Si Gavrila Romanovich Derzhavin ay ang pinakadakilang makata ng ika-18 siglo, isa sa mga huling kinatawan ng klasiko ng Russia. Ang gawa ni Derzhavin ay lubos na kasalungat. Inihayag ang mga bagong posibilidad ng klasisismo, kasabay nito ay sinira niya ito, na nagbigay daan para sa romantiko at makatotohanang tula.

Namuhay si Derzhavin sa isang mahirap na buhay bago siya umabot sa matataas na ranggo, kasaganaan at katanyagan sa tula. Ipinanganak siya sa isang mahirap na marangal na pamilya. Maagang nawala ang kanyang ama, na nagsilbi sa mas mababang ranggo ng opisyal. Nag-aral siya sa Kazan gymnasium, ngunit hindi ito natapos, dahil tinawag siya sa St. Petersburg para sa serbisyo militar. Sinimulan niya ito bilang isang sundalo ng Preobrazhensky Regiment at pagkaraan lamang ng sampung taon ay nakatanggap siya ng ranggo ng isang opisyal.

Ang daan patungo sa makatang kaluwalhatian ay naging mahirap din. Nagsimulang magsulat ng tula si Derzhavin sa mga taon ng serbisyo militar, ngunit nakilala siya sa pangkalahatang mambabasa nang maglaon, pagkatapos ng publikasyon noong 1783 ng ode na "Felitsa" sa journal Interlocutor of Lovers of the Russian Word. Apatnapung taong gulang ang may-akda noon. Pinatigas ng kahirapan ang diwa ng manunulat, nabuo sa kanya ang karakter ng isang matapang, walang kompromiso na manlalaban para sa katotohanan at katarungan. Nasa kanyang mga taong humihina, isinulat niya ang tungkol sa kanyang sarili:

Sino ang nagdala sa kanya sa Helikon

At kinokontrol ang kanyang mga hakbang?

Hindi mga paaralan ng magarbong sodoma -

Kalikasan, pangangailangan at mga kaaway

Ang mga pampublikong pananaw ng makata ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng radikalismo. Itinuring niya na ang autokrasya at serfdom ay medyo normal, ngunit hinihiling sa bawat taong may awtoridad, kabilang ang monarko, ng isang tapat at hindi makasariling pagtupad sa kanyang mga tungkuling sibiko.

Kung isasaalang-alang ang pagiging mabilis magalit ng makata, madaling isipin kung gaano karaming hirap ang kanyang dinanas sa kanyang opisyal na larangan. Noong 1784, siya ay hinirang na gobernador ng lalawigan ng Olonets at hindi nagtagal ay nawala ang posisyong ito dahil sa isang away sa gobernador na si Tutolmin. Noong 1786, si Derzhavin ay naging gobernador ng Tambov, nakipaglaban laban sa panunuhol, sinubukang ibalik ang kaayusan sa mga ligal na paglilitis, at pinrotektahan ang mga magsasaka mula sa arbitrariness ng mga panginoong maylupa. Bilang isang resulta, isang bagong pag-aaway ang lumitaw sa gobernador, kung saan ang makata mismo ay halos nahulog sa paglilitis. Sa ilalim ni Alexander I, si Derzhavin ay hinirang na Ministro ng Hustisya, ngunit sa lalong madaling panahon ay kailangang umalis sa kanyang posisyon, dahil, ayon sa tsar, siya ay naglingkod nang masigasig.

Ang isang mataas na pakiramdam ng pagkamamamayan ay pinagsama sa likas na katangian ng manunulat na may pag-ibig sa buhay. Siya ay isang mapagpatuloy na host, isang banayad na eksperto sa kalikasan, sining, kabilang ang pagpipinta at musika. Ang bahaging ito ng kanyang karakter ay lubos na nahayag sa mga huling liriko, nang, pagod sa mga opisyal na pagkabigo, mas madalas niyang hinahangad na makahanap ng aliw sa mapayapang kagalakan ng buhay tahanan.

Civic odes

Ang mga gawang ito ni Derzhavin ay tinutugunan sa mga taong pinagkalooban ng dakilang kapangyarihang pampulitika: mga monarka, mga maharlika. Ang kanilang mga pathos ay hindi lamang laudatory, ngunit din accusatory, bilang isang resulta kung saan tinawag ni Belinsky ang ilan sa kanila na satirical. Kabilang sa pinakamahusay sa cycle na ito ay ang "Felitsa", na nakatuon kay Catherine II. Ang mismong imahe ni Felitsa, ang matalino at banal na Kyrgyz na prinsesa, ay kinuha ni Derzhavin mula sa The Tale of Tsarevich Chlor, na isinulat ni Catherine II. Ang ode ay nai-publish noong 1783 sa journal Interlocutor of Lovers of the Russian Word at naging isang matunog na tagumpay. Dati na kilala lamang sa isang makitid na bilog ng mga kaibigan, si Derzhavin ay naging pinakasikat na makata sa Russia. Ang "Felitsa" ay nagpapatuloy sa tradisyon ng mga laudatory odes ni Lomonosov at sa parehong oras ay naiiba nang husto mula sa kanila sa isang bagong interpretasyon ng imahe ng isang napaliwanagan na monarko.

Ang ode na "Felitsa" na isinulat sa pagtatapos ng ika-18 siglo ay sumasalamin sa isang bagong yugto ng paliwanag sa Russia. Nakikita na ngayon ng mga enlightener sa monarko ang isang taong pinagkatiwalaan ng lipunan sa pangangalaga sa kapakanan ng mga mamamayan. Samakatuwid, ang karapatang maging isang monarko ay nagpapataw ng maraming tungkulin sa pinuno na may kaugnayan sa mga tao. Sa unang lugar sa kanila ay ang batas, kung saan, ayon sa mga tagapagturo, ang kapalaran ng mga paksa ay pangunahing nakasalalay. At ang Felitsa ni Derzhavin ay kumikilos bilang isang mabait na mambabatas na monarko:

Huwag pahalagahan ang iyong kapayapaan

Nagbabasa, nagsusulat bago naglatag

At lahat mula sa iyong panulat

Nagbuhos ka ng mga pagpapala sa mga mortal...

Ang tanong ay lumitaw kung anong mga katotohanan ang mayroon si Derzhavin sa kanyang pagtatapon, kung ano ang kanyang pinagkakatiwalaan sa paglikha ng imahe ng kanyang Felitsa - Catherine, na hindi niya personal na kilala sa mga taong iyon. Ang pangunahing mapagkukunan ng imaheng ito ay isang malawak na dokumento na isinulat ni Catherine II mismo - "Ang pagkakasunud-sunod ng komisyon sa pag-draft ng isang bagong Code" (1768). Ang mga pangunahing mapagkukunan ng "Pagtuturo" ay ang aklat ng tagapagturo ng Pranses na si C. Montesquieu "Sa Espiritu ng mga Batas" at ang gawain ng tagapagturo ng Italyano na si C. Beccaria "Sa Mga Krimen at Mga Parusa". Ngunit ang hiniram na karakter ng "Pagtuturo" ay may positibong panig. Ipinakilala niya ang mambabasa ng Ruso sa bilog ng mga ideya na binuo ng pinakamahusay na mga kinatawan ng European Enlightenment.

Ang isa sa mga nangungunang ideya ng "Nakaz" ay ang pangangailangan na palambutin ang mga umiiral na batas, dahil ang pagbuo ng absolutismo noong ika-16-18 na siglo. sinamahan ng batas na nailalarawan ng labis na kalupitan. Sa panahon ng mga interogasyon, ginamit ang tortyur, at ang mga sentensiya ng kamatayan ay ibinaba para sa mga maliliit na pagkakasala. Ang pangunahing layunin ay hindi pagwawasto, ngunit ang pananakot sa mga nasasakdal. Mahigpit na kinondena ng mga Enlightener, kabilang sina Montesquieu at Beccaria, ang kalupitan ng paglilitis. Kinuha ni Ekaterina ang ideyang ito sa Nakaz. Ganap na nadama ni Derzhavin ang pangkalahatang diwa ng "Pagtuturo" at pinagkalooban ang kanyang Felitsa ng awa at indulhensiya;

Nahihiya kang kilalanin bilang ganoon kagaling

Upang maging kakila-kilabot, hindi minamahal;

Bear disenteng ligaw

Mga hayop na punitin at ang kanilang dugo ay inumin.

At maganda bang maging mapang-api,

Mahusay sa kabangisan Tamerlane,

Sino ang dakila sa kabutihan, tulad ng Diyos?

Ang absolutist na estado ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapadiyos ng personalidad ng monarko, na humantong sa mga akusasyon ng mga mamamayan ng "lèse majesty" kahit na sa mga kaso kung saan walang corpus delicti. “Isa sa pinakamalupit na pang-aabuso,” ang isinulat ni Montesquieu, “ay kung minsan ang kahulugan ng “lèse majesté” ay tumutukoy sa mga pagkilos na walang krimen.”

Sa Russia, ang mga akusasyon ng mga krimen laban sa "kamahalan" ay lalong umunlad sa ilalim ni Anna Ioannovna, gaya ng itinuturo ni Derzhavin sa "Mga Paliwanag" sa ode na "Felitsa" Pinupuri ni Derzhavin si Felitsa sa pagtalikod sa mga nakakatawang pag-uusig na ito:

Doon ka bumulong sa mga usapan

At, nang walang takot sa pagpapatupad, sa mga hapunan

Huwag uminom para sa kalusugan ng mga hari.

Doon sa pangalan ng Felitsa pwede

I-scrape ang typo sa linya

O isang portrait nang walang ingat

Ihulog mo siya sa lupa

Sa pagsasalita tungkol sa paghahari ni Anna Ioannovna, binanggit ni Derzhavin ang mga bastos na libangan na nagpapababa sa dignidad ng tao, kung saan nagustuhan ng empress na magsaya, at nagkomento sa kanyang mga tula tulad ng sumusunod: clownish wedding ... ni Prince Golitsyn ... na ikinasal kay isang cracker na katulad niya: isang bahay na yelo ang sadyang nilikha ... isang paliguan din ng yelo kung saan ang mga bata ay pinaulanan.

Bilang karagdagan kay Anna Ioannovna, sa ode ni Derzhavin mayroong isang pahiwatig ng isa pang monarko, na tutol din kay Felitsa. Sumulat si Derzhavin:

Pagpapanatili ng mga kaugalian, ritwal,

Huwag maging quixotic

Ang hindi pangkaraniwang pandiwa na "don Quixote" ay ginawa sa ngalan ng bayani ng Cervantes - Don Quixote. Ang masalimuot at malalim na imaheng ito sa iba't ibang panahon ay naunawaan na may iba't ibang lalim. Nakita ng mga Enlightener sa Don Quixote ang isang panunuya sa mga kalokohan ng chivalry, ng pyudalism, niluwalhati ng mga romantiko ang kanyang humanistic pathos.

Para kay Derzhavin, ang pandiwa na "don quixotic" ay nauugnay sa nilalamang pang-edukasyon at nangangahulugang isang paglabag sa mga kaugalian at kagandahang-asal na tinatanggap sa lipunan. Mayroong lahat ng dahilan upang maniwala na sa papel ng antagonist ni Catherine, sinadya dito ni Derzhavin ang kanyang asawa, si Peter III. Ang pag-uugali ng pinunong ito ay lubhang katawa-tawa na nagdulot ng pangkalahatang pagkagalit, na nauwi sa isang kudeta sa palasyo at ang pagpatay sa emperador. Ipinanganak sa Holstein, kinasusuklaman niya ang Russia, natatakot sa mga tao nito, hinamak ang mga kaugalian nito. Tumawa siya ng malakas sa simbahan at ginagaya ang mga pari sa panahon ng mga banal na serbisyo. Sa mga seremonya ng palasyo, pinalitan niya ang lumang Russian bow ng French squat. Iniidolo niya ang kamakailang kaaway ng Russia, si Frederick II, at hayagang lumuhod sa harap ng kanyang larawan. Ganap na naunawaan ni Catherine ang mga pagkakamali ng kanyang asawa at mula sa mga unang araw ng kanyang pananatili sa Russia ay sinikap niyang sundin ang "kaugalian" at "ritwal" ng bansa na kumupkop sa kanya sa lahat. Nagtagumpay siya dito at nakapukaw ng simpatiya para sa kanyang sarili kapwa sa korte at sa bantay.

Sa unang lugar ay si Potemkin, isang gourmet at matakaw, isang mahilig sa mga piging at libangan ["O ako ay mayaman sa isang piging, // Kung saan binibigyan nila ako ng isang holiday" (p. 99).] Dahil sa pagkasira ng kapangyarihan, ginawa ni Potemkin hindi sumunod sa isang malinaw na gawain na kinakailangan para sa isang estadista, at sumunod sa kanyang mga kilos na panandaliang kapritso at kapritso ["At ako, na natulog hanggang tanghali, // Naninigarilyo ako at umiinom ng kape" (p. 98)].

Susunod na dumating ang Orlovs - Grigory at Alexei. Mapagbigay na pinagkalooban ng kalikasan ng kalusugan at pisikal na lakas, minahal nila ang lahat ng uri ng kasiyahan na nangangailangan ng liksi at katapangan. Ang isa sa mga biographer ni G. G. Orlov ay sumulat: "... sa mga tuntunin ng kagalakan at pagkamahangin ng pagkatao, sa pag-ibig sa lahat ng uri ng mapanganib na pakikipagsapalaran, si Grigory ay higit na nalampasan ang kanyang mga kapatid, na hindi nahuhuli sa kanila sa isang madamdaming pag-ibig para sa anumang uri ng isport. sa lahat ng mga pagpapakita nito, mula sa suntukan at lahat ng uri ng "malakas na lalaki", manunulat ng kanta, jester at mananayaw, at nagtatapos sa "runners", pangangaso, one-on-one, para sa isang oso, at maging sa gansa at sabong. Itinuro ni Derzhavin, sa kanyang ode, ang mga bastos, hindi karapat-dapat na mga maharlika ng kasiyahan: "O sa mga manlalaban ng kamao at sayawan ay nilibang ko ang aking espiritu" (p. 99).

Ang kumbinasyon ng oda at satire sa isang akda ay isa sa mga penomena ng panitikang paliwanag. Naunawaan ng mga tagapagpaliwanag ang buhay ng lipunan bilang isang patuloy na pakikibaka sa pagitan ng katotohanan at kamalian. Ang resulta ng tunggalian na ito ay alinman sa isang pagtataya sa ideal, o isang distansya mula dito. Sa ode ni Derzhavin, ang ideal, ang pamantayan ay Felitsa, ang paglihis mula sa pamantayan ay ang kanyang pabaya na "Murzas".

Ang walang alinlangan na mala-tula na katapangan ni Derzhavin ay ang hitsura sa ode na "Felitsa" ng imahe ng makata mismo, na ipinakita sa pang-araw-araw na sitwasyon: "Umupo sa bahay, manloloko ako, // Naglalaro ng mga tanga sa aking asawa ..." (p .100). Nabibigyang-pansin ang "eastern" na lasa ng ode, na naudyukan hindi lamang ng fairy tale ni Catherine, kundi pati na rin ng isang nakakapagpapaliwanag na "eastern" na kuwento tulad ng "Persian Letters" ni Montesquieu. Ang ode na "Felitsa" ay isinulat sa ngalan ng Tatar murza. Binanggit nito ang mga silangang lungsod - Baghdad, Smyrna, Kashmir. Ang dulo ng oda ay pinananatili sa isang komplimentaryong istilong oriental: "Tinatanong ko ang dakilang propeta, // Ihahampas ko ang iyong mga paa sa alabok" (p. 104).

Mula sa ode na "Felitsa", na niluwalhati ang pangalan ni Derzhavin, mayroong isang direktang daan patungo sa satirical, sa angkop na pagpapahayag ni V. G. Belinsky, ang ode na "Nobleman" (1774-1794). Muli itong nagpapakita ng parehong simula, na nagmula sa ode na "Felitsa" - papuri at satirical. Ngunit kung sa "Feditsa" isang positibong simula ang nagtagumpay, at ang pangungutya sa mga maharlika ay nakikilala sa pamamagitan ng isang mapaglarong karakter, kung gayon sa ode na "Nobleman" ang ratio ng mabuti at masama ay ganap na naiiba. Ang bahagi ng pagpupuri ay sumasakop sa isang napakahinhin na lugar. Ito ay ipinakita lamang sa pinakadulo ng oda, sa pamamagitan ng pagbanggit ng isa sa mga disgrasyadong maharlika - P. A. Rumyantsev, na ang pangalan ay ipinahiwatig ng huling taludtod - "Blush of the Evening Dawn". Ang sentro ng grabidad ay inilipat ni Derzhavin sa satirical na bahagi ng oda, at ang kasamaan na nagreresulta mula sa kawalang-interes ng mga maharlika sa kanilang tungkulin ay ipinakita sa gayong galit, kung saan ilang mga gawa ng ika-18 siglo ang tumaas. Ang manunulat ay nagagalit sa sitwasyon ng mga tao, mga paksa na nagdurusa sa kriminal na kawalang-interes ng mga courtier: isang pinuno ng militar, naghihintay ng maraming oras sa pasilyo para sa pagpapalaya ng isang maharlika, isang balo na may sanggol sa kanyang mga bisig, isang nasugatan na sundalo . Ang motif na ito ay mauulit sa ika-19 na siglo. sa "The Tale of Captain Kopeikin" ni Gogol at sa "Reflections at the Front Door" ni Nekrasov.

Puno ng galit na damdamin ang pangungutya ni Derzhavin. Dahil ipinakilala ito sa ode, nagkaroon ito ng odic na artistikong anyo. Ang pangungutya ay binihisan dito ng iambic tetrameters, kung saan nakasulat ang mga odes. Nanghihiram din siya mula sa ode ng isang tampok na tulad ng mga pag-uulit, na nagpapatibay sa kanyang galit na kalunos-lunos: "At mayroong isang nasugatan na bayani, // Tulad ng isang harrier sa labanan, kulay-abo ang buhok ... // At may isang balo na nakatayo sa pasilyo . .." (p. 214).

Ang ode ni Derzhavin na "The Nobleman" ay tumanggap ng pagkilala hindi lamang noong ika-18, kundi pati na rin noong ika-19 na siglo. "Si Derzhavin, ang salot ng mga maharlika, sa tunog ng isang malakas na lira // Ang kanilang ipinagmamalaki na mga idolo ay naglantad sa kanila," isinulat ni Pushkin sa kanyang "Mensahe sa Censor." Lubos na pinahahalagahan ng makatang Decembrist na si K. F. Ryleev ang gawain ni Derzhavin. Ipinakilala niya ang buong mga saknong mula sa ode na "The Nobleman" sa kaisipang "Derzhavin", na pinipilit itong maghatid ng mga bago, mapagpalayang layunin.

Ang mga civil odes ni Derzhavin ay sinamahan ng sikat na tula na "To the Lords and Judges" (1787), na nagustuhan ni F. M. Dostoevsky na bigkasin sa mga pagbasa sa panitikan. Noong 1795, ipinakita ni Derzhavin ang isang sulat-kamay na koleksyon na may ganitong gawain sa Empress. Gayunpaman, sa halip na pasasalamat, kahihiyan ang sumunod. Hindi na napansin ni Catherine si Derzhavin, iniwasan ng mga courtier na makipagkita sa kanya. Sa wakas, ang isa sa mga kaibigan ni Derzhavin, Ya. I. Bulgakov, ay nagtanong sa makata: "Ano ang isinusulat mo, kapatid, para sa tula ni Jacobin?" "Si Haring David," sabi ni Derzhavin, "ay hindi isang Jacobin, samakatuwid, ang kanyang mga kanta ay hindi maaaring kasuklam-suklam sa sinuman." Ang pagtukoy sa Bibliya ay hindi isang walang laman na dahilan. Ang tulang "To the Rulers and Judges" ay talagang isang transkripsyon ng ika-81 Awit ni Haring David. Ngunit tama rin si Ya. I. Bulgakov sa kanyang sariling paraan. "...Sa panahon ng Rebolusyong Pranses," ang isinulat ni Derzhavin, "sa Paris ang parehong awit na ito ay binanggit ng mga Jacobin at dinala sa mga lansangan upang palakasin ang popular na galit laban kay Louis XVI." Ngunit ang makata mismo ay nalaman ang tungkol dito nang maglaon.

Ang kawalang-interes at kasakiman ng mga nasa kapangyarihan ay pumukaw sa galit ng makata, at sa huling tatlong saknong ay hinihingi niya ang kaparusahan sa mga responsable. Upang maiwasan ang hindi pagkakaunawaan, agad naming napansin na hindi ito tungkol sa rebolusyonaryong paghihiganti, tulad ng tila kay Catherine II, na natakot sa takot sa Jacobin. Ang makata ay nagpapaalala lamang sa mga hari na sila ay mortal din ng kanilang mga nasasakupan, at, samakatuwid, sa malao't madali ay haharapin nila ang paghatol ng Diyos. Ngunit ang paghatol sa kabilang buhay ay tila napakalayo para sa makata, at sa huling quatrain ay nakikiusap siya sa Diyos na parusahan ang nagkasala nang hindi naghihintay sa kanilang kamatayan. Sa Bibliya, wala ang motibong ito para sa matinding pagpaparusa sa mga hari. "Ang mga huling talata ng salmo sa Bibliya ay tumatawag sa Diyos na aprubahan ang kanyang hatol sa halip na isang di-makatarungang hukuman ng tao, at tanging:" ... bumangon, Diyos, hatulan ang lupa, sapagkat minana mo ang lahat ng mga bansa.

Muling mabuhay, Diyos! mabuting Diyos!

At dinggin ang kanilang panalangin:

Halika, hukom, parusahan ang masasama

At maging isang hari ng lupa! (S. 92).

Ang pansibiko na tula, na nakadamit ng biblikal na anyo, ay lilipas mula ika-18 siglo hanggang ika-19 na siglo. Ang Propeta ni Pushkin at Lermontov, ang gawa ni Griboedov na si David, pati na rin ang mga transkripsyon ng mga salmo ng mga makatang Decembrist, ay lilitaw pagkatapos ng tula na To the Rulers and Judges.

Ang tula ni Derzhavin ay unang tinawag na "Monumento". Ito ay nahahati sa mga saknong at binubuo ng limang quatrains na nakasulat sa iambic na anim na paa na may cross rhyme. Ang gawain ay nakakuha ng pambansang lasa ng Russia. Ang Apulia ay ang lugar ng kapanganakan ng Horace at ang ilog na Aufid na dumadaloy dito ay pinalitan ng pangalan: Mga ilog at dagat ng Russia: "Ang tsismis ay dadaan tungkol sa akin mula sa White Waters hanggang sa Black Waters, // Kung saan ang Volga, Don, Neva, bumubuhos ang mga Urals mula sa Riphea" (p. 233). Sa ikaapat na saknong, iginiit ng may-akda ang kanyang karapatan sa imortalidad. Naalala ni Derzhavin na siya ang unang "naglakas-loob" na talikuran ang solemne, magarbong estilo ng mga ode ng pagpupuri at isinulat ang "Felitsa" sa isang "nakakatawa", ibig sabihin, mapaglarong "istilong Ruso". Bilang karagdagan sa mala-tula na katapangan, si Derzhavin ay nagtataglay din ng civic courage: ang makata ay hindi natatakot na "sabihin ang katotohanan sa mga hari na may ngiti." Ang "Monumento" ni Pushkin sa anyo at sa nilalaman ay hindi gaanong nauugnay sa Horatian kundi sa bersyon ni Derzhavin ng tulang ito.

Laban sa background ng gayong mahigpit na mga pamantayan, ang mga odes ni Derzhavin ay hindi karaniwan.

Ang unang tula na "Sa pagkamatay ni Prinsipe Meshchersky", na nagdala ng katanyagan kay Derzhavin, ay nagtataka kung ang makata ay sumulat ng isang oda o isang elehiya. Sa tulang ito, ang funeral ode ay hinaluan ng isang elehiya (isang awit ng malungkot na nilalaman, pagluluksa sa kamatayan, paghihiwalay, anumang pagkawala). Hindi pinahintulutan ng mga alituntunin ng klasisismo ang kumbinasyon ng mga genre na ito. Gayunpaman, natagpuan ni Derzhavin ang isang bagay na karaniwan sa kanila: ang mga motibo ng kahinaan ng buhay sa lupa at ang hindi maisasakatuparan ang kaligayahan sa pagtingin sa hindi maiiwasang wakas. Nagbigay siya ng kataasan sa elegiac moods, at nagbigay ng personal na karakter sa odic eloquence.

Sa isang banda, ang isang partikular na kaso ay nabuod sa diwa ng klasisismo at isang pangkalahatang batas: ang imahe ng isang mapangwasak na kamatayan ay mapanira, dahil ang isang tao ay mortal at ang lahat ng mga tao ay balang araw ay lalamunin ng isang itim na kailaliman. Ang welga ng orasan ay sumasagisag sa hindi maiiwasan at walang awa na oras, na tinatalo ang maikling panahon ng makalupang buhay na inilaan sa lahat: “Ang pandiwa ng mga panahon! Tunog ng metal! Ngunit ang hindi maiiwasang ito ay sumasabay sa pangkalahatang malungkot at malupit na batas.

Sa kabilang banda, ang pagkamatay ni Meshchersky ay isang hindi na mababawi na pagkawala para kay Derzhavin, at ang malungkot na pag-iisip tungkol sa kanyang sariling nougat ay ipinanganak sa noeg. Habang inaalala niya, binabalikan niya ang kanyang nakaraan:

Parang panaginip, parang matamis na panaginip
Ang aking kabataan ay wala na rin;
Ang kagandahan ay hindi masyadong undead,
Hindi gaanong nakalulugod sa kagalakan
Hindi gaanong walang kabuluhang pag-iisip,
Hindi ako masyadong masaya.

Ang personal na lilim na lumitaw sa tula ay salungat sa mga alituntunin ng klasisismo. Kasabay nito, gumamit si Derzhavin ng mga salita, mga expression ng gitnang istilo ("matamis na panaginip", "kabataan ay nawala ..."), na, tulad ng mga rhyme na "kabataan - kagalakan", ay pagkatapos ay malawak na isasama sa gitnang mga genre - elehiya at mensahe. Ang gayong kalayaan ay lumabag din sa mga pamantayan ng klasisismo.

Ode "Diyos". Sa ode na "Diyos", niluwalhati ng makata ang Dahilan, ang makapangyarihan sa lahat ng Lumikha, ang kanyang presensya sa lahat ng bagay. Ngunit sa parehong oras, ang omnipotence na ito, ang makapangyarihan sa lahat at saanman ang Espiritu ay hindi lamang nagpapasaya, ngunit nagpapanginig din, nagiging sanhi ito ng "piitic horror" ni Derzhavin. Sa pamamagitan ng kanyang isip, nadadaig niya ang takot. Dahil ang tao ay nilikha ng Diyos sa kanyang sariling imahe at pagkakahawig, ngunit inilagay sa makasalanang lupa at hindi walang hanggan, siya ay naiintindihan ni Derzhavin sa ganap na pagsang-ayon sa mga ideya ng mga klasiko bilang isang mahina at hindi gaanong nilalang ("worm"). Gayunpaman, salamat sa pag-iisip, naramdaman niya ang isang makapangyarihan at hindi nasisira na espiritu sa kanyang sarili, na ginagawang nauugnay siya sa Diyos at kahit na pinahihintulutan siyang madama ang Diyos sa kanyang sarili. Ang regalong ito mula sa kapanganakan ay namuhunan sa isang tao mula sa itaas.

Nasa gitna ng tula ang ideya na ang Diyos ay walang hanggan sa espasyo at oras, at ang tao, bilang mortal, ay may hangganan at may pagkumpleto sa espasyo at oras. Ngunit dahil hiningahan siya ng Diyos ng isang espiritu at binigyan siya ng katwiran, kung gayon ang isang tao ay nag-uugnay sa langit (ang mundo ng Diyos) sa lupa (ang tirahan ng mga tao). Ang koneksyon na ito ay likas sa ideya ng tao, at samakatuwid ay binibigyan siya ng karapatan at pagkakataon na maunawaan ang Diyos: "Tanging ang pag-iisip lamang ang nangangahas na umakyat sa Iyo ..." Ang pangunahing kahirapan na napagtagumpayan ni Derzhavin ay upang ipahayag nang malinaw. mga larawan na hindi gaanong maipahayag sa mga salita.

Nakikita ng makata ang isang tao sa kaibahan ng mga damdamin at estado ng pag-iisip, na pinagsasama ang mga kalunos-lunos na pagmuni-muni sa mga hindi gaanong mahalagang trabaho. Pinahintulutan nito si N.V. Gogol na sabihin ang tungkol sa "hyperbolic scope ... speech" ni Derzhavin: "Ang kanyang estilo ay kasing laki ng alinman sa aming mga makata. Ang pagkakaroon ng pagputol nito gamit ang isang anatomical na kutsilyo, makikita mo na ito ay nagmula sa karaniwang kumbinasyon ng mga pinakamataas na salita na may pinakamababa at pinakasimpleng, na walang sinuman ang maglakas-loob na gawin maliban kay Derzhavin. Sino ang mangangahas, bukod sa kanya, na ipahayag ang kanyang sarili sa parehong paraan tulad ng ipinahayag niya ang kanyang sarili sa isang lugar tungkol sa kanyang maringal na asawa, sa sandaling iyon nang natupad na niya ang lahat ng kailangan sa lupa:

At ang kamatayan, bilang panauhin, ay naghihintay
Paikot-ikot, iniisip, bigote.

Sino, maliban kay Derzhavin, ang maglakas-loob na pagsamahin ang gayong pagkilos, ano ang inaasahan ng kamatayan, sa gayong hindi gaanong kahalagahan, ano ang pag-ikot ng bigote? Ngunit gaano pa nga kapansin-pansin ang hitsura ng asawa mismo sa pamamagitan nito, at anong mapanglaw na malalim na pakiramdam ang nananatili sa kaluluwa!

"Mga babaeng Ruso". Gayunpaman, si Derzhavin ay hindi lamang ang arkitekto ng klasisismo, kundi pati na rin ang maninira nito. Sa tula na "Russian Girls" sinubukan ni Derzhavin na ihatid ang pambansang lasa, ang pag-uugali at sayaw ng mga batang babae, ang kanilang mga katangian na paggalaw ("Tahimik na mga kamay, igalaw ang kanilang mga mata at sabihin sa kanilang mga balikat ..."), na bumangon sa batayan ng katutubong kultura. Ang tulang ito mismo ay mas malapit sa medium kaysa sa matataas na genre. Ito ay kaakit-akit ("Habang ang pink na dugo ay dumadaloy sa mga asul na ugat"), puno ng katatawanan at mapanlikhang pagmamalaki sa mga kagandahan sa kanayunan. Malinaw na nabuo ni Derzhavin ang kanilang imahe sa ilalim ng impluwensya ng matingkad na mga impression.

"Felitsa". Ang isa sa mga pinakamahalagang gawa ng Derzhavin, kung saan ang mga pamantayan at panuntunan ng klasisismo ay mahigpit na nilabag, ay ang sikat na ode na "Felitsa" (1782).

Ang simula ng "Felitsa" ay kahawig ng isang tradisyonal na oda at sa parehong oras ay naiiba mula dito:

mala-diyos na prinsesa
Kyrgyz sangkawan!

Sa ode ng klasisismo, ang monarko ay inilalarawan bilang isang makalupang diyos, isang koleksyon ng lahat ng mga birtud at pagiging perpekto, isang matalino, hinihingi na tagapayo at mapagbigay na ama ng kanyang mga nasasakupan, na hindi nag-iiwan sa kanila ng kanyang awa at pangangalaga. Gamit ang epithet na "parang-diyos" at mga intonasyong padamdam, si Derzhavin ay agad na nakatutok sa isang odic na mood. Dagdag pa, ang mga katangian ng "prinsesa" ay labis na pinapurihan, hyperbolically pinuri. Ngunit sa halip na direkta at sa pangalan ng pinangalanang Empress Catherine II, isinulat ni Derzhavin ang tungkol sa ilang Kyrgyz prinsesa. Ang ode ay mahigpit na konektado sa alegorya, kung saan nagpunta si Derzhavin para sa isang dahilan. Hinabol niya ang ilang layunin. Sa pamamagitan ng pagbanggit kay Prinsesa Felitsa at Tsarevich Chlor, nagpahiwatig si Derzhavin sa Tale of Tsarevich Chlor, na isinulat ni Catherine II. Sinabi nito na ang prinsipe ay naghanap ng isang rosas na walang tinik. Nakiusap ang Kyrgyz princess na si Felitsa na italaga sa kanya bilang assistant at adviser ng isang matalinong batang lalaki na nagngangalang Reason. Sa daan, nalaman ni Prinsipe Chlor na ang isang rosas na walang tinik ay isang kabutihan at hindi ito ibinibigay nang walang kabuluhan, ngunit nakakamit nang may matinding kahirapan. Ang moral na paglago ng prinsipe ay inilalarawan bilang pag-akyat sa tuktok ng isang mataas na bundok. Ginamit ni Derzhavin ang balangkas mula sa allegorical at didactic fairy tale ni Catherine II. Ang ode ni Derzhavin ay alegoriko at didaktiko din, at hindi ito sumasalungat sa mga pamantayan ng genre. Kinailangan din ni Derzhavin ang kuwento sa ibang aspeto: hindi niya nais na akusahan siya ng masasamang dila ng pambobola at para kay Catherine II na makita ang makasariling hangarin ng makata, at hindi ang katapatan at mapanlikhang papuri.

Si Derzhavin, tulad ng nararapat sa ode, ay hindi nagbibigay ng pagkakasunod-sunod ng mga kaganapan at yugto, ngunit bumubuo ng isang "plot ng pag-iisip" sa anyo ng isang unti-unting paggalaw mula sa kadiliman patungo sa liwanag, mula sa mga maling akala hanggang sa kaalaman ng katotohanan sa pamamagitan ng moral na sarili. -edukasyon sa diwa ng mga birtud na itinakda ng isang naliwanagang isip. Sa kurso ng kanyang mga pagmumuni-muni, kumbinsido siya na natagpuan niya ang perpekto ng monarko sa katauhan ni Catherine II. Ang talumpati sa ode ay tila tungkol kay Catherine II at hindi tungkol sa kanya. Ipinakilala ni Derzhavin sa fairy tale ang imahe ni Murza, isang "ligaw" na Muslim na sanay sa katamaran, sa isang marangya at walang ginagawa na buhay. Ipinaliwanag nito ang pagtagos ng bokabularyo at imahen ng Silangan sa oda kasama ang ningning ng mga metapora, paghahambing, hyperbolism ng mga papuri at pagluwalhati. Sa isang banda, ang makata mismo ay madaling makilala kay Murza, na sadyang naglaro sa kanyang pinagmulan (si Derzhavin ay nagmula sa Tatar murza Bagrim), at sa kabilang banda, si Murza ay isang independiyenteng karakter, kahit na isang makata na nailalarawan sa pamamagitan ng kahanga-hanga. imahe ng oriental lyrics. Ang "ligaw", hindi sibilisadong Tatar ay naaakit ng isip at moral na mga birtud ng prinsesa. Ngunit ang simple-pusong Murza ay hindi alam ang "mga patakaran" ng klasisismo, hindi niya alam ang "mga batas" ayon sa kung saan ang ode ay nakasulat, at samakatuwid siya ay madali at laban sa lahat ng mga pamantayan kasama ang mababang mga larawan, mababang buhay (paglalaro ng mga baraha, pile, bulag na lalaki, naglalakad sa ilalim ng swing, isang pagbisita sa isang tavern, isang pag-ibig para sa mga kalapati na ibinahagi sa kanyang asawa at "mga ehersisyo sa kalinisan" sa kanya - "Hinahanap ko siya sa aking ulo"). Ang mababang mundo, hindi sakop ng katwiran at mapanlait na kinutya, na noon ay tinawag na "perverse light", biglang, dahil sa kawalang-iisip ng "ligaw" na makata na si Murza, mula sa mababang genre ng satire, fable, carols ay lumipat sa genre. ng ode, ang mataas na genre, na lumalampas at lumalabag sa mga hangganan nito na itinatag at mahigpit na binabantayan ng makapangyarihang Isip mismo. Si Murza ang makata ay pinagsama at pinaghalo, sa kabila ng kanilang hindi pagkakatugma, mataas, katamtaman at mababang mga estilo. Ang genre ng ode ay biglang sinalakay ng mga genre ng idyll at pastoral, na pinananatili sa gitnang istilo. Mayroon ding mga mababang salita at mga ekspresyon na ganap na hindi naaangkop sa ode, na naghahatid sa Russian landlord at "tahanan" na buhay (fst fights, dancing, barking dogs, fun and pranks). Kahit saan, hinahangad ng murza-poet na bawasan ang mataas o tawagin ito sa isang ordinaryong pangalan: halimbawa, ang odic Olympus ay pinalitan ng isang "mataas na bundok", ang Russia ay pinalitan ng "Kyrgyzkaisak horde", ang mala-tula na kasiyahan ay makamundong walang kabuluhan at paghabi ng mga tula. At ang oda mismo ay medyo hindi maliwanag, dahil maraming kabalintunaan, pagtawa, at komedya dito.

Ang ganitong paglipat ng isang mataas na genre, estilo, tono sa isang mababang isa ay tinatawag na travesty, isang nakakamalay na pagbawas ng mga tema at imahe.

Dahil ang may-akda ng Felitsa ay nagtatago sa likod ni Murza, na, hindi katulad ni Murza, ay bihasa sa tula at alam na alam ang "mga patakaran" ng klasiko, nangangahulugan ito na pumasok si Derzhavin sa isang patula na laro kasama si Catherine II. Binago ng simula ng laro ang mataas na ode, pinagsama ito sa mas mababang mga genre (satire, idyll, pastoral, anekdota, atbp.). Salamat sa mala-tula na laro, ang estilo ng ode ay naging mas magkakaibang, mas mayaman at mas kaakit-akit. Bilang karagdagan sa Church Slavonicisms, Biblicalisms at archaisms, kasama nito ang mga salita ng gitnang istilo, kolokyal, na ginagamit sa pang-araw-araw na buhay. Ang mga pamantayan ng odic na genre at klasisismo sa kabuuan ay nilabag.

Ang pagbabago ni Derzhavin ay binubuo sa pagkawasak ng monumental na pagkakaisa ng mga odic na imahe - ang bayani (bayanihan) ng oda at ang may-akda-makata. Nakamit ni Derzhavin ang pagkakaisa ng mga larawang ito sa mga batayan maliban sa mga klasikal na sample ng ode. Nakamit niya ang pagkakaisa hindi bilang isang resulta ng paglalarawan ng pangunahing tauhang babae sa isang susi, sa isang plano - sa labas ng pang-araw-araw na buhay, nang walang mga detalye ng talambuhay, ngunit sa pamamagitan ng kumbinasyon ng pribado at pangkalahatan, biograpikal at estado, mga katangian at katangian ng tao at imperyal. Mas lumayo pa si Derzhavin, na lumilikha ng imahe ng isang makata.

Ang makata ni Derzhavin ay parehong naliwanagan at hindi naliwanagan, napapailalim sa mga kahinaan ng tao at alam na dapat silang madaig, nag-uulat ng mga detalye ng talambuhay tungkol sa kanyang sarili, at napaka-personal, "domestic", at itinuring sa kanyang sarili ang mga maling akala, kapritso at pag-uugali ng ibang tao. Siya ay isang maharlika, isang dignitaryo at isang simple, ordinaryong tao na gustong turuan ang kanyang sarili sa diwa ng makatwirang mga konsepto at hindi makayanan ang mga tukso. Ang birtud ay umaakit sa kanya, ngunit siya ay patuloy na lumilihis mula sa tunay na moral na landas, nahahanap ang perpekto ng karunungan sa katauhan ni Catherine II, kahit na naranasan ang impluwensya nito at agad na lumayo mula dito. Taos-puso siyang naniniwala na si Catherine II ay isang modelo ng kabutihan, ngunit, nang makita ang kanyang kapaligiran, nagdududa siya sa kanyang pananampalataya. Lumilikha si Derzhavin ng mga magkasalungat na larawan ng pangunahing tauhang babae at ng makata, at nagkakaisa sila sa mga kontradiksyon na ito. Ang pagkakaisa ay nakakamit hindi sa pamamagitan ng pag-alis ng mga katangian ng tao mula sa mga birtud na sibil, gaya ng nakaugalian bago niya sa ode, ngunit sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng autobiographical na mga tampok sa mga ng isang estado-minded figure.

Kaya, hinati ni Derzhavin ang imahe sa dalawa sa mahahalagang panig nito: tao, araw-araw, domestic at opisyal, sibil, estado.

Sa kaibahan sa empress, na gumaganap bilang isang modelo ng kabutihan ng tao at pagiging statesmanship, isang maharlika ang iginuhit. Gusto niya ang buhay bilang isang walang hanggan, walang katapusang pangmatagalang holiday na may walang katapusang kasiyahan, ngunit alam niya na, ang paggugol ng kanyang mga araw sa kaguluhan, ay hindi nagdudulot ng anumang pakinabang sa Fatherland at hindi natutupad ang kanyang tungkulin. Gayunpaman, ang katamaran ay nakakaakit sa maharlika, at hindi niya mapagtagumpayan ang mga tukso at pang-aakit, bumulusok sa kanyang sarili at nililibang ang kanyang imahinasyon, na nadadala sa mga pag-iisip sa mga lugar na hindi maisasakatuparan.

Ang biglaang pagbabago ng kalooban ng maharlika - mula sa mataas, ngunit walang silbi na mga pangarap hanggang sa mababang buhay at hindi gaanong mahalaga, maliliit na pagnanasa - ay kapritsoso at kakaiba.

Ito ay nagpapatotoo na ang maharlika ay hindi namamahala sa mga kaisipan at damdamin, ngunit sinusunod ang mga ito. Sa mas malaking lawak, ang mga piging at libangan ay nakakabighani sa kanya. Inilarawan ni Derzhavin ang kapistahan sa paraang ang karangyaan at kasaganaan ng pagkain sa mesa ay malinaw na mas gusto para sa kanya kaysa sa pampublikong trabaho, mga argumento ng katwiran, mga pagsasaalang-alang sa tungkulin at kabutihang panlahat.

Isang walang batayan na mapangarapin at isang madamdamin na epicurean 1 , na nagpapasasa sa kasiyahan ng laman, ay nakikisalamuha sa "batang dalaga." Dito siya ay parang isang bayani ng isang rural idyll o pastoral 2 . Ngunit ang likas na katangian ni Derzhavin, sa diwa ng klasisismo, ay artipisyal: isang grove ang itinanim ng isang tao, isang gazebo na may fountain ang itinayo dito, isang alpa ang tunog, ang damo ay tinatawag na "velvet sofa." Ang saknong ay naglalaman ng lahat ng mga palatandaan ng mga genre ng idyll at pastoral. Gustung-gusto din ng grandee ang libangan sa diwa ng pambansang mga kaugalian: alinman sa pagsakay sa isang karwahe, o pagsakay sa "isang makulit na kabayo," o musika ng sungay, o mga fisticuff, o pangangaso, o kahit na mga kalokohan sa kanyang asawa. Sumulat si Derzhavin na may kabalintunaan tungkol sa paliwanag ng isip at kaluluwa, na hinihiling ng isip, ngunit hindi makayanan ng likas na layaw:

Tapos gusto kong maghalungkat ng mga libro,
Nililiwanagan ko ang aking isip at puso,
Binasa ko ang Polkan at Bova;
Para sa Bibliya, hikab, natutulog ako.

Matapos sabihin ang tungkol sa kanyang mga aktibidad at gawi, ang maharlika ay gumawa ng isang hindi kanais-nais na pangungusap para sa kanyang sarili:

Ganyan, Felitsa, ako ay masama!
Pero kamukha ko ang buong mundo.
Sino, gaano man katalino,
Ngunit ang bawat tao ay kasinungalingan.

Sa madaling salita, ang mga maharlika at mga dignitaryo na ipinalalagay na matatalinong tao ay talagang napapailalim sa lahat ng uri ng mga bisyo at walang mga moral na birtud, hindi katulad ni Catherine II. Isang kalaliman ang nasa pagitan ng karunungan ng estado at mga moral na birtud, at ang distansya sa pagitan niya at ng empress ay tumataas: Si Catherine II ay inilalarawan bilang isang makalupang diyosa, at ang maharlika ay isang mortal lamang na hindi pinapayagan na makamit ang karunungan at kabutihan, ngunit pinapayagan. upang tamasahin ang pagmumuni-muni ng reyna at kantahin ang kanyang masigasig na papuri. Ironically minamaliit ang kanyang dignidad, Derzhavin complimentary at palihim na exaggerated ang virtues ng empress.

Ang pagkakaroon ng pagpapakilala ng isang personal, biographical na elemento sa ode, muling itinayo ni Derzhavin ang genre at na-update ito. Siya mismo ay naunawaan na ang gayong oda bilang "Felitsa" "ay hindi kailanman nangyari sa ating wika." Ang paglabag sa mga pamantayan ng genre, pinahina ni Derzhavin ang teorya at kasanayan ng klasiko, at nadagdagan ang mga pagdududa tungkol sa hindi mapag-aalinlanganan ng mga katotohanan ng paliwanag.

Sa pagpapatuloy ng linyang ito ng kanyang trabaho sa simula ng ika-19 na siglo, ganap na tinalikuran ni Derzhavin ang oda, lumipat sa mga tula na lumuluwalhati sa alak, pag-ibig, buhay na puno ng kagalakan, kagandahan at kasiyahan 3. Sa bagong liriko na imaheng ito ng isang walang malasakit at matalinong umiibig sa buhay, lumilitaw siya sa kanyang mga huling tula.

Sa pagtatapos ng kanyang mga araw ng pagkamalikhain, sinalubong ni Derzhavin ang kamatayan alinman sa masayang mga tunog, tiwala sa patula na kawalang-kamatayan, o may kalmadong kawalan ng pag-asa, malapit sa walang kibo na kamalayan ng pagkamatay ng "mga tunog ng lira at trumpeta" sa kailaliman ng kawalang-hanggan.

Mga tanong at gawain

1. Paano mo naunawaan ang nilalaman at pangunahing ideya ng pilosopikal na ode ni Derzhavin na "Diyos"? Magbigay ng detalyadong sagot-pangatwiran.
2. Posible bang sabihin na ipinakilala ng makata ang mga tampok na talambuhay sa kanyang mga liriko at ginawa ang kanyang sarili bilang bayani nito?
3. Anong mga pagbabago ang naranasan ng genre ng ode sa ilalim ng panulat ni Derzhavin at paano nagbago ang istilo nito? Suriin ang larawan ng makata sa oda na "Felitsa".
4. Paano mo naiintindihan ang assertion na si Derzhavin ay isang arkitekto ng klasisismo bilang siya ay isang destroyer nito?

1 Ang Epicurean ay isang taong nagtuturing na ang katamaran at mga kasiyahang senswal ay ang kahulugan at halaga ng buhay - pag-ibig, alak, pakikipag-usap, mga handaan, atbp.

2 Ang pastoral ay isang likhang sining na naglalarawan sa buhay ng mga masasayang pastol at pastol sa sinapupunan ng kalikasan sa kanayunan.

3 Ang nasabing mga liriko ay tinawag na Anacreontic - pagkatapos ng Griyegong mang-aawit na si Anacreon, na nabuhay ng limang daang taon bago ang kapanganakan ni Kristo. Ang kanyang mga isinulat ay dumating sa amin sa mga pira-piraso, ngunit ang mga motibong nakapaloob sa mga ito ay kinuha ng maraming European poets. Kasunod ni Lomonosov, tumugon din si Derzhavin sa kanila.

Ang ode na "Felitsa" ni Derzhavin, isang buod ng kung saan ay ibinigay sa artikulong ito, ay isa sa mga pinakatanyag na gawa ng makatang Ruso na ito noong ika-18 siglo. Isinulat niya ito noong 1782. Matapos ang publikasyon, nakilala ang pangalan ni Derzhavin. Bilang karagdagan, ang ode ay naging isang malinaw na halimbawa ng isang bagong estilo sa tula ng Russia.

Ang pangalan ng ode na "Felitsa" ni Derzhavin, ang buod ng iyong binabasa, natanggap sa ngalan ng pangunahing tauhang babae na "Tales of Tsarevich Chlor". Ang may-akda ng gawaing ito ay si Empress Catherine II.

Sa kanyang trabaho, ang pangalang ito na Derzhavin ay tinatawag na pinuno ng Russia mismo. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay isinalin bilang "kaligayahan". Ang kakanyahan ng oda ay nabawasan sa pagluwalhati kay Catherine (ang kanyang mga gawi, kahinhinan) at ang karikatura, kahit na mapanuksong paglalarawan ng kanyang magarbong kapaligiran.

Sa mga imahe na inilalarawan ni Derzhavin sa ode na "Felitsa" (isang maikling buod ng "Brifli" ay hindi matatagpuan, ngunit nasa artikulong ito), madaling makilala ng isang tao ang ilang mga taong malapit sa empress. Halimbawa, si Potemkin, na itinuturing na paborito niya. Pati na rin ang Counts Panin, Orlov, Naryshkin. Mahusay na inilalarawan ng makata ang kanilang mga mapanuksong larawan, habang nagpapakita ng isang tiyak na katapangan. Kung tutuusin, kung ang isa sa kanila ay labis na nasaktan, madali niyang haharapin si Derzhavin.

Naligtas lamang siya sa katotohanan na si Catherine II ay nagustuhan ang ode na ito at ang empress ay nagsimulang tratuhin nang mabuti si Derzhavin.

Bukod dito, kahit na sa mismong ode na "Felitsa", isang maikling buod na ibinigay sa artikulong ito, nagpasya si Derzhavin na magbigay ng payo sa empress. Sa partikular, ipinapayo ng makata na sundin niya ang batas, pareho para sa lahat. Nagtatapos ang oda sa papuri ng empress.

Ang kakaiba ng gawain

Matapos suriin ang buod ng Felitsa ode, maaaring magkaroon ng konklusyon na ang may-akda ay lumalabag sa lahat ng mga tradisyon kung saan ang mga naturang gawa ay karaniwang nakasulat.

Ang makata ay aktibong nagpapakilala ng kolokyal na bokabularyo, hindi umiiwas sa mga pahayag na hindi pampanitikan. Ngunit ang pinakamahalagang pagkakaiba ay nilikha niya ang empress sa anyo ng tao, tinatanggihan ang kanyang opisyal na imahe. Kapansin-pansin na ang teksto ay nalito at nakagambala sa marami, ngunit si Catherine II mismo ay natuwa dito.

Ang imahe ng empress

Sa ode na "Felitsa" ni Derzhavin, ang maikling nilalaman nito ay naglalaman ng semantikong quintessence ng akda, ang empress ay unang lumilitaw sa harap natin sa karaniwang imaheng tulad ng diyos. Para sa isang manunulat, siya ay isang modelo ng isang napaliwanagan na monarko. Kasabay nito, pinalamutian niya ang kanyang hitsura, matatag na naniniwala sa itinatanghal na imahe.

Kasabay nito, sa mga tula ng makata, ang mga pag-iisip ay dumaan hindi lamang tungkol sa karunungan ng kapangyarihan, kundi pati na rin sa kawalan ng katapatan at mababang antas ng edukasyon ng mga gumaganap nito. Marami sa kanila ay interesado lamang sa kanilang sariling kapakanan. Ito ay nagkakahalaga ng pagkilala na ang mga ideyang ito ay lumitaw na dati, ngunit hindi kailanman nagkaroon ng tunay na makasaysayang mga pigura na nakikilala.

Sa ode na "Felitsa" ni Derzhavin (hindi pa siya maaaring mag-alok ng buod ng "Brifli") ang makata ay lumilitaw sa harap natin bilang isang matapang at matapang na natuklasan. Gumagawa siya ng isang kahanga-hangang simbiyos, na umaayon sa laudatory ode na may mga indibidwal na katangian ng karakter at nakakatawang pangungutya.

Kasaysayan ng paglikha

Ito ay ang ode na "Felitsa" ni Derzhavin, ang buod kung saan ay maginhawa para sa isang pangkalahatang kakilala sa akda, na gumawa ng isang pangalan para sa makata. Noong una, hindi naisip ng may-akda ang paglalathala ng tulang ito. Hindi niya ito inanunsyo at itinago ang authorship. Seryoso siyang natakot sa paghihiganti ng mga maimpluwensyang maharlika, na hindi niya inilalarawan sa pinakamahusay na liwanag sa teksto.

Noong 1783 lamang naging laganap ang gawain salamat kay Princess Dashkova. Inilathala ito ng isang malapit na kasamahan ng Empress sa journal Interlocutor of Lovers of the Russian Word. Sa pamamagitan ng paraan, ang pinuno ng Russia mismo ang nagbigay sa kanya ng mga teksto dito. Ayon kay Derzhavin, labis na naantig si Catherine II nang una niyang basahin ang ode na nagsimula pa siyang umiyak. Sa sobrang nakakaantig na damdamin na natuklasan siya ni Dashkova.

Tiyak na gustong malaman ng Empress kung sino ang may-akda ng tulang ito. Tila sa kanya na ang lahat ay inilalarawan sa teksto nang tumpak hangga't maaari. Bilang pasasalamat sa ode na "Felitsa" ni Derzhavin, isang buod at pagsusuri kung saan ibinigay sa artikulong ito, nagpadala siya ng isang gintong snuffbox sa makata. Naglalaman ito ng 500 chervonets.

Matapos ang gayong mapagbigay na regalo ng hari, ang katanyagan at tagumpay sa panitikan ay dumating kay Derzhavin. Wala ni isang makata ang nakakaalam ng ganitong kasikatan bago siya.

Thematic diversity ng gawa ni Derzhavin

Inilalarawan ang Felitsa ode ni Derzhavin, dapat tandaan na ang pagganap mismo ay isang mapaglarong sketch ng buhay ng isang pinuno ng Russia, pati na rin ang mga maharlika na lalo na malapit sa kanya. Kasabay nito, ang teksto ay nagtataas ng mahahalagang isyu sa antas ng estado. Ito ay katiwalian, ang responsibilidad ng mga opisyal, ang kanilang pagmamalasakit sa estado.

Mga masining na tampok ng ode na "Felitsa"

Nagtrabaho si Derzhavin sa genre ng classicism. Ang direksyon na ito ay mahigpit na ipinagbabawal ang kumbinasyon ng ilang mga genre, halimbawa, mataas na ode at satire. Ngunit nagpasya ang makata sa gayong matapang na eksperimento. Bukod dito, hindi lamang niya pinagsama ang mga ito sa kanyang teksto, ngunit gumawa din ng isang bagay na hindi pa nagagawa para sa panitikan noong napakakonserbatibong panahong iyon.

Sinisira lang ni Derzhavin ang mga tradisyon ng isang laudatory ode, aktibong gumagamit ng pinababa, kolokyal na bokabularyo sa kanyang teksto. Gumagamit pa nga siya ng lantad na bernakular, na, sa prinsipyo, ay hindi tinatanggap sa panitikan noong mga taong iyon. Pinakamahalaga, ipininta niya si Empress Catherine II bilang isang ordinaryong tao, na iniiwan ang kanyang klasikal na paglalarawan ng seremonya, na aktibong ginamit sa mga naturang gawa.

Kaya naman sa oda ay makikita mo ang isang paglalarawan ng mga pang-araw-araw na eksena at kahit na isang buhay pa rin sa panitikan.

Ang inobasyon ni Derzhavin

Ang ordinaryong, araw-araw na imahe ni Felicia, sa likod kung saan ang empress ay madaling hulaan, ay isa sa mga pangunahing pagbabago ng Derzhavin. Kasabay nito, nagagawa niyang lumikha ng teksto upang hindi mabawasan ang kanyang imahe. Sa kabaligtaran, ginagawa siyang totoo at tao ng makata. Minsan tila ang makata ay nagsusulat nito mula sa kalikasan.

Habang binabasa ang tula na "Felitsa", ang isang tao ay maaaring kumbinsido na ang may-akda ay pinamamahalaang ipakilala sa tula ang mga indibidwal na katangian ng mga tunay na makasaysayang mga character, na kinuha mula sa buhay o nilikha ng imahinasyon. Ang lahat ng ito ay ipinakita laban sa backdrop ng isang domestic na kapaligiran, na kung saan ay itinatanghal bilang makulay hangga't maaari. Ang lahat ng ito ay ginawa ang ode na maunawaan at hindi malilimutan.

Bilang isang resulta, sa ode na "Felitsa" si Derzhavin ay mahusay na pinagsasama ang estilo ng isang laudatory ode sa indibidwalisasyon ng mga tunay na bayani, at nagpapakilala din ng isang elemento ng satire. Sa huli, sa ode, na kabilang sa mataas na istilo, maraming elemento ng mababang estilo.

Tinukoy mismo ni Derzhavin ang genre nito bilang isang halo-halong oda. Nagtalo siya na ito ay naiiba sa klasikal na oda dahil sa isang halo-halong genre ang may-akda ay may natatanging pagkakataon na pag-usapan ang lahat ng bagay sa mundo. Kaya't sinisira ng makata ang mga kanon ng klasisismo, ang daan para sa isang bagong tula ay binuksan sa tula. Ang panitikan na ito ay binuo sa gawain ng susunod na henerasyon ng may-akda - Alexander Pushkin.

Ang kahulugan ng ode na "Felitsa"

Inamin mismo ni Derzhavin na isang mahusay na merito na nagpasya siya sa naturang eksperimento. Ang kilalang mananaliksik ng kanyang trabaho, si Khodasevich, ay nagsasaad na si Derzhavin ay labis na ipinagmamalaki ang katotohanan na siya ang unang makatang Ruso na nagsalita sa isang "nakakatawang istilong Ruso," bilang siya mismo ang tumawag dito.

Ngunit alam ng makata na ang kanyang ode ay, sa katunayan, ang unang artistikong sagisag ng buhay na Ruso, ay magiging mikrobyo ng isang makatotohanang nobela. Naniniwala din si Khodasevich na kung nabuhay si Derzhavin upang makita ang publikasyon ni Eugene Onegin, walang alinlangan na makakahanap siya ng mga dayandang ng kanyang trabaho dito.

O ikaw na walang katapusang espasyo,
Buhay sa paggalaw ng bagay,
Walang hanggan sa paglipas ng panahon,
Walang mukha, sa tatlong mukha ng isang diyos!
Ang espiritu ay nasa lahat ng dako at isa,
Na walang lugar at walang dahilan
Na walang makaintindi
Sino ang pumupuno sa lahat
Yayakapin, itinayo, iniingatan,
Sino ang tinatawag nating: Diyos.

Sukatin ang lalim ng karagatan
Bilangin ang mga buhangin, ang mga sinag ng mga planeta
Kahit na ang isip ay maaaring mataas, -
Wala kang numero at walang sukat!
Hindi kaya ng mga naliwanagang espiritu
Ipinanganak mula sa iyong liwanag
Galugarin ang iyong mga kapalaran:
Tanging ang pag-iisip na umakyat sa iyo ang nangangahas,
Sa iyong kadakilaan ay naglalaho
Tulad ng isang lumilipas na sandali sa kawalang-hanggan.

Chaos pagiging premodern
Mula sa kailaliman ng kawalang-hanggan ay tinawag mo,
At ang kawalang-hanggan, bago ako isinilang,
Sa iyong sarili itinatag mo:
Kino-compile ang sarili mo
Nagniningning mula sa aking sarili
Ikaw ang liwanag kung saan nagmula ang liwanag.
Nilikha ang lahat sa isang salita,
Lumalawak sa mga bagong likha,
Ikaw noon, ikaw na, ikaw ay magpakailanman!

Naglalaman ka ng isang hanay ng mga nilalang,
Iyong panatilihin at isabuhay ito;
Ikinonekta mo ang dulo sa simula
At binibigyan mo ng buhay ang kamatayan.
Paano bumubuhos, nagsusumikap,
Kaya't ang mga araw ay ipanganganak mula sa iyo;
Tulad ng sa isang madilim, maaliwalas na araw sa taglamig
Mga butil ng hoarfrost na kumikinang,
Iikot, iling, lumiwanag,
Kaya ang mga bituin sa kailaliman sa ibaba mo.

Mga ilaw na nagsindi ng milyun-milyon
Umaagos sa kalawakan,
Iyong gumagawa sila ng mga batas
Bumubuhos ang mga sinag na nagbibigay-buhay.
Ngunit ang mga lampara na ito ay nagniningas,
Ile masa ng luntiang kristal,
Ile waves ng gintong kumukulong host,
O nasusunog na mga eter
O magkasama ang lahat ng maliwanag na mundo -
Bago ka ay parang gabi bago ang araw.

Parang patak na nahulog sa dagat
Ang buong kalawakan ay nasa harap mo.
Ngunit ano ang uniberso na nakikita ko?
At ano ako sa harap mo?
Sa karagatan ng hangin,
Ang mga mundo ay dumarami sa isang milyon
Isang daang beses sa ibang mundo - at iyon,
Kapag naglakas loob akong ikumpara sayo,
Ito ay magiging isang solong punto lamang;
At wala ako sa harap mo.

Wala! - Ngunit nagniningning ka sa akin
Sa kadakilaan ng iyong kagandahang-loob;
Ipinakita mo ang iyong sarili sa akin
Tulad ng araw sa isang maliit na patak ng tubig.
Wala! - Ngunit nararamdaman ko ang buhay,
Ilang hindi nasisiyahan lumipad ako
Palaging isang batang lalaki sa taas;
Nais ng aking kaluluwa na maging ka
Isaalang-alang, isipin, dahilan:
Ako - syempre ikaw!

Umiiral ka! - ang pagkakasunud-sunod ng mga broadcast ng kalikasan,
Sabi ng puso ko sa akin
Paniniguro sa akin ng isip ko
Ikaw ay at ako ay wala!
Bahagi ng buong sansinukob,
Inihatid, tila sa akin, sa isang kagalang-galang
Sa gitna ng kalikasan ako ang isa
Saan ka napunta sa mga nilalang sa katawan,
Saan mo sinimulan ang mga espiritu ng langit
At ang kadena ng mga nilalang ay nakatali sa lahat sa tabi ko.

Ako ang koneksyon ng mga mundong umiiral sa lahat ng dako,
Ako ang matinding antas ng bagay;
Ako ang sentro ng buhay
Ang katangian ng unang diyos;
Nabubulok na ako sa abo,
Inutusan ko ang mga kulog gamit ang aking isip,
Ako ay isang hari - ako ay isang alipin - ako ay isang uod - ako ay isang diyos!
Ngunit ang pagiging napakaganda
Saan nangyari? - hindi kilala;
At hindi ko kaya ang sarili ko.

Ako ang iyong nilikha, ang lumikha!
Ako ay isang nilalang ng iyong karunungan,
Pinagmumulan ng buhay, nagbibigay ng mga pagpapala,
Ang kaluluwa ng aking kaluluwa at ng hari!
Ang iyong katotohanan ay kailangan
Upang tumawid sa kailaliman ng kamatayan
Ang aking pagkatao ay walang kamatayan;
Upang ang aking espiritu ay mabihisan sa mortalidad
At upang sa pamamagitan ng kamatayan ay bumalik ako,
Ama! - sa iyong imortalidad.

Hindi maipaliwanag, hindi maintindihan!
Alam ko na ang aking kaluluwa
Walang kapangyarihan ang imahinasyon
At iguhit ang iyong anino;
Ngunit kung kailangan mong purihin,
Imposible iyon para sa mga mahihinang mortal
Parangalan ka ng walang iba
Paano sila makakabangon lamang sa iyo,
Nawala sa walang katapusang pagkakaiba
At tumulo ang mga luhang nagpapasalamat.