William Henry Fox Talbot - talambuhay, mga pagtuklas, mga nagawa, mga katotohanan mula sa buhay, mga larawan. William Henry Fox Talbot - talambuhay, mga pagtuklas, mga nagawa, mga katotohanan mula sa buhay, mga larawan ng National Museum of Science and Media sa Bradford


Si William Henry Fox Talbot (11 Pebrero 1800 - 17 Setyembre 1877) ay isang Ingles na physicist at chemist, isa sa mga imbentor ng photography. Inimbento niya ang negatibo-positibong proseso, iyon ay, isang paraan ng paggawa ng negatibong imahe sa isang photosensitive na materyal, kung saan maaaring makuha ang walang limitasyong bilang ng mga positibong kopya.
William Henry Fox Talbot.1864.

Ipinanganak noong 11 Pebrero 1800 sa Melbury Abbas (Dorset), siya ang nag-iisang anak nina William Davenport Talbot (1764-1800) at Elizabeth Theresa Talbot (1773-1846), pangalawang anak na babae ng Earl ng Ilchester. Noong 5 buwan pa lamang si William Talbot, namatay ang kanyang ama. Makalipas ang apat na taon, pinakasalan ng kanyang ina si Charles Fielding (1780-1837). Aktibong ginamit ni Talbot ang mga koneksyon sa pamilya sa mga siyentipiko at pulitikal na bilog, na nagdulot ng matinding galit sa kanyang mga kalaban. Nag-aral muna siya sa mga pribadong guro, pagkatapos ay sa Harrow. Nagtapos sa Trinity College, Cambridge University. Nag-aral siya ng matematika, botany, crystallography, at deciphering cuneiform texts. Nahalal siyang miyembro ng Royal Astronomical Society, Linnean Society, at Royal Society of London.

Larawan ng Talbot 1844

Noong 1823, sa kanyang unang paglalakbay sa Italya, gumamit si Talbot ng camera obscura upang mag-sketch ng mga landscape mula sa buhay. Taos-puso niyang hinangaan ang kagandahan ng ibang bansa at, sa pagmamasid sa pang-araw-araw na buhay ng mga dayuhan, pinangarap niyang makuha ang lahat ng kanyang nakikita. Ang imbentor ay hindi nagplano na makisali sa anumang partikular na genre; walang ganoong bagay bilang genre photography sa oras na iyon. Gayunpaman, sa kanyang sikat na calotype album na "Pencil of Nature" (1844-1846) mayroong isang litrato na "Additional Ladder", kung saan ang pang-araw-araw na paksa na tipikal ng isang genre na litrato ay malinaw na nakikita.
"Additional Ladder" mula sa album na "Pencil of Nature", 1844-1846.

Noong 1835, nilikha niya ang unang negatibo; Gumamit si Talbot ng papel na pinapagbinhi ng silver nitrate at isang solusyon sa asin bilang isang carrier ng imahe. Kinuhanan niya ng litrato ang loob ng bintana ng kanyang library gamit ang isang camera na may optical lens na 8 cm lang ang laki.
Portrait of a Footman, 1840, exposure 3 minuto

Noong 1840, natuklasan niya ang isang paraan para sa paglikha ng isang positibong kopya sa salt paper mula sa isang papel na negatibo, kung saan maaari kang lumikha ng anumang bilang ng mga kasunod na mga kopya. Pinagsama ng teknolohiyang ito ang mataas na kalidad at ang kakayahang kopyahin ang mga imahe (ang mga positibo ay naka-print sa katulad na papel) . Tinawag ng Talbot ang teknolohiyang ito na "calotype", at ito ay impormal na tinawag na "talbotype".
Larawan ni Ela, anak ni Talbot. unang bahagi ng 1840s

Ang imbentor ng Daguerreotype, Louis Jacques Mandé Daguerre, ay nagpakita ng halos parehong pagtuklas sa konsehong pang-agham noong 1939, ngunit hindi katulad ng proseso ng Talbot, ang daguerreotype ay nilikha sa salamin at hindi sa papel. Sa kabila ng katotohanan na noong 1839 ay matagal nang alam ni Talbot ang tungkol sa pamamaraang ito ng pagkuha ng mga kopya, ang kanyang pagtuklas ay hindi kinilala bilang ang una. Gayunpaman, ang kasaysayan ay may tuldok sa lahat ng i, at ang pagkuha ng litrato sa nakalipas na 100 taon ay isinagawa gamit ang pamamaraan na natuklasan ni William Henry Fox Talbot. Bilang karagdagan, ang negatibong-positibong proseso ay nagpapahintulot sa iyo na gumawa ng mga kopya mula sa isang negatibo, ngunit hindi ito maaaring mangyari sa daguerreotype (walang negatibo).
Mga karpintero sa trabaho. 1842

Noong 1841, nagrehistro si Talbot ng isang patent para sa isang negatibong positibong paraan ng paglikha ng mga litrato. Para sa pagkuha ng litrato, gumagamit siya ng iodine-silver na papel at binubuo ito ng silver nitrate. Pag-aayos sa sodium thiosulfate. Inilalagay niya ang nagresultang negatibo sa isang lalagyan na may wax, na ginagawang transparent ang larawan. Pagkatapos ay inilalagay niya ang malinaw na negatibo sa malinaw na pilak na iodine na papel, inilantad ito, at gumagawa ng positibong kopya pagkatapos na bumuo at ayusin ito.
Lecoq Abbey. 1842

Noong 1844, inilathala ni Talbot ang unang aklat na may mga larawang guhit: The Pencil of Nature; sa paggawa nito, gumagamit siya ng mga calotype na iginuhit ng kamay.
Pabalat ng aklat na The Pencil of Nature

Natuklasan din niya ang epekto ng Talbot - pagpaparami sa sarili ng imahe ng isang pana-panahong sala-sala. Sa isang artikulo na inilathala sa Philosophical Magazine noong 1836, inilarawan niya ang mga eksperimento kung saan natuklasan niya ang mga pana-panahong pagbabago sa kulay sa imahe ng isang diffraction grating nang siya ay lumayo mula dito ang focusing lens na ginagamit para sa pagmamasid. Ang kanyang gawa ay hindi naglalaman ng alinman sa dami ng mga sukat o isang pagtatangka na ipaliwanag kung ano ang naobserbahan.
Suspension bridge sa Rouen, France.1843

Namatay si Talbot sa Laycock Abbey (Wiltshire) noong Setyembre 17, 1877.
Lady Elizabeth Teresa Fielding. 1843

Natutulog si Nicholas Henneman. 1843

Larawan ni Horatia Maria Fielding at Thomas Gasford.1843

Larawan ng isang binata. 1843

Buksan ang pinto, 1843

kalye ng London 1845

Larawan ng Neville Storey-Maskelyne.1845

Market Square, 1845

Mga mangangalakal ng prutas.1845

Lansangan ng lungsod.1845

Fox Talbot kasama ang kanyang mga katulong sa trabaho, 1845

Ang photographic studio ni Talbot. 1845

Kalye sa Frankfurt, maulap na araw, 32 minuto sa selda 1846

Russell Street 1848

Holy Trinity Church, Oxford Road, 1848

Paglalarawan ng lot: WILLIAM HENRY FOX TALBOT (1800-1877). Ang Lapis ng Kalikasan. London: Longman, Brown, Green & Longmans, 1844. 11 calotypes sa 24. 11 salted paper prints mula sa calotype negative; Parts I (plates I-V), III (plates XIII-XV) at IV (plates XV-XVIII), bawat isa ay may kasamang letterpress page, bawat isa ay may plate number na "1-5" at "13-18 sa tinta (sa bundok) ; bawat isa ay sinamahan ng paglalarawan ng letterpress; iba't ibang laki mula 6¼x7 7/8in. (15.8x20 cm.) hanggang 5 1/8x5 in. (23x22.8 cm.); may nakasulat na "E.R. Pratt Rebound 1890" sa tinta (sa flyleaf); "Notice" na idinikit sa reverse of mount (Plate XIII); Part I na may "Introductory Remarks" at "A Brief Historical Sketch of the Invention of the Art"; nakatali sa isang malaking 4to. volume, na may nakatatak na gilt na pamagat na "Sun Pictures, F. Fox Talbot, 1844 (sa gulugod). PMM 318a.

Provenance: kasama si George Rinhart; sa kasalukuyang may-ari; nakuha noong 1970s.

Pangangalaga: $30,000. Auction Christie"s. The Miller-Plummer Collection of Photographs. 8 October 2009. New York, Rockefeller Plaza. Лот № 532. !}


Talbot, William Henry Fox Talbot (1800 - 1877) - English chemist at physicist, imbentor ng negatibong-positibong proseso sa photography, iyon ay, isang paraan ng paggawa ng negatibong imahe sa isang photosensitive na materyal, kung saan walang limitasyong bilang ng mga positibong kopya. maaaring makuha: (calotypes mula sa mga salitang Griyego na kalos - maganda at typos - imprint), nang maglaon ay binigyan ito ng pangalang tolbotype. Ipinanganak noong Pebrero 11, 1800 sa Melbury Abbas (Dorset). Nag-aral muna sa mga pribadong guro, pagkatapos ay sa Harrow. Nagtapos sa Trinity College, Cambridge University. Nag-aral siya ng mathematics, botany, crystallography, deciphering cuneiform texts. Nahalal siyang miyembro ng Royal Astronomical Society, the Linnean Society, the Royal Society of London. Nagmula ang ideya ng proseso ng photographic kasama ng scientist noong 1833. Sinubukan ni Talbot na kopyahin ang mga tanawin ng kalikasan gamit ang isang camera obscura. Ngunit wala siyang kakayahan Kaya naman gusto niyang i-record ang imaheng nakita niya sa camera obscura. Alam ni Talbot na maaaring makaapekto ang liwanag sa mga katangian ng iba't ibang materyales, at nag-imbento ng ganoong materyal na sensitibo sa liwanag. Noong 1834 naimbento ni Talbot ang papel na photosensitive. Ang mga imahe na nakuha dito ay naayos na may solusyon ng sodium chloride (karaniwang table salt) o potassium iodide. Ang mga unang litrato ni Talbot ay mga simpleng photogram, i.e. mga photocopy na nakuha sa pamamagitan ng contact. Pagkatapos ay "pinagsama" niya ang isang camera obscura sa isang natural-illumination microscope upang makagawa ng positibong photographic print mula sa negatibo.


Ang "The Pencil of Nature" ay isang libro ni Henry Fox Talbot. inilathala sa anim na bahagi noong 1844 - 1846. Ang unang aklat na nagtatampok ng orihinal na mga larawang nakadikit sa kamay na inilathala. Binubuo ito ng anim na isyu, na naglalaman ng kabuuang 24 na litrato, at inilathala mula Hunyo 1844 hanggang Abril 1846. Dalawang kopya ang iniingatan sa Menschel Library ng Eastman House. Upang makuha ang kinakailangang bilang ng mga kopya para sa publikasyon, binuksan ni Talbot noong 1843 ang isang photographic printing studio, Reading Establishment, sa English city of Reading. Ang studio ay pinamamahalaan ng kanyang katulong na si Nicholas Henneman (1813-1898). Ang Illustration II sa aklat ay "View of a Parisian Boulevard," na kinunan ni Talbot mula sa isang window ng hotel room.


William Henry Fox Talbot. View ng isang Parisian boulevard. OK. 1844.

Hindi nagkataon lang na kinuha ni Talbot ang paggawa ng pelikula sa tinubuang-bayan ni Daguerre: gumawa siya ng isang espesyal na paglalakbay, sinamahan ni Henneman, upang ipakita ang kanyang proseso ng calotype sa France. Malinaw na inilarawan ni Talbot ang eksena sa kasamang teksto:

“Nakatingin sa hilagang-silangan ang tumitingin. Ang oras ay kalagitnaan ng araw. Ang araw ay nag-iiwan ng isang hilera ng mga gusali na pinalamutian ng mga haligi: ang mga harapan ay nasa anino na, ngunit ang mga bukas na shutter ay nakausli sa malayo upang mahuli ang papaalis na sikat ng araw. Mainit at maalikabok sa labas, nadidiligan lang ang daan...”

Ang isang pandiwang paglalarawan ay hindi maaaring maghatid ng kayamanan ng mga detalye na ipinakita ng bagong imbensyon. Ang "Porcelain", isang larawan ng koleksyon ng mga tasa at porselana na pigurin ni Talbot, ay naging ilustrasyon III sa aklat na Nature's Pencil.


William Henry Fox Talbot. Porselana. Hanggang 1844.

Sa kasamang teksto, pinahahalagahan ni Talbot ang kapangyarihan ng photography "upang ilarawan sa papel sa mas kaunting oras kaysa sa kakailanganin... upang i-compile ang isang nakasulat na katalogo" ang buong koleksyon ng porselana. Agad na binanggit ni Talbot kung gaano kapaki-pakinabang ang bagong visual medium na tumanggi "kung sakaling sinubukan niyang ibenta ang mga ninakaw na produkto"- sa madaling salita, nakikita ng photographer ang hinaharap na paggamit ng kanyang imbensyon sa pagsasama-sama ng mga may larawang katalogo. Isinasaalang-alang ang potensyal na interes ng mga kolektor sa isang bagong paraan ng pagpapadala ng impormasyon, sumulat si Talbot:

"Kung mas kakaiba at kakaiba ang mga hugis ng mga antigong teapot, mas malaki ang bentahe ng paglikha ng isang larawan ng mga ito sa halip na isang pandiwang paglalarawan."


William Henry Fox Talbot. Binuksan ang pinto. Hanggang 1844.

Bago i-publish ang huling edisyon ng The Pencil of Nature, nagpasya si Talbot na kunan ng larawan, gaya ng isinulat niya mismo, "mga eksenang nauugnay sa buhay at gawain ng romantikong manunulat na si Sir Walter Scott," na ang panitikan ay may malakas na impluwensya sa Talbot. Noong Oktubre 1844, ang photographer ay gumawa ng isang espesyal na paglalakbay sa Scotland upang kunan ng larawan ang bahay ni Scott sa Abbotsford, pati na rin ang iba pang mga lugar na binanggit ng manunulat sa kanyang mga gawa. Gumawa si Talbot ng isang bagong libro ng 23 “solar pictures,” gaya ng tawag niya sa kanila, na kumakatawan sa mga tanawin ng Scotland. Kung ikukumpara sa Nature's Pencil, ang Sunny Pictures sa Scotland, na inilathala ng Reading Establishment, ay napakaganda. Ang Illustration 16 sa aklat, na kumukuha ng view ng Loch Katrine, ay malinaw na nagpapakita ng tahimik at makinis na salamin na ibabaw ng tubig at ang desyerto na tanawin na makikita rito. Si Queen Victoria ay isa sa 103 mga subscriber sa publikasyong ito, ngunit sa huli ang mga aktibidad ng Reading Establishment studio ay naging hindi kumikita. Ang photographer ay hindi nakayanan ang problema ng kumukupas na mga kopya, at pagkatapos maglathala ng tatlo pang edisyon noong 1846, isinara ni Henneman ang kanyang studio at lumipat sa London. Ang isa pang subscriber sa aklat na "Solar Pictures" ay ang Reverend Calvert Richard Jones, ang anak ng isang Welsh na may-ari ng lupa, isang dating marine painter, draughtsman, at daguerreotypist, na nakakuha ng pansin sa calotype. Ang mga Manlalaro ng Chess (sa kaliwa ng larawan ay si Antoine Claudet, at sa kanan, posibleng si Jones mismo) ay iniuugnay sa bilog ng Talbot, bagama't ang iba't ibang mga kopya ng parehong paksa ay kamakailang naiugnay kay Claudet mismo o sa iba pang mga photographer sa Talbot bilog.


William Henry Fox Talbot. Hagdan. Hanggang 1844.

Impormasyon mula sa ibang mga mapagkukunan: Noong 1835, nagtala si Talbot ng sinag ng araw. Ito ay isang larawan ng sala-sala na bintana ng kanyang bahay. Gumamit ang Talbot ng papel na pinapagbinhi ng silver chloride. Ang pagkakalantad ay tumagal ng isang oras. Natanggap ni Talbot ang unang negatibong pelikula sa mundo. Sa pamamagitan ng paglalapat ng light-sensitive na papel na inihanda sa parehong paraan dito, gumawa siya ng positibong pag-print sa unang pagkakataon. Tinawag ng imbentor ang kanyang paraan ng photography na calotype, na nangangahulugang "kagandahan." Kaya ipinakita niya ang posibilidad ng pagkopya ng mga larawan at ikinonekta ang kinabukasan ng photography sa mundo ng kagandahan. Sa katapusan ng Enero 1839, hiniling niya kay Faraday na ipakita ang kanyang trabaho sa isang pulong ng Royal Society of London, at noong Enero 31, 1839, gumawa siya ng isang ulat doon, "Ang ilang mga konklusyon tungkol sa sining ng photogenic drawing, o tungkol sa proseso kung saan maaaring iguhit ng mga likas na bagay ang kanilang mga sarili nang walang tulong ng lapis ng isang pintor.” Natatakot siya na ang imbensyon ni Daguerre ay maging katulad ng sa kanya, at ayaw niyang mawala ang kanyang priyoridad. Gayunpaman, hindi napagtanto ni Talbot na si Daguerre ay nakabuo ng isang ganap na naiibang proseso. Tinawag ni John Herschel ang invention photography ng Talbot at nilikha ang mga salitang "negatibo" at "positibo." Noong 1840, natuklasan ng isang scientist na kung ang iodized photographic paper (papel na may layer ng silver nitrate na ibinabad sa isang solusyon ng potassium iodide) ay na-sensitize ng gallic acid at pagkatapos ay na-expose sa isang maikling panahon sa isang camera, isang latent na imahe ang lilitaw dito. , na maaaring mabuo sa pinaghalong gallic acid at nitrate silver Tinawag ni Talbot ang kanyang imbensyon na calotype. Noong 1841, nakatanggap si Talbot ng isang patent para sa proseso ng calotype at nagsimulang singilin ang isang medyo mataas na presyo para sa paggamit nito, na lubhang limitado ang pagkalat ng calotype. Hindi tulad ng paggawa ng mga daguerreotypes, ang proseso ng Talbot ay binubuo ng paggamit ng isang negatibong mula kung saan maraming positibong pag-print ang maaaring gawin. Ang prosesong ito ng paghatol ay naging batayan ng modernong litrato. Noong 1844, inilathala ni Talbot ang The Pencil of Nature, ang unang pangunahing akda na inilalarawan sa orihinal na mga larawan. Apat na taon lamang ang lumipas mula nang malaman ng komunidad ng daigdig na ang sikat ng araw ay maaaring gumuhit mismo. Para sa ilan, ito ay parang magic, sa iba, quackery; marami sa pangkalahatan ay walang ideya tungkol sa bagong imbensyon at mga kakayahan nito. At isa sa mga imbentor ng photography, ang talentadong Ingles na siyentipiko na si William Henry Fox Talbot, ay nagbukas ng isang printing house upang makagawa ng mga naka-print na form para sa kanyang aklat na "The Pencil of Nature" - ang unang komersyal na publikasyon sa mundo na may mga larawan. Pagkalipas ng isang taon - noong Hunyo 29, 1844 - ang unang bahagi ng libro ay nai-publish, na kasama ang 4 na mga litrato (calotypes, bilang tawag sa kanila ni Talbot) na may paliwanag na teksto ng may-akda. Dahil maraming potensyal na mambabasa ang walang alam tungkol sa photography, napilitan si Talbot na magpasok ng mga paliwanag na tulad nito sa aklat:

"Ang mga guhit sa aklat ay ginawa gamit ang liwanag nang walang paglahok ng brush ng isang artist"; "Ang pagkuha ng isang imahe ng ilang mga bagay ay hindi mangangailangan ng mas maraming oras kaysa sa pagkuha ng isang imahe ng isang bagay, dahil ang Camera ay kinukunan silang lahat nang sabay-sabay, anuman ang bilang," at iba pa.


William Henry Fox Talbot. Loch Katrine. 1844.

Nagplano si Talbot na maglabas ng malaking bilang ng mga bahagi ng aklat, ngunit, sa kasamaang-palad, ang Nature's Pencil ay hindi isang komersyal na tagumpay. Ito ay ipinaliwanag pangunahin sa pamamagitan ng mataas na halaga ng publikasyon: ang bawat litrato ay inilimbag sa pamamagitan ng kamay at pagkatapos ay idinidikit sa aklat. Walang maaaring pag-usapan ang anumang mekanisasyon ng prosesong ito sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Magkagayunman, nagawang ilabas ni Talbot ang anim na bahagi ng aklat. Ang bawat isa sa kanila ay binubuo ng apat na calotype na naglalarawan ng isang partikular na lugar ng aplikasyon ng photography. Nais kong lalo na tandaan na ang siyentipiko ay nagsama sa kanyang publikasyon ng ilang mga imahe na kumakatawan sa artistikong bahagi ng pagkuha ng litrato (halimbawa, "Open Door"), na nagpapakita na mula sa mga unang araw ay nagsimulang angkinin ng photography ang lugar nito sa pamilya ng fine arts. .

William Henry Fox Talbot(eng. William Henry Fox Talbot; Enero 31 (Pebrero 11, 1800) - 5 (Setyembre 17, 1877) - English physicist at chemist, isa sa mga imbentor ng photography. Nag-imbento siya ng calotype, na sa unang pagkakataon ay naging posible na kopyahin ang mga litrato sa pamamagitan ng paggawa muna ng negatibong larawan sa isang photosensitive na materyal, at pagkatapos ay isang walang limitasyong bilang ng mga positibong kopya.

Talambuhay

Noong 1835, nilikha niya ang unang negatibo; Gumamit si Talbot ng papel na pinapagbinhi ng silver nitrate at isang solusyon sa asin bilang isang carrier ng imahe. Kinunan niya ng litrato ang loob ng bintana ng library niya gamit ang camera na may optical lens na 8 centimeters lang ang laki.

Noong 1838, iginawad ng Royal Society of London ang siyentipiko ng isa sa pinakamataas na parangal nito - ang Royal Medal.

Noong 1840 natuklasan niya ang isang paraan para sa paglikha ng isang positibong kopya sa papel na asin mula sa isang negatibong papel, kung saan maaari kang lumikha ng anumang bilang ng mga kasunod na kopya. Pinagsama ng teknolohiyang ito ang mataas na kalidad at ang kakayahang kopyahin ang mga litrato (nai-print ang mga positibo sa katulad na papel). Tinawag ng Talbot ang teknolohiyang ito na "calotype", at hindi opisyal na tinawag itong "talbotype", pagkatapos ng pangalan ng imbentor. Ang kanyang pamamaraan ay aktwal na lumikha ng modernong litrato, dahil sa dating ginamit na daguerreotype, ang pagbaril ay naging posible upang makakuha ng isang positibong imahe sa isang kopya.

Noong 1841, nagrehistro si Talbot ng isang patent para sa isang negatibong positibong paraan ng paglikha ng mga litrato. Para sa pagkuha ng litrato, gumagamit siya ng iodine-silver na papel at binubuo ito ng silver nitrate. Pag-aayos sa sodium thiosulfate. Inilalagay niya ang nagresultang negatibo sa isang lalagyan na may wax, na ginagawang transparent ang larawan. Pagkatapos ay inilalagay niya ang malinaw na negatibo sa malinaw na pilak na iodine na papel, inilantad ito, at gumagawa ng positibong kopya pagkatapos na bumuo at ayusin ito.

Natuklasan din niya ang epekto ng Talbot - pagpaparami sa sarili ng imahe ng isang pana-panahong sala-sala. Sa isang artikulo na inilathala sa Philosophical Magazine noong 1836, inilarawan niya ang mga eksperimento kung saan natuklasan niya ang isang panaka-nakang pagbabago sa kulay sa imahe ng isang diffraction grating nang siya ay lumayo mula dito ang focusing lens na ginagamit para sa pagmamasid. Ang kanyang gawa ay hindi naglalaman ng alinman sa dami ng mga sukat o isang pagtatangka na ipaliwanag kung ano ang naobserbahan.

Kabilang sa kanyang pinakamalapit na kaibigan at katuwang si Antoine Claudet. Ang ilang mga larawang dating iniuugnay kay Talbot ay iniuugnay na ngayon kay Claude.

Alaala

Noong 1976, pinangalanan ng International Astronomical Union ang Talbot bilang isang bunganga sa nakikitang bahagi ng Buwan.

Cover ng ikalimang isyu ng album na "Pencil of Nature"

Disyembre 1845

Litograpiya

National Science and Media Museum, Bradford, UK

National Science & Media Museum. Science & Society Picture Library - Nakalaan ang lahat ng karapatan

Pushkin Museum im. A.S. Ipinakita ni Pushkin ang unang eksibisyon sa Russia ng isa sa mga imbentor ng photography, si William Henry Fox Talbot (1800-1877). Ang eksibisyon ay nagtatanghal ng mga bihirang larawan na naging mga aklat-aralin para sa kasaysayan ng visual na kultura - humigit-kumulang 150 mga kopya ng may-akda at negatibo mula sa koleksyon ng National Museum of Science and Media sa Bradford at Victoria at Albert Museum sa London (UK), pati na rin ang isang camera obscura at isang camera lucida, kung saan posible na lumikha ng mga imahe, mula sa koleksyon ng Polytechnic Museum sa Moscow. Ang pagpapakita ng mga unang halimbawa ng British light painting ay nagpapatuloy sa serye ng mga proyekto ng museo na nagpapakilala sa mga manonood sa mga sikat na obra maestra ng sining ng photography.

Isang Ingles na aristokrata at siyentipiko, si Talbot ay may iba't ibang interes sa pisika, kimika, matematika, arkeolohiya, at pulitika; Nagbigay siya ng mga presentasyon sa mga pagpupulong ng Royal Society of London para sa Pagsulong ng Natural na Kaalaman. Bumaba ang pangalan ni Talbot sa kasaysayan ng photography. Siya ang nag-imbento ng orihinal na paraan ng pagkuha ng mga larawang photographic gamit ang isang negatibong-positibong proseso. Sinimulan ng siyentipiko ang mga eksperimento sa paglikha ng mga kopya sa papel noong 1834 sa ari-arian ng pamilya - Lacock Abbey. Noong 1835, nakagawa siya ng isang pagtuklas, na natuklasan ang posibilidad na makakuha ng isang positibong imahe mula sa isang negatibong papel gamit ang asin at pilak sa photosensitive na papel. Sa ganitong paraan nagawa niyang kopyahin ang mga litrato. Nagawa ng Talbot na bumuo ng isang simple at murang proseso ng photographic, na tinawag na talbotype o calotype (sinaunang Greek na "kalos" - "maganda" at "typos" - "imprint") at na-patent noong 1841.

Ang siyentipikong pagtuklas ni Talbot ay hindi lamang isang pambihirang tagumpay sa teknolohiya ng photographic, ngunit natukoy din ang pag-unlad ng photography bilang isang sining. Noong 1844, inilathala ni Talbot ang album na "Pencil of Nature" na may orihinal na mga kopya, kung saan nagsulat siya ng mga komento tungkol sa mga posibilidad ng bagong daluyan. Inilarawan niya ang kanyang pagtuklas at binalangkas ang potensyal ng photography bilang isang sining.

Ang album na "Pencil of Nature" ay nai-publish mula Hunyo 1844 hanggang Abril 1846. Binubuo ito ng 23 prints at 1 negatibong ginawa ni William Henry Fox Talbot. Ang mga bagay sa pagkuha ng litrato ay mga tanawin ng lungsod, mga still life, mga eksena sa genre, mga kopya ng mga dokumento at mga ukit. Ang album ay nai-publish sa mga bahagi, na ang bawat isa ay naglalaman ng tatlo hanggang limang mga kopya. Ang mga kopya mismo ay nilikha sa studio ng photographic ni Talbot at Henneman, The Reading Establishment, sa Reading. Mahigit sa 6,000 calotype ang na-print para sa mga unang isyu. Dahil sa hindi perpektong teknolohiya, ang mga kopya mula sa "Pencil of Nature" ay mabilis na kumupas, kaya ang publikasyon ay hindi isang komersyal na tagumpay. At, bagama't binalak ni Talbot na mag-publish ng 50 litrato sa mga isyu 10-12, 6 na bahagi lamang ang inilabas, na naglalaman ng 24 na larawan.

Pagsasalin mula sa Ingles ng mga teksto mula sa "The Pencil of Nature" - Marina Davydova at Tatyana Natakhina.

Sa simula ng Oktubre 1833, isang batang Ingles na ginoo ang nag-sketch ng mga landscape sa baybayin ng Lake Como. Upang mas tumpak na magparami ng isang makatotohanang komposisyon, gumamit siya ng isang espesyal na aparato na nakakabit sa drawing board at binubuo ng isang adjustable glass prism. Ang isang device na tinatawag na Lucida, na katulad ng isang camera obscura, ay naging posible upang makita ang isang landscape na iginuhit sa isang tablet. Tila walang mas madali kaysa sa pagsubaybay gamit ang isang lapis ang mga tabas ng mga gusali, halaman, at malalayong bundok. Gayunpaman, tulad ng naalala ng binata sa kalaunan, "Mukhang simple lang dahil parang maganda ang repleksyon sa papel, pero puro kaguluhan at kalungkutan ang iniwan ng lapis sa papel".

Ang batang ginoo ay ang magiging artista na si William Henry Fox Talbot, isang nagtapos sa Trinity College Cambridge at kamakailang nahalal na Miyembro ng Parliament sa House of Commons.

Ang Talbot ay isang tunay na polymath. Ang kanyang pagkamausisa ay yumakap sa mga larangan ng matematika, kimika, astronomiya, botany, pilosopiya, pilosopiya, Egyptology at kasaysayan ng sining. Nag-publish siya ng apat na libro at 27 artikulong pang-agham sa iba't ibang paksa at naging Fellow ng Royal Astronomical Society. Sa kanyang kuwaderno, kabilang sa listahan ng pamimili, mayroong mga listahan ng mga libro para sa pag-aaral sa hinaharap, kumplikadong mga pormula sa matematika at ang pagtatalaga ng mga resulta ng ilang mga eksperimento.

Nabigo sa hindi kasiya-siyang resulta ng Lucida camera, naalala ni Talbot ang kanyang karanasan sampung taon na ang nakaraan sa camera obscura. Ang camera obscura - isang kahon na gawa sa kahoy na may lens sa isang dulo at may frost na salamin sa kabilang dulo - naging posible na ilipat sa papel ang mga balangkas ng isang landscape na ginawa sa frosted glass. Ngunit pagkatapos ay nagkasala si Talbot sa kahinaan ng kanyang diskarte sa pagguhit at kakulangan ng mga kasanayan. Ngayon ay naalala niya nang may kasiyahan "ang kakaibang kagandahan ng larawan ng isang larawan ng kalikasan, na inihagis ng salamin ng lens ng camera sa papel, at mabilis na nawala".

Ang alaala ay nagpaisip kay Talbot, "gaano kaganda kung ang mga natural na larawang ito ay makunan sa papel sa mahabang panahon". "Bakit hindi?"- tanong ni Henry sa kanyang sarili at agad na isinulat ang kanyang mga iniisip sa isang notebook upang makapagsagawa siya ng isang eksperimento sa bahay. Ang eksperimento ay binubuo ng paghahanap ng natural na materyal na may kakayahang gumuhit ng mga larawan sa ilalim ng impluwensya ng liwanag.

Noong Enero 1834, umuwi si Henry Talbot sa Lacosse Abbey (mga 85 milya sa kanluran ng London). Sa loob ng maraming buwan ay nagsagawa siya ng mga eksperimento, ang ideya kung saan dumating sa kanya sa baybayin ng Lake Como, at sa lalong madaling panahon natuklasan na ang isang sheet ng papel na panulat na pinahiran ng solusyon ng silver nitrate ay naging itim sa araw. Ginamit ni Talbot ang pagtuklas na ito upang gumawa ng eksaktong mga kopya ng mga balangkas ng botanical specimens: inilagay niya ang halaman sa papel na pinahiran ng silver nitrate, pinindot ito ng salamin at iniwan sa araw. Kung saan ang liwanag ay nahulog nang walang harang sa papel, ito ay nagdilim, at ang mga dahon, na ganap na nakaharang sa liwanag, ay naiwan ang papel na puti. At tinawag ni Talbot ang kanyang bagong pagtuklas na "The Art of Phosphorizing Drawing."

Sa loob ng isang buong taon, sinubukan ni Talbot na "pagbutihin ang chemistry" ng kanyang pagtuklas, gamit ang maaraw na mga araw, ngunit hanggang sa dumating ang kamangha-manghang balita na ang isang tiyak na masigasig na Pranses na si Louis Dugger ay nag-imbento ng isang pangunahing naiibang paraan ng paggawa ng mga larawan sa mga metal plate (daggerotype). Si Dagger ay nauuna sa kurba, ngunit samantala si Talbot ay malapit nang i-publish ang mga resulta ng kanyang mga eksperimento. Alam na alam niya na ang kanyang pamamaraan ay naiiba mula sa iminungkahi ni Dagger, ngunit mas angkop pa rin para sa pagkuha ng mga anino ng mga imahe, halaman, puntas at katulad na mga flat na bagay sa direktang pakikipag-ugnay sa isang materyal na sensitibo sa liwanag.

Bagama't maganda at kapaki-pakinabang ang mga contact drawing para sa siyentipikong dokumentasyon ng mga bagay, alam ni Henry Talbot na para sa karagdagang pag-unlad ay kinakailangan na maghanap ng paraan upang kumuha ng litrato sa mas mabagal na bilis ng shutter, at mas mabuti na agad. At pagkatapos ng isang serye ng mga eksperimento, lumikha siya ng isang kemikal na komposisyon na, pagkatapos ng pagkakalantad, ay hindi nag-iiwan ng mga nakikitang marka sa papel, ngunit, gayunpaman, nakikita at nag-iiwan ng isang nakatagong imahe na maaaring makita pagkatapos ng paggamot na may gallic acid. Pina-patent ni Talbot ang pagtuklas na ito noong Pebrero 1841 bilang "proseso ng calotype"(mula sa Greek Kalos beautiful), na nagbukas ng malawak na larangan ng aktibidad para sa mga photographer.

Ang tanging bagay na hindi pa alam ni Henry Talbot ay ang sensitized salt solution ay bahagyang naayos lamang at ang mga print ay hindi nagtatagal. Ang isang paraan ng pagkuha ng mga photographic na imahe ay naimbento ng natitirang siyentipiko na si Sir John Herschel. Ang hyposulphate ng soda based na produktong ito ay ginamit ng Talbot para ayusin ang mga print na ginawa niya noong unang bahagi ng 1840s at ginagamit pa rin bilang fixative para sa mga itim at puti na litrato.

Nang makolekta ang lahat ng bahagi ng kanyang mga natuklasan, natuklasan at imbensyon, itinakda ni Henry Talbot na isulong ang kanyang proyekto sa loob at labas ng bansa. Naglakbay siya sa Paris na may layuning magtapos ng isang kasunduan sa paglilisensya sa tanggapan ng patent ng Pransya tungkol sa proseso ng calotype, ngunit hindi nagtagumpay. Sa bahay, madali niyang ipinakita ang komersyal na posibilidad ng pag-imbento sa pamamagitan ng paglalarawan ng aklat na "Nature's Pencil", na inilathala noong 1844. Sa wala pang isang dekada, nag-imbento at nagpatupad si Talbot ng bagong paraan ng pagkuha ng mga imahe at pinahusay ang optical at chemical na aspeto ng sining ng photography.

Ginugol ni William Henry Fox Talbot ang huling 25 taon ng kanyang buhay sa pagbuo at pagperpekto ng isang mahusay na proseso ng photogravure. Ang ehersisyo na ito ay naging walang silbi at nakakagulat lang kung bakit kailangang gumugol ng maraming oras sa pagbuo ng pag-print gamit ang tinta sa halip na mga photosensitive na silver salt. Bagama't ang ilan sa mga pag-unlad ng "tinta" ng Talbot ay nakahanap ng paraan sa pag-imbento ng printer, ang orihinal na imbensyon ay nananatiling hindi perpekto.

Kabilang sa mga pinakasikat na komposisyon ng Talbot, ang The Open Door ay ang malay-tao na pagtatangka ng artist na lumikha ng isang photographic na imahe alinsunod sa panlasa ng British para sa 17th-century Dutch genre painting.

Ang mga buto ng dandelion ay pang-eksperimentong patunay ng potensyal ng photogravure na binuo ni Talbot.

Larawang kasama sa aklat na "Sun Pictures", na inilathala sa Scotland noong 1845. Ang romantikong kalooban na inihatid sa mga larawan ay angkop para sa imahe ng manunulat. Ang libingan ay nakatago sa pamamagitan ng canopy ng Gothic ruins, ang mga guho mismo ay napapalibutan ng tracery ng treetops na pinapalitan ang mga transepts ng gusali, at ang buong eksena ay may malalim na calotype tone.

Mga larawan sa teksto.

1. Larawan mula sa "Album di Disegni Fotogenici", o album ni Bertoloni.

Kadalasang isinasama ng mga artista ang ginupit na kristal o mga kagamitang babasagin sa mga kumplikadong komposisyon ng buhay na bulaklak at prutas bilang pagpapakita ng kahusayan ng kanilang pamamaraan sa pagpipinta. Ang pagpinta ng isang transparent na bagay, na nakikita lamang dahil ang ibang mga bagay sa buhay na buhay ay makikita dito, ay isang espesyal na gawain at, kung matagumpay, ay nagdudulot ng kasiyahan sa manonood. Sa paggawa ng litratong ito, tila sinusubukang sabihin ni Talbot: "Tingnan mo, ang bagong sining ng photography ay maaaring magbigay sa iyo hindi lamang isang baso, ngunit isang buong istante na puno ng kristal.".

Ibahagi