republikano na si Federico Borel García ay inilalarawan na nahaharap sa kamatayan. Ang larawan ay nagdulot ng malaking pagkabigla sa lipunan. Ang sitwasyon ay ganap na kakaiba. Sa buong pag-atake, ang photographer ay kumuha lamang ng isang larawan, at kinuha niya ito nang random, nang hindi tumitingin sa viewfinder, hindi siya tumingin sa "modelo" sa lahat. At ito ay isa sa mga pinakamahusay, isa sa kanyang pinakasikat na mga litrato. Dahil sa larawang ito na noong 1938 ay tinawag ng mga pahayagan ang 25-taong-gulang na si Robert Capa na “The Greatest War Photographer in the World.”

Ang litratong nagpapakita ng pagtataas ng Victory Banner sa Reichstag ay kumalat sa buong mundo. Evgeny Khaldey, 1945

Sa unang bahagi ng tag-araw ng 1994, si Kevin Carter (1960-1994) ay nasa taas ng kanyang katanyagan. Nanalo lang siya ng Pulitzer Prize, at sunod-sunod na bumubuhos ang mga alok sa trabaho mula sa mga sikat na magasin. “Binabati ako ng lahat,” isinulat niya sa kanyang mga magulang, “Hindi ako makapaghintay na makilala ka at ipakita sa iyo ang aking tropeo. Ito ang pinakamataas na pagkilala sa aking trabaho, na hindi ko pinangarap man lang.”

Si Kevin Carter ay nanalo ng Pulitzer Prize para sa kanyang larawang "Famine in Sudan," na kinunan noong unang bahagi ng tagsibol ng 1993. Sa araw na ito, espesyal na lumipad si Carter patungong Sudan upang kunan ng mga eksena ang taggutom sa isang maliit na nayon. Dahil sa pagod sa pagkuha ng litrato sa mga taong namatay sa gutom, iniwan niya ang nayon sa isang bukid na tinutubuan ng maliliit na palumpong at biglang nakarinig ng tahimik na sigaw. Tumingin siya sa paligid, nakita niya ang isang maliit na batang babae na nakahiga sa lupa, tila namamatay sa gutom. Gusto niyang kunan siya ng litrato, ngunit biglang may buwitre na lumapag ilang hakbang ang layo. Napakaingat, sinusubukan na huwag matakot ang ibon, pinili ni Kevin ang pinakamagandang posisyon at kinuha ang larawan. Pagkatapos nito, naghintay pa siya ng dalawampung minuto, umaasang ikakalat ng ibon ang mga pakpak nito at mabigyan siya ng pagkakataong makakuha ng mas mahusay na pagbaril. Ngunit hindi gumalaw ang sinumpaang ibon at, sa huli, dumura siya at itinaboy ito. Samantala, ang batang babae ay tila nakakuha ng lakas at lumakad - o sa halip ay gumapang - nang higit pa. At umupo si Kevin malapit sa puno at umiyak. Bigla siyang nagkaroon ng matinding pagnanais na yakapin ang kanyang anak...

Nobyembre 13, 1985. Ang bulkang Nevado del Ruiz ay sumabog sa Colombia. Ang niyebe sa bundok ay natutunaw, at ang 50-meter-kapal na masa ng putik, lupa at tubig ay literal na pinupunasan ang lahat ng bagay sa landas nito. Ang bilang ng mga namatay ay lumampas sa 23,000 katao. Ang sakuna ay nakatanggap ng malaking tugon sa buong mundo, salamat sa isang larawan ng isang maliit na batang babae na nagngangalang Omaira Sanchez. Natagpuan niya ang kanyang sarili na nakulong, lalim ng leeg sa slush, ang kanyang mga paa ay nasabit sa konkretong istraktura ng bahay. Sinubukan ng mga rescuer na bombahin ang putik at palayain ang bata, ngunit walang kabuluhan. Ang batang babae ay nakaligtas sa loob ng tatlong araw, pagkatapos nito ay nahawahan siya ng ilang mga virus nang sabay-sabay. Gaya ng naaalala ng mamamahayag na si Cristina Echandia, na nasa malapit sa lahat ng oras na ito, si Omaira ay kumanta at nakipag-usap sa iba. Siya ay natatakot at patuloy na nauuhaw, ngunit siya ay kumilos nang napakatapang. Sa ikatlong gabi nagsimula siyang mag-hallucinate.

Si Alfred Eisenstaedt (1898-1995), isang photographer na nagtatrabaho para sa Life magazine, ay naglakad-lakad sa parisukat na kinukunan ng litrato ang mga taong naghahalikan. Naalala niya kalaunan na napansin niya ang isang mandaragat na “nagmadaling lumibot sa plaza at walang habas na hinahalikan ang lahat ng magkakasunod na babae: bata at matanda, mataba at payat. Nanood ako, pero walang ganang kumuha ng litrato. Bigla siyang may kinuhang puti. Halos wala akong oras para itaas ang camera at kunan ng litrato ang paghalik niya sa nurse."
Para sa milyun-milyong Amerikano, ang litratong ito, na tinawag ni Eisenstadt na "Unconditional Surrender," ay naging simbolo ng pagtatapos ng World War II...

Kapag dumating ang oras upang pumili ng isang photographer sa kasal, ang bawat mag-asawa ay naghahanap ng isang taong mas mahusay kaysa sa iba na makunan at mapanatili ang lahat ng mga kaganapan at emosyon ng kanilang sarili. mahalagang araw. Tanging isang tunay na propesyonal na nakakaalam at nagmamahal sa kanyang trabaho ang maaaring makaramdam ng mood ng mga magkasintahan at kanilang mga mahal sa buhay at hindi makaligtaan ang mga nakakatawa at nakakaantig na sandali. Mayroong marami, hindi, kahit na napakaraming magagaling sa Moscow mga photographer sa kasal, ngunit paano mahahanap ang isa? Lalo na para sa mga naghahanap, gumawa kami ng isang seleksyon ng 20 pinakamahusay na photographer sa kasal na nagtatrabaho sa Moscow. Hindi mo na kailangang magsaliksik sa Internet at tumawag sa mga ahensya. Pumili lang.

Mula noong taglagas ng 2016, inilunsad ng site, na may suporta ng Sony, ang portal ng pinakamahusay na photographer sa kasal na WeddingPro. Ang mga photographer na may higit sa 3 taong karanasan at higit sa 15 wedding shoots ay iniimbitahan na lumahok. Ang mga kalahok sa portal ay binibigyan ng mga espesyal na kondisyon pagsubok at kasunod na pagbili ng photographic na kagamitan, PR sa site at sa sa mga social network, live na mga order.

1. Artem Kondratenkov

Kasama si Artem sa Top 15 na photographer sa kasal sa Russia ayon sa MyWed, gumagawa ng on-site na photography sa ibang mga lungsod at sa ibang bansa, aktibong lumalahok sa mga kumpetisyon at asosasyon ng mga photographer sa kasal iba't ibang antas. Halimbawa, noong 2010 siya ay naging panalo sa isang propesyonal na kumpetisyon litrato ng kasal"Bi May Bride 2010" sa kategoryang "Album" (Moscow), at noong 2011 - nagwagi sa BWPA wedding photography competition (propesyonal na kompetisyon ng mga photographer sa kasal sa Belarus) sa kategoryang "Best Reportage Photo". Sa mga photo shoot ng kasal, pinamamahalaan ni Artem na lumikha ng isang nakakarelaks na kapaligiran sa frame, na nagpapahintulot sa mga bagong kasal at mga bisita na ipakita ang kanilang karakter at charisma.

2. Alexander Nozdrin

Kasama sa propesyonal na rekord ni Alexander ang higit sa 700 mga sesyon ng larawan sa kasal, kung saan mahusay niyang pinagsama ang karanasan sa pag-uulat, itinanghal at studio photography. Sa mga litrato ni Alexander, kahit na ang pinaka-tanghal na mga eksena ay mukhang natural at dynamic. Noong 2014, ginawaran si Alexander ng titulong master of wedding and family photography, at siya lang ang Russian photographer na nakatanggap ng Grand Prix sa international competition na WPPI (Wedding & Portrait Photographers International).

3. Galina Nabatnikova

Inilarawan ni Galina, na karaniwang nagtatrabaho kasabay ni Gennady Granin, ang kanyang trabaho bilang "elegant na photojournalism sa istilo ng sinehan." At ito ay isang napaka-tumpak na paglalarawan - ang kanyang mga larawan ay madalas na mukhang mga screenshot ng mga eksena sa pelikula, mayroon silang tunay na paggalaw at buhay. Imposibleng hindi tandaan ang mga larawan ng mga nobya na ginawa ni Galina na may espesyal na diskarte sa bawat babae. Sina Gennady at Galina ay nagwagi sa Una Pambansang Gantimpala"Pinakamahusay na Photographer ng Taon" noong 2009, maraming mga nanalo sa mga kumpetisyon ng World Association of Professional Wedding Photographers (ISPWP).

4. Rustam Khadzhibaev

Si Rustam ay isang propesyonal na photographer sa loob ng halos 20 taon, na nagtrabaho sa iba't ibang genre: advertising, fashion photography, pag-uulat. Sa huling 9 na taon ay nagtatrabaho siya bilang photographer sa kasal at sa kanyang mga sesyon ng larawan ay pinagsama niya ang kasiningan, enerhiya, kagalakan ng mga sandali at katapatan ng mga damdamin. Ayon kay Rustam, ang wedding photography ay isang mahusay na halimbawa, una sa lahat portrait photography, dahil ito ay sa isang solemne at masayang kapaligiran na ang bawat tao ay nagpapakita ng kanyang sarili sa kanyang pinakamahusay.

5. Katya Mukhina

Tinatawag ni Katya ang kanyang sarili na isang photographer sa kasal na walang hangganan - mula noong 2003 ay nagtrabaho siya sa higit sa 500 kasal sa Russia at sa buong mundo. Gustung-gusto ni Katya na lumikha ng natatangi at mahiwagang mga imahe, kumukuha ng litrato sa mga mag-asawa na may hilig at pagmamahal sa pakikipagsapalaran. Noong 2011, kinilala siya bilang pinaka-creative na photographer sa kasal sa MyWed photo conference (unang lugar sa kompetisyon ng "Idea!" para sa karamihan. malikhaing litrato tungkol sa pag-ibig). Noong 2013, hinirang siya ng mga editor ng AMERICAN PHOTO magazine para sa Top 10 Best Wedding Photographer in the World. Kinakatawan ang Canon sa Europe at Russia bilang photographer sa kasal.

6. Daria Bulavina

Si Daria ay isang Miyembro ng Creative Union of Artists of Russia, isang kalahok mga internasyonal na eksibisyon at may-akda ng mga libro sa photography. Ngayon siya ay kilala bilang isa sa pinakamahusay na photographer Moscow. Si Daria ay may matatag na istilo ng photographic, salamat sa kung saan siya ay lumilikha ng mga eleganteng larawan na puno ng solemnidad ng sandali. Siya ay may sariling photography school at ilang mga personal na eksibisyon ng larawan.

7. Denis Kalinichenko

Nakapasok na si Denis Kalinichenko sa listahan noong 2013, at muli ay nararapat niyang natagpuan ang kanyang sarili sa listahan ng pinakamahusay. Ang kanyang pangunahing pokus ay kasal at family photography, kung saan siya ay tunay na mahusay. Sa panahon ng paggawa ng pelikula sa kasal, pinamamahalaan ni Denis na bigyang-pansin ang ganap na lahat: ang mga detalye ng maligaya na kapaligiran, ang mga bisita, ang kapistahan, ang maligaya na kapaligiran at, siyempre, ang mga bagong kasal.

8. Yulia Buruleva

Si Yulia ay isang propesyonal na photographer, nag-aral sa larangan ng photography na may degree sa photography. Marahil ito ang higit na tumutukoy kung gaano kalakas si Yulia sa kanyang larangan: propesyonal na trabaho na may komposisyon, liwanag at kulay, kasama ang mga tao sa frame - lahat ng ito ay nasa kanyang mga litrato. Mahigit walong taon nang kumukuha ng larawan ng mga kasalan si Julia, at higit sa isang beses ay naging nominado at nagwagi sa mga espesyal na kompetisyon sa iba't ibang antas. Noong 2010, nanalo si Yulia sa Taunang Kumpetisyon ng Association of Wedding Photographers sa kategoryang "Best Wedding Photographer".

9. Alexander Vasilev

Si Alexander Vasilev ay hindi kaagad dumating sa photography ng kasal; ito ay nauna sa isang mahabang malikhaing landas. Sa loob ng mahabang panahon ay nanirahan siya sa USA, sumisipsip pinakamahusay na kamay kulturang Amerikano. Naniniwala si Alexander na ito ang higit na nakaimpluwensya sa estilo ng kanyang mga litrato: ang kanyang mga gawa ay naging maliwanag, emosyonal, na may mga elemento ng stock photography at isang katangian ng "journalism." Sa wedding photography, si Alexander ay nakatuon sa pagtatanghal, ngunit sa parehong oras, ang pagtatanghal mismo ay likas na reportage, ang tinatawag na "staged reportage." Naniniwala ang photographer na ang bawat kasal ay natatangi at walang katulad; ito mismo ang nagdidikta sa mood at genre ng mga litrato sa hinaharap.

10. Liliya Gorlanova

Dumating si Lilia sa photography mula sa mundo ng fashion, kung saan mayroon siyang mas mataas na edukasyon sa sining. Kaya naman itinuturing ni Lilia na ang malikhaing bahagi ang pinakamahalagang bagay sa kanyang mga gawang photographic. Dalubhasa sa portrait photography. Ang pinakagusto ni Lilia sa wedding photography ay pakiramdam na bahagi siya ng nangyayari - mga emosyon masasayang tao at inihahatid niya ang kagandahan sa paligid sa pamamagitan ng litrato. Si Lilia ay isang buong miyembro at nagwagi ng premyo ng mga internasyonal na asosasyon ng mga photographer sa kasal. Noong 2011, nanalo siya ng MyWed Award at ang titulong "Photographer of the Year".

11. Alexey Kinyapin

Ang finalist ng MyWed Award 2012, tagapag-ayos ng kanyang sariling mga master class, si Alexey Kinyapin ay itinuturing na isa sa pinakamatagumpay na photographer sa kasal sa Russia. Gustung-gusto ni Alexey na kunan ng larawan ang mga masasayang tao, pinapanatili ang mga sandaling ito para sa kasaysayan ng kanilang pamilya. Mula Abril hanggang Nobyembre, kinunan ng larawan ni Alexey ang mga kasalan, at sa taglamig siya ay naglalakbay at gumagawa ng litrato sa paglalakbay.

12. Sergey Zaporozhets

Tulad ng sinabi ni Sergei sa isang panayam, kung hindi siya isang photographer, siya ay magiging isang imbentor. Ang pagnanais para sa pag-imbento ay makikita rin sa kanyang mga gawa - ang mga hindi tipikal na anggulo ay maaaring tawaging calling card ni Sergei. Tulad ng sinabi mismo ni Sergey, ipinanganak ang magandang litrato kung saan nagtatagpo ang liwanag, pananaw at mood. Ang kanyang istilo ay kumbinasyon ng malikhaing pagtatanghal ng dula at photojournalism sa kasal. Pagpansin ng mga detalye, pagpapakita ng karaniwan sa isang hindi pangkaraniwang liwanag - ito ang pinakamahusay na ginagawa ni Sergei.

13. Konstantin Gribov

Natuklasan ni Konstantin ang photography bilang isang bata; pagkatapos ay ginawa niya ang kanyang mga unang hakbang sa photography sa ilalim ng patnubay ng kanyang lolo. Tinawag niya ang isa sa pinakamatingkad na impresyon sa pagkabata sa sandaling nagsimulang lumitaw ang isang imahe sa isang puting papel... Ngayon, ang lahat ng mga larawan ni Konstantin ay naging buhay na buhay na gusto mo lang abutin at hawakan ang mga agos ng tubig, tumalon kasama ang mga manonood ng konsiyerto, o bigyan ng isa pang cookie ang kaakit-akit na batang lalaki . Gustung-gusto ni Konstantin na kunan ng mga indibidwal na kwento ng larawan. Sa ganoong sitwasyon, ang pagbaril ay hindi ginawa para sa kapakanan ng pagbaril, ngunit ginagamit bilang isang paraan ng pagpapahayag ng ilang kaisipan. Sa esensya, ito ay isang kuwento na nakasulat sa photographic na wika.

14. Sergei Khvatynets

Isang nagtapos sa Sergei Novozhilov's School of Wedding Photography, si Sergei Khvatynets ay isa sa mga pinakakawili-wili at matagumpay na photographer sa kasal sa Russia. Tulad ng sinabi mismo ni Sergei tungkol sa kanyang trabaho, kinukunan niya ang mga pangarap ng pag-ibig at pag-iibigan, at sa pamamagitan ng lens ng camera ay nakuha ang pinakamagandang estado ng isang tao - ang estado ng pag-ibig, na naghahari sa mga kasalan.

15. Anastasia Beloglazova

Sa bawat bagong shoot ng bagong kasal, nakakakita si Anastasia ng pagkakataong tingnan ang proseso ng paglikha ng litrato, maghanap ng mga bagong kulay at maglagay ng mga accent sa ibang paraan. Sa kanyang mga larawan, sinusubukan niyang hindi lamang ihatid ang mga damdamin ng mga bagong kasal sa pinakamasayang sandali ng kanilang buhay, kundi pati na rin upang ipakilala ang isang piraso ng kanyang sariling kalooban. Ito ang dahilan kung bakit kakaiba ang mga litrato.

16. Alexey Malyshev

Itinuturing ni Alexey Malyshev na ang pinakamahalagang bagay sa photography ng kasal ay ang pagkakataong muling mabuhay ang isang masayang araw. Hindi siya nagsasawang maghanap ng mga bagong anggulo at ideya para sa mga litrato, gumagamit ng pagkakataon at naghahanap ng totoong emosyon. Si Alexey ay isang miyembro at maraming nagwagi ng sikat na world association ng mga photographer sa kasal, FearlessPhotographers.

Sa panahon ngayon, isa na lang ang paraan para yumaman, sumikat at bumaba sa kasaysayan bilang photographer - sa pamamagitan ng paggawa ng kahit ano maliban sa photography. Isang daang taon na ang nakalilipas madali kang maging isang mahusay na photographer, dahil mayroong dalawang pangunahing kinakailangan:

A. ang photography ay isang masalimuot, mahirap at hindi gaanong kilalang craft;

b. Ang mga teknolohiya ay unti-unting umusbong at ipinakilala na naging posible na magparami ng mga litrato sa mga pahayagan at (sa ilang sandali) sa mga color magazine.

Iyon ay, ang maluwalhating sandali ay dumating nang, nang pinindot ang shutter button, naunawaan mo na na ang frame na ito ay makikita ng milyun-milyon. Ngunit hindi pa alam ng milyun-milyong ito na magagawa nila ang parehong bagay, dahil walang mga digital point-and-shoot camera, full automation at photo dumps sa Internet. Well, at talento, siyempre. Wala kang kompetisyon!

Ang ginintuang panahon ng pagkuha ng litrato, marahil, ay dapat kilalanin bilang kalagitnaan ng huling siglo. Gayunpaman, marami sa mga artist na nakalista sa aming listahan ay nabibilang sa ibang malalayo at modernong panahon.


Helmut Newton, Germany, 1920–2004

Higit pa sa isang magaling at sikat na photographer sa fashion na may napaka-independiyenteng pag-unawa sa kung ano ang erotismo. Siya ay mahigpit na hinihiling ng halos lahat ng makintab na magazine, Vogue, Elle at Playboy sa unang lugar. Namatay siya sa edad na 84 matapos bumagsak ang kanyang sasakyan sa isang konkretong pader nang buong bilis.

Richard Avedon, USA, 1923–2004

Ang diyos ng mga itim at puti na mga larawan, kawili-wili din dahil sa pag-delve sa kanyang mga gallery, makakahanap ka ng sinuman. Ang mga larawan ng makikinang na New York Jew na ito ay may ganap na lahat. Sinabi nila na kinuha ni Richard ang kanyang unang litrato sa edad na siyam, nang hindi sinasadyang nahuli ng batang lalaki si Sergei Rachmaninoff sa kanyang lens.

Henri Cartier-Bresson, France, 1908–2004

Isang namumukod-tanging photorealist, isa sa mga patriarch ng pag-uulat ng larawan, at kasabay nito ay isang di-nakikitang tao: mayroon siyang maselan na nabuong regalo para manatiling kapansin-pansin sa mga nakunan niya ng larawan. Sa una ay nag-aral siya upang maging isang pintor, kung saan nabuo niya ang isang labis na pananabik para sa magaan na surrealismo, na pagkatapos ay malinaw na nakatatak sa kanyang mga litrato.

Sebastian Salgado, Brazil, 1944

Tagalikha ng halos hindi kapani-paniwalang mga larawan, aktwal na kinuha mula sa tunay na mundo. Si Salgado ay isang photojournalist na lalo na naakit sa mga anomalya, kasawian, kahirapan at mga sakuna sa kapaligiran- ngunit kahit na tulad ng mga kuwento ng kanyang nabighani sa kanilang kagandahan. Noong 2014, gumawa ng pelikula ang direktor na si Wim Wenders tungkol sa kanya na tinatawag na "The Salt of the Earth" (espesyal na premyo sa Cannes Film Festival).

William Eugene Smith, USA, 1918–1978

Ang isang photojournalist, marahil ay sikat sa lahat ng bagay na maaaring maging tanyag ng isang photojournalist - mula sa mga larawang canonical war hanggang sa nagpapahayag at nakakaantig na mga larawan ng mahusay at ordinaryong mga tao. Nasa ibaba ang isang halimbawa ng footage mula sa isang session kasama ang Charlie Chaplin para sa Life magazine.

Guy Bourdin, France, 1928–1991

Isa sa mga pinakakopya at ginaya na photographer sa mundo. Erotiko, surreal. Ngayon - isang-kapat ng isang siglo pagkatapos ng kanyang kamatayan - ito ay lalong nauugnay at moderno.

Weegee (Arthur Fellig), USA, 1899–1968

Emigrant mula sa ng Silangang Europa, isa na ngayong mahusay na classic ng street at crime photography. Ang lalaki ay nakarating sa anumang insidente sa New York - maging ito ay isang sunog, pagpatay o isang banal na masaker - mas mabilis kaysa sa iba pang mga paparazzi at, madalas, ang mga pulis. Gayunpaman, bukod sa lahat ng uri ng mga emerhensiya, ang kanyang mga larawan ay nagpapakita ng halos lahat ng aspeto ng buhay sa pinakamahihirap na kapitbahayan ng metropolis. Ang noir film na Naked City (1945) ay batay sa kanyang larawan, si Stanley Kubrick ay nag-aral sa kanyang mga larawan, at si Weegee mismo ay binanggit sa simula ng comic film na Watchmen (2009).

Alexander Rodchenko, USSR, 1891–1956

Isang pioneer ng disenyo at advertising ng Sobyet, si Rodchenko ay, sa parehong oras, isang pioneer ng constructivism. Pinatalsik mula sa Union of Artists dahil sa pag-alis mula sa mga mithiin at istilo ng sosyalistang realismo, ngunit, sa kabutihang-palad, hindi ito dumating sa mga kampo - namatay siya sa isang natural na kamatayan sa bukang-liwayway ng "thaw" ni Khrushchev.

Irving Penn, USA, 1917–2009

Master ng portrait at fashion genre. Siya ay sikat sa kanyang kasaganaan ng kanyang mga signature trick - halimbawa, pagkuha ng larawan ng mga tao sa sulok ng isang silid o laban sa lahat ng uri ng kulay abo, ascetic na background. Sikat catchphrase: “Maaaring maging sining din ang photography ng cake.”

Anton Corbijn, Netherlands, 1955

Ang pinakakilalang rock photographer sa mundo, na nagsimula sa mga iconic na litrato at video clip para sa Depeche Mode at U2. Madaling makilala ang kanyang istilo - malakas na defocus at ingay sa atmospera. Idinirek din ni Corbijn ang ilang mga pelikula: Control (biography ng Joy Division frontman), The American (kasama si George Clooney) at The Most isang mapanganib na tao"(batay sa nobela ni Le Carré). Kung maghahanap ka ng mga sikat na larawan ng Nirvana, Metallica o Tom Waits sa Google, halos 100% ang posibilidad na mauna ang Corbijn's.

Steven Meisel, USA, 1954

Isa sa pinakamatagumpay na photographer sa fashion sa mundo, na naging sikat lalo na noong 1992 pagkatapos ng paglabas ng photo book ni Madonna na "Sex". Itinuring na ang nakatuklas ng maraming catwalk superstar tulad nina Naomi Campbell, Linda Evangelista o Amber Valletta.

Diane Arbus, USA, 1923–1971

Ang kanyang tunay na pangalan ay Diana Nemerova, at natagpuan niya ang kanyang angkop na lugar sa photography sa pamamagitan ng pakikipagtulungan sa mga pinakahindi magandang tingnan na mga tao - mga freak, dwarf, transvestite, mahina ang pag-iisip... Sa pinakamahusay, sa mga nudists. Noong 2006, ang biographical na pelikula na "Fur" ay pinakawalan, kung saan ang papel ni Diana ay ginampanan ni Nicole Kidman.

David LaChapelle, USA, 1963

Master ng pop photography (“pop” in sa mabuting paraan salita) LaChapelle, sa partikular, ay nag-shoot ng mga video para sa Britney Spears, Jennifer Lopez at Christina Aguilera, upang maunawaan mo ang kanyang estilo hindi lamang mula sa mga litrato.

Marc Riboud, France, (1923-2016)

Ang may-akda ng hindi bababa sa isang dosenang "epoch prints": malamang na nakakita ka ng isang milyong beses na isang hippie na batang babae na nagdadala ng isang daisy sa bariles ng isang rifle. Si Riboud ay naglakbay sa buong mundo at pinakaginagalang para sa kanyang portfolio ng paggawa ng pelikula sa China at Vietnam, bagama't mahahanap mo rin ang kanyang mga eksena sa totoong buhay Uniong Sobyet. Namatay sa edad na 93.

Elliott Erwitt, France, 1928

Isang Pranses na may pinagmulang Ruso, sikat sa kanyang kabalintunaan at walang katotohanan na pananaw sa ating magulong mundo, na napaka-move on sa kanyang mga still photographs. Hindi nagtagal, nagsimula na rin siyang mag-exhibit sa mga gallery sa ilalim ng pangalang André S. Solidor, na sa pagdadaglat ay “asno.”

Patrick Demarchelier, France/USA, 1943

Isa pa ring buhay na klasiko ng fashion photography, pinayaman niya ang genre na ito na may partikular na kumplikadong pagiging sopistikado. At sa parehong oras, binawasan niya ang nagbabawal na antas ng kaakit-akit na labis na pananamit, na siyang pamantayan sa harap niya.

Annie Leibovitz, USA, 1949

Isang master ng fairy-tale plots na may napakalakas na singil ng pagpapatawa, naiintindihan kahit sa mga simpleng tao na malayo sa hyper-glamour. Na hindi nakakagulat, dahil nagsimula ang lesbian na si Annie bilang staff photographer para sa Rolling Stone magazine.

Ibahagi