Ang propesyon ng photographer ngayon ay isa sa pinakalaganap. Marahil ay magiging mas madali dito na maging pinakamahusay sa mga pinakamahusay sa simula o kalagitnaan ng ika-20 siglo. Ngayon, kapag ang bawat segundo o ikatlong photographer, well, hindi bababa sa isinasaalang-alang ang kanyang sarili isa, ang pamantayan para sa mahusay na photography, sa unang tingin, ay malabo. Ngunit ito ay sa una lamang, mababaw na sulyap. Ang mga pamantayan ng kalidad at pagtuon sa talento ay hindi nawala. Kailangan mong laging panatilihin sa iyong paningin ang isang uri ng pamantayan, isang halimbawa na maaari mong sundin. Naghanda kami para sa iyo ng isang listahan ng 20 pinakamahusay na photographer sa mundo, na magiging isang mahusay na tuning fork...

Alexander Rodchenko

Rebolusyonaryong photographer. Ang ibig sabihin ni Rodchenko sa pagkuha ng litrato ay gaya ng ginagawa ni Eisenstein sa sinehan. Nagtrabaho siya sa intersection ng avant-garde, propaganda, disenyo at advertising.

Ang lahat ng mga hypostases na ito ay bumuo ng isang hindi maihihiwalay na pagkakaisa sa kanyang trabaho.

Sa pamamagitan ng muling pag-iisip sa lahat ng mga genre na nauna sa kanya, gumawa siya ng isang uri ng mahusay na pagbabago sa sining ng photography at itinakda ang kurso para sa lahat ng bago at progresibo. Ang mga sikat na litrato nina Lily Brik at Mayakovsky ay nabibilang sa kanyang lens.

• At author din siya sikat na parirala"Magtrabaho habang buhay, hindi para sa mga palasyo, templo, sementeryo at museo."

Henri-Cartier Bresson

Isang klasiko ng street photography. Katutubo ng Chanteloupe, departamento ng Seine-et-Marne sa France. Nagsimula siya bilang isang artist na nagpinta sa genre na "surrealism", ngunit hindi doon nagtapos ang kanyang mga nagawa. Noong unang bahagi ng 30s, nang mahulog sa kanyang mga kamay ang sikat na Leica, umibig siya sa photography magpakailanman.

Noong 1933, isang eksibisyon ng kanyang mga gawa ang ginanap sa Julien Levy, isang gallery sa New York. Nakatrabaho niya ang direktor na si Jean Renoir. Lalo na pinahahalagahan ang mga ulat sa kalye ng Bresson.

Napansin lalo na ng mga kontemporaryo ang kanyang talento sa pananatiling hindi nakikita ng taong kinukunan ng larawan.

Samakatuwid, kapansin-pansin ang unstaged, authentic na katangian ng kanyang mga litrato. Tulad ng isang tunay na henyo, iniwan niya ang isang kalawakan ng mga mahuhusay na tagasunod.

Anton Corbijn

Marahil, para sa mga tagahanga ng Western rock music, ang pangalang ito ay hindi isang walang laman na parirala. Sa pangkalahatan, isa sa mga pinakasikat na photographer sa mundo.

Ang pinaka orihinal at hindi pangkaraniwang mga larawan ng mga grupo tulad ng: Depeche Mode, U2, Nirvana, Joy Division at iba pa ay kinuha ni Anton. Siya rin ang taga-disenyo ng mga album ng U2. Dagdag pa, nag-shoot siya ng mga video para sa ilang koponan at performer, kabilang ang: Coldplay, Tom Waits, Nick Cave, country legend na si Johnny Cash, thrash metal mastodons Metallica, at mga mang-aawit na si Roxette.

Pansinin ng mga kritiko ang pagka-orihinal ng istilo ni Corbijn, na, gayunpaman, ay may hindi mabilang na mga tagagaya.

Mick Rock

May mga paparazzi na photographer na nanghihimasok sa personal na buhay ng mga bituin nang walang pahintulot at walang awang itinapon palabas doon. At pagkatapos ay may mga taong tulad ni Mick Rock.

Ano ang ibig sabihin nito? Well, paano ko sasabihin sa iyo? Naaalala mo ba si David Bowie? Narito si Mick - ang tanging tao na may handa na lens na nakapasok sa personal na espasyo ng nakatuklas ng mga bagong horizon ng musika, ang manloloko at ang Martian mula sa rock music. Ang mga litrato ni Mick Rock ay isang uri ng cardiogram ng panahon ng paglikha ni Bowie mula 1972 hanggang 1973, nang hindi pa nakabalik si Ziggy Stardust sa kanyang planeta.

Sa panahong iyon at mas maaga, si David at ang kanyang mga kasamahan ay nagtrabaho nang husto sa imahe ng isang tunay na bituin, na bilang isang resulta ay naging isang katotohanan. Sa mga tuntunin ng badyet, ang trabaho ni Mick ay mura, ngunit kahanga-hanga. "Lahat ay nilikha sa napakaliit na sukat na may usok at salamin," paggunita ni Mick.

Georgy Pinkhasov

Isang orihinal na photographer ng kanyang henerasyon, isang miyembro ng ahensya ng Magnum, isang nagtapos ng VGIKA. Si Georgy ang inimbitahan ni Andrei Tarkovsky sa set ng pelikulang "Stalker" bilang isang reporter.

Sa mga taon ng Perestroika, nang ang hubad na genre ay isang priyoridad sa mga advanced na photographer, si Georgy ay isa sa mga unang nakakuha ng pansin sa kahalagahan ng isang reportage na larawan. Sinabi nila na ginawa niya ito sa mungkahi nina Tarkovsky at Tonino Guerra.

Bilang resulta, ngayon ang kanyang mga larawan ng pang-araw-araw na buhay na iyon ay hindi lamang mga obra maestra na naglalaman ng pagiging tunay, kundi pati na rin ang pinakamahalagang ebidensya ng panahong iyon. Ang isa sa mga sikat na cycle ni Georgy Pinkhasov ay ang "Tbilisi Baths". Binanggit ni Georgy ang mahalagang papel ng pagkakataon sa sining.

Annie Leibovitz

Isang mahalagang pangalan para sa aming listahan ng mga pinakamahusay na photographer. Ginawa ni Annie ang paglulubog sa buhay ng isang modelo bilang kanyang pangunahing prinsipyo sa pagkamalikhain.

Ang isa sa mga pinakatanyag na larawan ni John Lennon ay ginawa niya, at medyo kusang-loob.

"Noon hindi ko pa alam kung paano kontrolin ang mga modelo, hilingin sa kanila na gawin kung ano ang kailangan ko. Sinusukat ko lang ang pagkakalantad at hiniling ko kay John na tingnan ang lens nang isang segundo. At nag-click...”

Ang resulta ay agad na napunta sa pabalat ng Rolling Stone. Ang huling photo shoot sa buhay ni Lennon ay siya rin ang nagsagawa. Ang parehong larawan ng isang hubo't hubad na si John ay pumulupot sa paligid ni Yoko Ono, nakasuot ng lahat ng itim. Sino ang hindi pa nakunan ng camera ni Annie Leibovitz: buntis na si Demi Moore, Whoopi Goldberg na naliligo sa gatas, Jack Nicholson na naglalaro ng golf sa dressing gown, Michelle Obama, Natalia Vodianova, Meryl Streep. Imposibleng ilista silang lahat.

Sarah Moon

Ang totoong pangalan ay Mariel Hadang. Ipinanganak sa Paris noong 1941, sa panahon ng rehimeng Vichy lumipat ang kanyang pamilya sa England. Nagsimula si Mariel bilang isang modelo, nag-pose para sa iba't ibang publikasyon, pagkatapos ay sinubukan niya ang kanyang sarili sa kabilang panig ng lens at natikman ito.

Mapapansin ng isa ang kanyang sensitibong trabaho sa mga modelo, dahil alam mismo ni Sarah ang tungkol sa kanilang propesyon. Ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa kanilang partikular na sensuality;

Noong dekada 70, umalis si Sarah sa larangan ng pagmomolde at naging itim at puti masining na litrato. Noong 1979 gumawa siya ng mga pang-eksperimentong pelikula. Kasunod nito, nagtrabaho siya bilang isang cameraman sa set ng pelikulang "Lulu," na tatanggap ng parangal sa Venice Film Festival noong 1987.

Sally Man

Isa pang babaeng photographer. Katutubo ng Lexington, Virginia. Halos hindi na siya umalis sa kanyang tinubuang lugar. Mula noong 70s, ito ay mahalagang nagtrabaho lamang sa Timog ng Estados Unidos.

Siya ay nag-shoot lamang sa tag-araw; Mga paboritong genre: portrait, landscape, still life, architectural photography. Paboritong scheme ng kulay: itim at puti. Si Sally ay naging tanyag sa kanyang mga larawang naglalarawan sa mga miyembro ng kanyang pamilya - ang kanyang asawa at mga anak.

Ang pangunahing bagay na nagpapakilala sa kanyang trabaho ay ang pagiging simple ng mga paksa at interes sa Araw-araw na buhay. Si Sally at ang kanyang asawa ay kabilang sa henerasyon ng mga hippie, na naging kanilang signature na istilo ng buhay: ang pamumuhay na malayo sa lungsod, paghahardin, pagsasarili mula sa mga social convention.

Sebastian Salgado

Magic realist mula sa photography. Iginuhit niya ang lahat ng kanyang magagandang larawan mula sa katotohanan. Sabi nila, ang kagandahan ay nasa mata ng tumitingin.

Kaya, naiintindihan ito ni Sebastian sa mga anomalya, kasawian at mga sakuna sa kapaligiran.

Wim Wenders, namumukod-tanging direktor ng “Deutsche bagong alon”, gumugol ng isang-kapat ng isang siglo sa paggalugad sa gawa ni Salgado, na nagresulta sa pelikulang "The Salt of the Earth," na nakatanggap ng espesyal na premyo sa Cannes Film Festival.

Weegee (Arthur Fellig)

Itinuturing na klasiko ng genre ng krimen sa photography. Sa panahon ng kanyang aktibong gawain, walang kahit isang insidente sa lunsod - mula sa isang labanan hanggang sa isang pagpatay - ang hindi napansin ni Weegee.

Nauna siya sa kanyang mga kakumpitensya, at kung minsan ay nakarating sa pinangyarihan ng krimen kahit na mas maaga kaysa sa pulis. Bilang karagdagan sa mga paksa ng krimen, nagpakadalubhasa siya sa pag-uulat sa pang-araw-araw na buhay ng mga slums ng metropolis.

Ang kanyang mga litrato ang naging batayan ng noir ni Jules Dassin na Naked City, at si Weegee ay binanggit din sa Watchmen ni Zack Snyder. At ang sikat na direktor na si Stanley Kubrick ay nag-aral ng sining ng photography mula sa kanya noong kanyang kabataan. Tingnan ang mga unang pelikula ng henyo, tiyak na naiimpluwensyahan sila ng aesthetic ni Weegee.

Irving Penn

Master sa portrait genre. Mapapansin ng isa ang isang bilang ng kanyang mga paboritong diskarte: mula sa pagbaril ng mga modelo sa sulok ng isang silid hanggang sa paggamit ng plain white o gray na background.

Nagustuhan din ni Irwin na kunan ng larawan ang mga kinatawan ng iba't ibang propesyon na nagtatrabaho sa kanilang mga uniporme at may mga tool na nakahanda. Kuya“New Hollywood” director Arthur Penn, sikat sa kanyang “Bonnie and Clyde.”

Diane Arbus

Ang kanyang pangalan sa kapanganakan ay Diana Nemerova. Ang kanyang pamilya ay lumipat mula sa Soviet Russia noong 1923 at nanirahan sa isang lugar sa New York.

Si Diana ay nakikilala sa pamamagitan ng pagnanais na labagin ang karaniwang tinatanggap na mga pamantayan at gumawa ng labis na mga gawa. Sa edad na 13, laban sa kagustuhan ng kanyang mga magulang, pinakasalan niya si Alan Arbus, isang naghahangad na artista, at kinuha ang kanyang apelyido. Pagkaraan ng ilang oras, umalis si Alan sa entablado at kumuha ng litrato, kasama ang kanyang asawa sa negosyo. Nagbukas sila ng photography studio at nagbahagi ng mga responsibilidad. Ang mga pagkakaiba sa creative ay humantong sa isang pahinga noong 60s. Ang pagkakaroon ng pagtatanggol sa kanyang malikhaing prinsipyo, si Diana ay naging isang kulto na photographer.

Bilang isang artista, siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang interes sa mga freak, dwarf, transvestites, at mahina ang pag-iisip. At gayundin sa kahubaran. Maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa personalidad ni Diana sa pamamagitan ng panonood ng pelikulang "Fur," kung saan siya ay ganap na ginampanan ni Nicole Kidman.

Evgeniy Khaldey

Isang napakahalagang photographer para sa aming listahan. Salamat sa kanya, nakunan mga pangunahing kaganapan unang kalahati ng ika-20 siglo. Noong teenager pa siya, pinili niya ang landas ng isang photojournalist.

Nasa edad na 22, siya ay isang empleyado ng TASS Photo Chronicles. Gumawa siya ng mga ulat tungkol sa Stakhanov, nakuhanan ng larawan ang pagtatayo ng Dnieper Hydroelectric Power Station. Nagtrabaho bilang isang war correspondent sa buong Great Digmaang Makabayan. Naglalakad mula Murmansk hanggang Berlin gamit ang kanyang mapagkakatiwalaang Leica camera, kumuha siya ng isang serye ng mga litrato, salamat sa kung saan ngayon ay maaari nating isipin ang pang-araw-araw na buhay sa digmaan.

Ang Potsdam Conference, ang pagtataas ng pulang bandila sa Reichstag, ang pagkilos ng pagsuko ay nahulog sa mata ng kanyang lens pasistang Alemanya at iba pa pangunahing kaganapan. Noong 1995, dalawang taon bago ang kanyang kamatayan, natanggap ni Evgeniy Khaldei ang pamagat ng Knight of the Order of Arts and Letters.

Mark Riboud

Master ng genre ng pag-uulat. Ang kanyang unang sikat na litrato, na inilathala sa Life, ay "Painter on the Eiffel Tower." Kinilala bilang isang photographic genius, si Riboud ay may katamtamang personalidad.

Sinubukan niyang manatiling hindi nakikita kapwa sa mga nakuhanan ng larawan at sa kanyang mga hinahangaan.

Ang pinakasikat na litrato ay ang isang hippie na babae na nag-aalok ng bulaklak sa mga sundalong nakatayo na may mga machine gun na nakahanda. Mayroon din siyang serye ng mga larawan mula sa pang-araw-araw na buhay ng USSR noong dekada 60 at marami pang ibang kawili-wiling bagay.

Richard Kern

At kaunti pang rock and roll, lalo na't ito ang pangunahing tema ng photographer na ito, kasama ang karahasan at sex. Itinuturing na isa sa pinakamahalagang photographer para sa underground ng New York.

Nakuha ang maraming sikat, maaaring sabihin ng isang napaka sikat, mga musikero. Kabilang sa mga ito ay ang ganap na halimaw at transgressor punk na musikero na si GG Allin. Nakikipagtulungan din si Kern sa mga men's magazine, kung saan isinusumite niya ang kanyang mga erotikong gawa.

Ngunit ang kanyang diskarte ay malayo sa karaniwang makintab. Sa kanyang libreng oras mula sa pagkuha ng litrato, nag-shoot siya ng mga music video. Kabilang sa mga grupong nakipagtulungan si Kern ay ang Sonic Youth at Marilyn Manson.

Thomas Morkes

Gusto mo ba ng kapayapaan, katahimikan, o marahil ay pag-iisa? Pagkatapos ito ay isa sa mga pinaka-angkop na kandidato. Si Thomas Morkes mula sa Czech Republic ay isang landscape photographer na pinili ang kagandahan ng taglagas na kalikasan bilang kanyang tema. Nasa mga larawang ito ang lahat: romansa, kalungkutan, ang tagumpay ng pagkupas.

Isa sa mga epekto ng mga litrato ni Thomas ay ang pagnanais na makalayo sa ingay ng lungsod patungo sa ilang kagubatan at sumasalamin sa Walang Hanggan.

Yuri Artyukhin

Itinuturing na pinakamahusay na photographer ng wildlife. Ay research fellow laboratoryo ng ornithology sa Pacific Institute of Geography ng Russian Academy of Sciences. Si Yuri ay mahilig sa mga ibon.

Ito ay para sa kanyang mga larawan ng mga ibon na natanggap niya (higit sa isang beses) ng iba't ibang mga parangal hindi lamang sa Russia, kundi sa buong mundo.

Helmut Newton

Ano ang tungkol sa hubad na genre? Isang mahusay, napaka banayad at pinong genre na may sariling mga masters.

Si Helmut ay naging tanyag sa buong mundo para sa kanyang mga gawa. Ang kanyang hindi nasabi na motto ay ang expression na "Sex sells," na nangangahulugang "sex helps sell."

Nagwagi sa pinaka-prestihiyosong mga kumpetisyon, kabilang ang French "Order of Arts and Letters".

Ron Galella

Ang pagkakaroon ng saklaw ng iba't ibang mga lugar ng photography, imposibleng hindi sabihin ang tungkol sa pioneer ng tulad ng isang kahina-hinala at sa parehong oras mahalaga para sa pag-unawa modernong mundo genre, parang paparazzi.

Marahil alam mo na ang pariralang ito ay nagmula sa pelikulang Federico Fellini " Matamis na buhay" Si Ron Garella ay isa sa mga photographer na hindi hihingi ng pahintulot na mag-shoot, ngunit sa kabaligtaran, mahuhuli ang mga bituin kapag hindi pa sila handa para dito.

Julia Roberts, Woody Allen, Al Pacino, Sophia Loren - malayo iyon buong listahan ang mga sinadyang hinuli ni Ron. Isang araw, nagalit nang husto si Marlon Brando kay Ron kaya naputol ang ilan sa kanyang mga ngipin on the spot.

Guy Bourdin

Isa sa mga pinakamahalagang photographer na kailangan para sa tamang pag-unawa sa mundo ng fashion, mga pinagmulan at aesthetics nito. Pinagsasama niya ang erotismo at surrealismo sa kanyang mga gawa. Isa sa mga pinakakopya at ginaya na photographer sa mundo. Erotiko, surreal. Ngayon - isang-kapat ng isang siglo pagkatapos ng kanyang kamatayan - ito ay lalong nauugnay at moderno.

Inilathala niya ang kanyang mga unang litrato noong kalagitnaan ng 50s. Ang larawan ay, upang ilagay ito nang mahinahon, nakakapukaw ng isang batang babae na nakasuot ng eleganteng sumbrero sa likuran ng mga ulo ng guya na nakatingin sa bintana ng tindahan tindahan ng karne. Sa susunod na 32 taon, regular na nag-ambag si Bourdain ng mga nakakaaliw na litrato sa magazine ng Vogue. Ang ipinagkaiba niya sa marami sa kanyang mga kasamahan ay nabigyan si Bourdain ng ganap na kalayaan sa paglikha.

Ang taon ng pinagmulan ng photography ay itinuturing na 1939. Simula noon, ang mga diskarte sa pagkuha ng litrato at ang konsepto mismo ay nagbago nang malaki. Hindi alintana kung kailan kinunan ang litrato, ang ilan sa kanila ay nag-iwan ng di malilimutang marka sa kasaysayan. Inihahandog namin sa iyong pansin ang pinaka sikat na mga larawan.

Nakunan ng photographer ng National Geographic na si Steve McCurry ang isang babaeng Afghan sa kanyang sikat na larawan. Noong 2002, natagpuan ang batang babae at nakilala ang kanyang pangalan - Sharbat Gula. Noong 1985, isang larawan ng isang babaeng refugee ang lumabas sa pabalat ng National Geographic, pagkatapos nito ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo at naging simbolo ng pagdurusa ng mga refugee sa buong mundo.

Ang larawan ng Legendary Fab Four ay kinuha noong Agosto 8, 1969. Ang larawan ay ginawa bilang pabalat para sa pinakabagong ika-12 album ng banda. At ang kawili-wili ay eksaktong 6 na minuto ang inabot para sa kuha na ito. Nakita ng mga kahanga-hangang tagahanga sa larawan ang maraming mga palatandaan na nagpapatunay sa pagkamatay ni Paul Macartney. Ayon sa kanila, ang larawan ay nagpapakita ng doble ng musikero, at si Paul mismo ang namatay. Ang komposisyon ng larawan mismo ay isang simbolikong pagtatanghal ng libing. Ang saradong strip ng musikero, siya ay naglalakad na walang sapin ang paa at wala sa hakbang kasama ang iba pang mga kalahok. Si Paul ay kaliwete at hindi makahawak ng sigarilyo sa kanyang kanang kamay. Well, ang sigarilyo mismo ay tanda ng pako sa kabaong. Ngunit sa katotohanan ang larawan ay sumisimbolo lamang ng isang kamatayan. Ang Beatles ay nasa proseso ng pagkawatak-watak ng koponan. Ang 12th album ay ang huling collaboration.

Ang larawan ay tinatawag na The Torment of Omaira. Ang batang babae, si Omaira Sanchaz, ay nakulong sa isang konkretong pader matapos ang pagsabog ng Nevado del Ruiz volcano (Colombia) noong 1895. Sa loob ng 3 araw, sinubukan ng mga rescuer na iligtas ang bata. Ang larawan ay kinuha ilang oras bago ang kanyang kamatayan.

Sumikat ang larawan nina John Lennon at Yoko Ono dahil kinunan ito ilang oras bago ang pagpatay sa musikero. Ang larawan ay naging cover ng Rolling Stone magazine. Ang larawan ay pagmamay-ari ng sikat na American photographer na si Annie Leibovitz, na nagtrabaho sa Rolling Stone mula noong 1970.

Mike Wells, UK. Abril 1980. Rehiyon ng Karamoja, Uganda. Isang batang nagugutom at isang misyonero.

Para sa litratong ito, ang photographer na si Kevin Carter ay ginawaran ng Pulitzer Prize. Ang larawan ay tinatawag na "Hunger in Sudan." Matapos mailathala ang litrato sa New York Times Magazine noong Marso 26, 1993, naging simbolo ito ng trahedya ng Africa. Marahil lahat ay may tanong: ano ang sumunod na nangyari sa batang babae? Bakit hindi nila siya tinulungan? Ang kanyang kapalaran ay hindi alam. Hindi tinulungan ni Kevin Carter ang naghihingalong babae. Noong 1994, nagpakamatay ang may-akda ng larawan.

"Rhine II" ni Andreas Gursky. Ang larawan ay kinuha noong 1999. Ang larawan ay nagpapakita ng Rhine sa pagitan ng mga dam sa ilalim ng makulimlim na kalangitan. Kawili-wiling katotohanan ay ang larawan ay kinuha gamit ang Photoshop. Tinanggal ni Gursky
power plant, port facility at isang dumaraan na naglalakad sa kanyang aso. Sa Christie's auction sa New York, $4,338,500 ang binayaran para sa litrato Ito ang pinakamahal na litrato sa kasaysayan.

Albert Einstein na nakabitin ang dila. Ang dahilan ng pagkilos na ito ng siyentipiko ay ang kanyang saloobin sa nakakainis na mga mamamahayag at photographer. Ang larawan ay kinuha sa pagdiriwang ng ika-72 kaarawan ng siyentipiko noong 1951. Ang photography ay isang uri ng simbolo at calling card ni Albert Einstein, na may kakayahang magbiro at magsaya.

Switzerland. Ipinapakita ng larawan ang mga kahihinatnan ng nagyeyelong ulan. Kung hindi mo isasaalang-alang kung gaano kalaki ang pagkasira ng ulan na ito, ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay may pambihirang kagandahan.

Ang maalamat na larawang "Tanghalian sa isang Skyscraper." Sa isang skyscraper construction site, labing-isang manggagawa ang nanananghalian sa taas na 200 metro. Wala sa kanila ang nagpapahayag ng kahit isang onsa ng pag-aalala. Sa mga unang publikasyon ay hindi ipinahiwatig ang pangalan ng photographer. Ngunit sinasabi ng ilang eksperto na ang may-akda ng akda ay si Lewis Hine. Kasama sa kanyang portfolio ang maraming larawan ng pagtatayo ng Rockefeller Center.

Ang kamangha-manghang larawang ito ay kinunan noong 1948 nang walang paggamit ng Photoshop o teknolohiya. Nakaugalian na itong tawaging Dali at mga pusa. Ang photographer na si Phillip Halsman ay kaibigan ni Dalí sa loob ng 30 taon.

Ang litrato ay ang pinaka-circulated na litrato sa kasaysayan. Ang lumikha ng obra maestra ay si Alberto Korda. Ang larawan kasama si Che Guevara ay naging isang uri ng tatak. Ang imahe ng rebolusyonaryong Cuban ay matatagpuan sa lahat ng uri ng mga bagay: damit, pinggan, badge, atbp.

Nobyembre 25, 1963 Ang libing ni Pangulong John F. Kennedy at ang kaarawan ng kanyang anak. Sa larawan, sumaludo si John Kennedy Jr. sa kabaong ng kanyang ama.

Si Dolly the sheep ang unang matagumpay na na-clone na mammal sa mundo. Ipinanganak si Dolly noong Hulyo 5, 1996 bilang resulta ng isang eksperimento nina Ian Wilmut at Keith Campbell. Ang kanyang buhay ay tumagal ng 6.5 taon. Noong 2003, na-euthanize si Dolly at ang kanyang pinalamanan na hayop ay naka-display sa Royal Scottish Museum.

Isang batang lalaki na may hawak na granada. Ang gawa ng photographer na si Diane Arbus. Nasa larawan ang anak ng manlalaro ng tennis na si Sidney Wood, si Colin Wood. Sa kanyang kanang kamay ay may hawak na laruang granada ang bata. Tila ang bata ay labis na natakot, ngunit sa katunayan ang larawan ay hindi gumana nang mahabang panahon at ang batang lalaki ay sumigaw sa pagkabigla, "Kunin mo na!" Isang hindi kilalang kolektor ang nagbayad ng $408,000 para sa larawan noong 2005.

Isang matandang lalaki at isang aso ang nagkita pagkatapos ng buhawi sa USA noong Marso 2012.

Isang sundalo ng Sudan People's Liberation Army sa isang rehearsal para sa parada sa Araw ng Kalayaan. Makapangyarihang larawan.

Ang imahe ay maaaring magsalita ng lahat ng mga wika. At ang kanilang wika ay naiintindihan hindi lamang ng mga photographer, kundi pati na rin ng mga mahilig sa photography, simpleng nagpapasalamat na mga manonood. Nasaksihan ng Photography ang ebolusyon ng mga camera, mula sa tradisyonal na pinhole camera hanggang sa modernong digital camera. Ang lahat ng mga ito ay ginamit upang makagawa ng mahusay na mga imahe. Kapag iniisip mo ang tungkol sa ilan sa mga pinakasikat na photographer mula sa nakaraan at kasalukuyan, napagtanto mo na ang photography ay isang sining, hindi lamang nagyeyelo sa isang sandali.

Noong naimbento ni William Henry Fox Talbot ang negatibo/positibong proseso ng photographic, malamang na wala siyang ideya kung gaano magiging sikat ang kanyang imbensyon. Ngayon, ang mga litrato, at naaayon sa espesyalisasyon ng mga photographer, ay nahahati sa iba't ibang kategorya, na mula sa fashion, wildlife, interior, portrait, paglalakbay, pagkain hanggang sa... Patuloy ang listahan. Tingnan natin ang ilan sa mga pinakasikat na photographer sa pinakasikat na kategorya ng photography. Titingnan din natin ang mga halimbawa ng kanilang trabaho.

Fashion

Irving Penn
Ang Amerikanong photographer na ito ay kilala sa kanyang magagarang at eleganteng mga imahe, lalo na ang mga mula sa post-World War II period. Mula noong 1938, nakipagtulungan siya sa Vogue magazine at aktibong ginagamit ang pamamaraan ng puti at kulay-abo na mga background. Ito ay ang kanyang paggamit ng diskarteng ito na gumagawa sa kanya ang pinakadakilang photographer ng kanyang panahon. Ang pagkuha ng litrato ni Penn ay palaging nauuna ng isang hakbang kaysa sa oras nito. Isang serye ng mga hubad na larawan ang nagdulot ng matinding ingay.

Terence Donovan
Ang British photographer na ito ay sikat sa kanyang mga larawang naglalarawan sa mundo ng fashion noong 60s. Ang kanyang walang pagod na pagkauhaw para sa pakikipagsapalaran ay makikita sa kanyang pagkamalikhain, at upang makakuha ng magagandang larawan, ang mga modelo ay nagsagawa ng ilang medyo matapang na mga stunt. Sa humigit-kumulang 3,000 mga imahe sa advertising, ang lalaki ay isang kabit sa mga tahanan ng pinakamayaman sa London at isang sikat na photographer para sa mga kilalang tao.

Richard Avedon
Siya ang lumayo sa tradisyonal na pag-unawa sa mga modelo. Ipinanganak sa New York at nilikha ang kanyang studio noong 1946. Si Richard Avedon ay nagpakita ng mga modelo sa natural na liwanag, at marami sa kanyang mga gawa ay nai-publish sa mga pahina ng Vogue at Life magazine. Bilang isang photographer, nakatanggap siya ng maraming mga parangal sa kanyang panahon at ang mga imahe na kanyang nilikha ay kinikilala sa buong mundo.

Kalikasan at wildlife

Ansel Adams
Ipinanganak sa San Francisco. Gumawa siya ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng black and white photography. Interesado siya sa mga isyung may kinalaman sa kalikasan. Si Ansel Adams ang may-akda ng ilang epic photographic mural. Nakatanggap ng tatlong Guggenheim Fellowships.

Frans Lanting
Ipinanganak ang France sa Rotterdam. Ang kanyang gawa ay makikita sa mga pahina ng mga magasin gaya ng National Geographic, Life, at Outdoor Photographer. Ang France ay naglakbay nang malawakan at ang kanyang mga larawan ay malinaw na nagpapahayag ng kanyang pagmamahal sa mga flora at fauna ng mga tropikal na kagubatan.

Galen Rowell
Sa loob ng maraming taon, ipinarating ni Galen ang ugnayan ng tao at ng disyerto. Ang kanyang mga litrato, na walang katulad, ay naghatid ng kaakit-akit at magnetic na kagandahan ng mga maalinsangan na lugar na ito. Nagwagi ng premyo noong 1984. Nakipagtulungan siya sa maraming sikat na publikasyon noong panahong iyon. Ang gawa ni Rowell ay nakilala sa lalim at saklaw nito sa lahat ng bago sa paksang ipinakita.

Photojournalism

Henri Cartier-Bresson ( Henri Cartier—Bresson)
French photographer na nakaimpluwensya sa pagbuo ng photojournalism sa loob ng maraming taon. Nakatanggap ng internasyonal na pagkilala para sa kanyang pagsakop sa libing ni Gandhi sa India noong 1948. Naglakbay nang malawak sa buong mundo at matatag na naniniwala na ang sining ng photojournalism ay nakasalalay sa pagkuha ng "tamang" sandali. Ang ilan ay tumatawag sa kanya na ama ng pag-uulat ng larawan.

Eddie Adams
Nagwagi ng Pulitzer Prize at nagwagi ng higit sa 500 na mga premyo. Ang kanyang mga larawan na naglalarawan sa Vietnam War mula sa loob ay nagulat sa buong mundo. Kinuha rin ni Adams ang mga larawan ng mga kilalang tao, pulitiko at pinuno ng militar noong panahong iyon. Naniniwala siya na ang isang photographer ay dapat na magagawang manipulahin ang isang eksena upang ipakita ang katotohanan.

Felice Beato
Sikat na "litratista ng digmaan". Ang kanyang pagkahilig sa paglalakbay ay nagbigay-daan sa kanya upang makuha ang maraming mood ng mga tao at mga sandali sa iba't ibang bahagi ng mundo. Bumisita sa India, Japan, China. Si Felice ang nakakuha ng pag-aalsa ng India noong 1857 at ang mga pangyayari sa ikalawang Digmaang Opyo. Ang kanyang makapangyarihan at walang hanggang mga gawa ay patuloy na nagbibigay inspirasyon sa mga photojournalist ngayon.

Potograpiya ng larawan

Ueno Hikoma
Ipinanganak sa Nagasaki. Nagdulot ng katanyagan ang mga gawang portrait at landscape na larawan. Nagsimula siya sa sarili niyang commercial studio, kung saan nakakuha siya ng napakalaking karanasan portrait photography. May-akda ng mga larawan ng maraming sikat at mga sikat na tao oras na iyon. Noong 1891 gumawa siya ng larawan ng tagapagmana ng trono ng Russia.

Philippe Halsman
Sa kabila ng katotohanan na si Halsman ay dumanas ng ilang mga pag-urong sa kanyang personal na buhay maagang yugto, hindi ito naging hadlang sa kanyang pagiging isang maringal na pintor ng larawan sa kanyang panahon. Ang kanyang mga litrato ay medyo malupit at madilim at malaki ang pagkakaiba sa mga larawan noong panahong iyon. Ang mga larawan ay nai-publish sa maraming mga magasin noong panahong iyon, kabilang ang Vogue. Matapos makilala ang surrealist artist na si Salvador Dali, nagpasya siyang gumawa ng surreal na larawan ni Dali, isang bungo at pitong hubad na pigura. Tumagal ng tatlong oras upang makumpleto ang nakaplanong gawain. Siya ang bumuo ng pilosopiya ng pagpapakita ng isang tao sa paggalaw, sa isang pagtalon. Naniniwala ako na ito ang tanging paraan upang ipakita ang isang "tunay" na tao mula sa loob. Sa tuktok ng kanyang karera, kumuha siya ng mga larawan ng mga kilalang tao tulad nina Alfred Hitchcock, Marilyn Monroe, Winston Churchill, Judy Garland at Pablo Picasso.

Hiro Kikai ( Hiroh Kikai)
Ang mga monochrome na larawan ng mga residente ng distrito ng Asakusa (Tokyo) ay nagdala ng katanyagan sa Japanese photographer na ito. SA mga unang taon nasaksihan niya ang maraming sagupaan at isinagawa ang lahat libreng oras, kumukuha ng litrato sa mga bisita sa Asakusa. Likas na pagiging perpektoista, maaari siyang gumugol ng ilang araw sa paghahanap ng tamang tao—ang paksa ng larawan.

Aerial photography

Talbert Abrams
Ang mga unang litrato sa kategoryang ito ay kinuha habang naglilingkod sa US Marine Corps noong World War II. Ang mga photographic na larawan ng squadron sa panahon ng insurhensya sa Haiti ay nakatulong sa pagpapasya na ipagpatuloy ang sining.

William Garnett ( William Garnett)
Ipinanganak sa Chicago noong 1916, sinimulan niya ang kanyang karera bilang isang photographer at graphic designer noong 1938. Tumulong sa US Army sa produksyon mga pelikulang pang-edukasyon Para sa mga tropang Amerikano. Noong 1949, nakakuha na siya ng sariling eroplano at lumipat sa aerial photography.

Photography sa ilalim ng tubig

Dustin Humphrey
Surfer at malaking mahilig sa photography, na may sariling photo studio sa Bali. Ang kanyang hilig sa surfing ay nakatulong sa kanya na kumuha ng simpleng mga larawan ng obra maestra, kung saan natanggap niya ang Sony World Photography Award noong 2009. Nakapagtataka kung paano niya nakuha ang napakaraming tao at kinukunan ang lahat ng ito nang walang kahit isang pag-edit!

Napag-usapan na namin ang tungkol sa pagkagumon ng mga tao sa paglikha ng lahat ng uri ng mga rating at nangungunang listahan, sa "pinakamahusay", "mahusay", "sikat", atbp. Napag-usapan namin at. Ngayon ay pag-uusapan natin kung ano ang sa tingin namin ay ang pinaka-maimpluwensyang photographer sa lahat ng panahon. Pag-usapan natin ang tungkol sa sampung photographer na may pinakamalaking impluwensya sa pag-unlad ng photography bilang isang sining.

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Richard Avedon

Sa unang posisyon ng mga maimpluwensyang photographer ay ang American photographer na si Richard Avedon. Si Avedon ay isang American fashion photographer at portrait photographer na, kasama ng kanyang trabaho, ay tinukoy ang istilo, imahe, kagandahan at kultura ng Amerika noong ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Si Avedon ang ehemplo ng modernong photographer - kaakit-akit at eleganteng. Madali niyang pinaghalo ang mga genre ng photographic at lumikha ng matagumpay, komersyal, iconic, hindi malilimutang mga imahe. Siya ang unang kumuha ng malalaking format na portrait, laban sa puting background, gamit ang dalawang larawan sa isang frame, na nagpapahintulot sa portrait na magkwento sa isang shot.

Opisyal na site

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - William Eugene Smith

Ang listahan ng mga maimpluwensyang photographer ay nagpapatuloy sa American photojournalist na si William Eugene Smith. Si Smith ay nahuhumaling sa kanyang trabaho at tumanggi na gumawa ng anumang propesyonal na kompromiso. Bumaba sa kasaysayan bilang totoo, malupit at kompromiso itim at puti na mga litrato mula sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Miyembro ng ahensya ng larawan "". Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nagtrabaho siya bilang isang photojournalist ng digmaan at correspondent. Ang may-akda ng kamangha-manghang makapangyarihang mga itim at puti na larawan ng pag-uulat.

Opisyal na site

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Helmut Newton

Nasa pangatlong posisyon ang kilalang "sex seller" ng Aleman na si Helmut Newton. Si Newton ay may hindi maikakaila na impluwensya sa pagbuo ng erotikong litrato, na lumilikha ng isang makapangyarihang imahe ng babae. Sa kanyang mga gawa ay tinukoy niya ang mga pangunahing canon ng fashion photography. Siya ang unang gumamit ng ring flash para sa fashion photography.

Website ng photographer

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Irving Penn

Susunod ay ang American fashion photographer at portrait painter na si Irving Penn. Ito ay pinaniniwalaan na ang bawat photographic portrait o symbolic still life ay may utang sa Pen. Siya ang unang photographer na sinulit ang pagiging simple ng black and white sa photography. Itinuring na pinuno isang magaling na photographer Vogue magazine.

Website ng photographer

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - GuyLouis Bourdin

Nasa ikalimang posisyon ang photographer na Pranses na si GuyLouis Bourdin. Walang photographer sa fashion ang nakopya nang higit pa kay Bourdain. Siya ang unang photographer na lumikha ng pagsasalaysay na kumplikado sa kanyang trabaho. Upang ilarawan ang gawa ng isang photographer, kakailanganin mo ng maraming epithets. Ang mga ito ay sensual, mapanukso, nakakagulat, exotic, surreal, at kung minsan ay makasalanan. At dinala ni Bourdain ang lahat ng ito sa fashion photography.

Website ng photographer

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Henri Cartier-Bresson

Ang listahan ng sampung maimpluwensyang photographer ay nagpapatuloy sa tagapagtatag ng pinakadakilang photographic agency "", ang French documentary photographer, ang ama ng documentary photography at photojournalism, sa pangkalahatan, ang pinakadakila. Isa sa mga unang gumamit ng 35 mm film kapag shooting. Tagapaglikha" "Ang mapagpasyang sandali", ang tinatawag na "decisive moment". Naniniwala siya na ang isang tunay na larawan ay hindi maaaring sumailalim sa anumang pagbabago. Nagtrabaho siya sa paglikha ng genre na "Street Photography", kung saan ipinagtanggol niya ang mga prinsipyo ng biglaang, hindi naka-stage na litrato. Nag-iwan siya ng isang mahusay na photographic legacy, na ngayon ay materyal na pang-edukasyon para sa sinumang gustong maging isang propesyonal na dokumentaryo at photojournalist.

10 Pinaka Maimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Diane Arbus

Ang tanging babaeng photographer sa aming listahan ay isang American photographer. Sa kanyang maikli, mabilis na buhay, napakaraming nasabi ni Arbus na ang kanyang mga larawan ay paksa pa rin ng kontrobersya at talakayan. Siya ang unang nagbigay-pansin nang mabuti sa mga taong nasa labas ng pamantayan.

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Elliott Erwitt

Susunod ay ang French advertising at documentary photographer na si Elliott Erwitt. Si Elliott ay isa sa mga masters ng "decisive moment" ni Henri Cartier-Breson. Miyembro ng photographic agency na Magnum Photos. Siya ay may isang hindi maunahang katatawanan kung saan siya ay lumalapit sa bawat larawan ng pang-araw-araw na buhay. Master ng documentary street photography. Malaking tagahanga ng mga aso sa frame.

Website ng photographer

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Walker Evans

Nasa ika-siyam na posisyon ng aming maimpluwensyang sampu ay isang American photographer na kilala sa kanyang serye ng mga gawa na nakatuon sa Great Depression - Walker Evans. Siya ay itinuturing na isang chronicler ng buhay Amerikano, na lumikha ng kaayusan at kagandahan sa frame sa pamamagitan ng komposisyon.

10 Pinakamaimpluwensyang Photographer sa Lahat ng Panahon - Martin Parr

Ang nangungunang sampung pinaka-maimpluwensyang photographer ay kinumpleto ng British photographer at photojournalist na si Martin Parr. Isang miyembro ng photographic agency na Magnum Photos, si Martine Parr ay nagkaroon ng malaking impluwensya sa pagbuo ng documentary photography sa pagtatapos ng ika-20 siglo. Hindi tulad ng klasikong black and white genre photography, gumagamit si Parr ng matitinding kulay, at sa gayon ay itinataas ang pang-araw-araw na litrato sa antas ng sining. Itinuturing na nangungunang chronicler ng pang-araw-araw na buhay sa England.

Minsan ang isang larawan ay maaaring nagkakahalaga ng 1000 salita. Alam ito ng mga mahuhusay na photographer at alam nila kung paano maarok ang ating mga puso sa pamamagitan ng kamangha-manghang anyo ng sining na ito. Ang sining ng photography ay nakabihag sa amin sa loob ng maraming taon.

Ngayon ay mayroon na tayong access sa mga teknolohiya na maaaring gumawa ng kahit na mga ordinaryong litrato magagandang larawan. Gumagamit kami ng mga editor ng larawan at bumili ng mga pinakabagong mga digital camera at cool na papel ng larawan, tulad nito www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter, para sa isang plotter. Nakakakuha kami ng magagandang larawan sa matte na papel na ito at maaaring i-print ang mga ito sa isang plotter. Ngunit upang maging isang tunay na mahuhusay na photographer kailangan mo ng higit pa. Isang listahan ng mga pinakasikat na photographer sa lahat ng panahon at ang kanilang pinakasikat na mga litrato.

12 LARAWAN

Si Jay Maisel ay isang sikat na kontemporaryong photographer na naging tanyag salamat sa kanyang simple ngunit orihinal na mga litrato. Kahit na hindi siya gumagamit ng sopistikadong ilaw, nakakakuha siya ng makulay at napakarilag na mga kuha.

2. Pulang pader at lubid - Jay Maisel.

Si Brian Duffy ay isang sikat na British fashion photographer noong 60s at 70s. Sa isang pagkakataon nawalan siya ng interes sa photography at sinunog ang karamihan sa kanyang trabaho, ngunit bumalik sa kanya ang kanyang pagmamahal sa photography.

Ang Brassai ay ang pseudonym ng Gyula Halas. sikat na photographer, na sumikat dahil sa pagbaril ordinaryong mga tao. Ang kanyang mga kuha ay isang pagpapahayag ng dalisay na damdamin at emosyon.

Dalubhasa si Annie Leibovitz sa mga portrait. Sumikat ang photographer dahil sa kanyang pakikipagtulungan sa Vanity Fair at Rolling Stone magazine. Dahil sa kanyang nakamamanghang celebrity photography, siya ang pinaka hinahangad na celebrity photographer.

Si Jerry Welsmann ay sikat sa kanyang mga collage. Walang kahit isang onsa ng Photoshop sa gawa ni Jerry. Ang lahat ng ito ay resulta ng isang darkroom master.

Si Robert Capa ay sikat sa kanyang mga larawan sa digmaan. Bumisita siya sa limang digmaan: digmaang sibil sa Spain, ang Ikalawang Sino-Japanese War, ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang Arab-Israeli War at ang Unang Vietnam War.