ito ay pag-ibig.. .

Ang tula na "The Burnt Letter" ay isinulat noong 1825, sa panahon ng pagkatapon ni Pushkin sa nayon ng Mikhailovskoye.
Ang walang hanggang tema ng pag-ibig ay binuo ni Pushkin sa isang napaka orihinal na paraan. Nagsusulat siya tungkol sa isang sinunog na liham, ngunit sa katunayan ito ay tungkol sa nasusunog na pag-ibig, at ang liham ay isang paraan lamang ng paghahatid ng mga karanasan ng liriko na bayani, isang uri ng masining na simbolo.
Ang tulang ito ay puno ng sakit at pait sa simula pa lamang. Tila ang liriko na bayani ay walang lakas na natitira para sa anumang bagay, ngunit siya ay matatag sa pagtupad sa mga kagustuhan ng kanyang minamahal: "... paalam: siya ay nag-utos." At muli ang bayani ay nagpaalam hindi sa isang sulat, ngunit sa pag-ibig. na umalis sa kanya.
Hindi pare-pareho ang mood ng lyrical hero. Bahagyang huminahon, agad siyang nagsimulang magdusa muli; ito ay maliwanag dahil sa paggamit ng may-akda ng mga pangungusap na padamdam at pagkukulang.
Ang buong tula ay karaniwang nakasulat sa medyo mabilis na bilis. Halos bawat linya ay gumagamit ng gradasyon. Halimbawa:
Saglit lang! . sumiklab! nagliliyab - magaan na usok,
Naliligaw, naliligaw sa aking panalangin.
Maraming epithets din ang tumutulong sa mambabasa na maunawaan ang mga karanasan ng liriko na bayani: "matakaw na apoy", "mahal na abo", "mahinang kagalakan", "malungkot na kapalaran", "malungkot na dibdib". Hindi nagkataon na tinawag ni Pushkin ang abo na "mahal" , pati na rin ang "mahinang kagalakan", pagkatapos ng lahat, ito ang tanging bakas, ang tanging alaala ng nasusunog na pag-ibig, kung wala ang liriko na bayani ay hindi nakakakita ng isang kislap ng kaligayahan sa kanyang "malungkot na kapalaran."
Sa unang tatlong quatrains, ang rhyme ay ipinares (katabi), at sa huling tercet, dalawang linya ang rhyme ayon sa parehong prinsipyo tulad ng sa quatrains, at ang huling linya ay walang rhyme. Para sa akin, nais ng may-akda na ipakita sa pamamagitan nito na ang bayani ay sumuko sa kalungkutan at pagkabigo. Ang tula sa tula ay panlalaki, ang saknong ay ikalabing-isang linya.
Naniniwala ako na ang tula na "The Burnt Letter" ay isang tunay na obra maestra ng tula ng pag-ibig ng Russia: puno ng magagandang damdamin, ngunit sa parehong oras ay hindi pangkaraniwang laconic.

sinunog na sulat" na isinulat sa Mikhailovsky sa pagtatapos ng 1824-simula ng 1825. Parehong kilalang autograph ng elehiya - whitewashed at whitewashed - tumutukoy sa huling yugto ng trabaho sa teksto. 1 Gayunpaman, kahit na si P.V. Annenkov2 ay wastong konektado sa "Burnt Letter" ang entry na natuklasan niya sa workbook ni Pushkin (PD, No. 835): "Setyembre 5, 1824 u. 1. d. ".3 Ngayon ay karaniwang tinatanggap na ang entry na ito ay isang di-malilimutang tala tungkol sa pagtanggap ng isang liham mula kay E.K. Vorontsova at na ang "The Burnt Letter" ay kasama sa isang mahabang serye ng mga tula ni Pushkin na nauugnay sa kanyang pangalan.

Ang walang alinlangan na koneksyon ng "Burnt Letter" sa totoong mga kaganapan sa buhay ni Pushkin4 ay nakakubli sa isa pang mahalagang punto mula sa mga mananaliksik ng elehiya, na nagiging mas malinaw kapag pinag-aaralan ang pangalawang notebook ng Masonic. Ang isang tala tungkol sa isang liham mula sa Vorontsova ay lilitaw dito sa l. 11 rev. , na may mga draft ng XXXII stanza ng ikatlong kabanata ng Eugene Onegin, ang stanza kung saan inilalarawan si Tatyana na may isang kumpletong liham kay Onegin sa kanyang kamay. At ang whitewashed autograph ng "The Burnt Letter" na naitala sa parehong workbook ay nauna sa isang sketch ng ikalabinlimang stanza ng ika-apat na kabanata ng nobela sa taludtod - isang fragment ng pagsaway ni Onegin kay Tatyana.

Ang Odessa ay isang lungsod ng pag-ibig, pag-asa, inspirasyon. Dito lumipat si A.S. Pushkin mula sa Chisinau. Ang makata ay nakakuha ng trabaho sa opisina, na pinamumunuan ni Count Mikhail Vorontsov. Maayos ang ugnayan sa pagitan ng bilang at ng makata: Madalas na pumupunta si A.S. Pushkin sa lugar ng kanyang kaibigan at nagbibigay-aliw sa mga panauhin sa kanyang pagkamalikhain. Ngunit ang relasyon sa pagitan nila ay nagbago nang malaki, hindi para sa mas mahusay, pagkatapos na makilala ng makata ang asawa ng count.

Ang buntis ay mukhang pagod at may sakit. Si Elizabeth ay nagdulot ng awa mula kay A.S. Pushkin. Lumipas ang anim na buwan at muli siyang nakilala ng makata sa isang sosyal na pagtanggap. Sa pagkakataong ito ay nagulat siya. Sa harap niya ay nakatayo ang isang magandang babae, matalino, magaling magbasa, at maganda. Mula sa mga unang sandali ng komunikasyon, nakararanas sila ng pakikiramay sa isa't isa. Nagsimula ang isang relasyon sa pagitan ng Vorontsova at Pushkin. Bilang karagdagan, hindi itinatago ng Countess ang relasyon na ito mula sa kanyang asawa. Naturally, ang mga alingawngaw tungkol sa bilang ay kumakalat sa buong Odessa sa bilis ng liwanag. Hindi ito nagustuhan ni Vorontsov, at ginawa niya ang lahat upang paalisin ang makata mula sa lungsod. Bago umalis sa kabisera, ipinakita ng kondesa si A.S. Pushkin ng isang regalo, isang marangyang singsing na may bato. Mayroon pa rin siyang katulad na singsing.

Napagtanto ng makata na malamang na hindi niya makikilala muli ang kanyang minamahal sa kanyang buhay. Nais ni Vorontsova na wakasan ang kanyang relasyon kay Pushkin, ngunit nagpatuloy ang sulat kahit na umalis ang makata sa lungsod. Ngunit iginiit ng Countess na dapat sunugin ang lahat ng kanyang mga sulat.

Ang pagtapon ng isa pang liham sa apoy, nagpasya si Pushkin na isulat ang tula na "The Burnt Letter." Ang makata ay nag-alinlangan nang mahabang panahon, hindi nais na sunugin ang mga mensahe, ngunit napilitang gawin ang mga aksyon na ito, dahil ito ang pagnanais ng kanyang minamahal. Ang pangako ay higit sa lahat, isang sandali ang lumipas, at ang mga mensahe ng makata ay umaapoy sa apoy.

Sa sandaling ito, nakaramdam ng kalungkutan ang may-akda, dahil ang mga mensahe mula sa Vorontsova ay ang natitira na lamang niya sa kanilang relasyon. Mas mahirap para kay Pushkin na magsunog ng mga liham sa kanyang minamahal gamit ang kanyang sariling mga kamay, kung gayon, nang hindi nagkakaroon ng pagkakataong muling basahin ang mga ito.

Ang poetic meter ay iambic hexameter. Gumagamit si Pushkin ng panlalaking tumutula; walang rhyme sa mga huling linya. Ang genre ng tula ay kombinasyon ng mensahe, elehiya at romansa.

Pagsusuri sa tulang Sinunog na liham ayon sa plano

Baka interesado ka

• Pagsusuri ng tula Well, kiss me, kiss Yesenin

  Marahil alam ng lahat na si Yesenin ay nagpakasal ng tatlong beses. Kakaiba ang bawat babae niya sa nauna. At lahat sila ay hindi naging matagumpay.

• Pagsusuri ng tula Marshak's Baggage

  Ang gawain ay isa sa mga pinakatanyag na tula ng makata, na nilayon hindi lamang para sa mga batang tagapakinig, kundi pati na rin para sa isang may sapat na gulang na mambabasa, dahil

• Pagsusuri sa tula: Tahimik na naririnig ang mga kampana ni Yesenin habang nagmamaneho ako

  Ang kalikasan at tao ay dalawang bahagi ng ating malawak na mundo, na laging naroroon sa mga pahina ng mga gawa ng panitikang Ruso. Ang tula ni Sergei Yesenin ay walang pagbubukod.

• Pagsusuri sa tulang nakikita kong panaginip. Ang itim na kalsada ni Yesenin

  Tula nakakita ako ng panaginip. Ang Black Road ay isinulat noong 1925 at kabilang sa huli na gawain ni Yesenin. Lumilitaw ito sa isang variational na anyo ng isang kabalintunaan na karanasan sa pag-ibig

• Pagsusuri ng tulang Persian motifs ni Yesenin

  Ang cycle ng mga tula, na tinatawag na "Persian Motifs," ay inspirasyon ng exoticism ng makata ng Silangan, ang pagnanais na maghanap ng mga bagong paraan ng pagpapahayag ng mga imaheng ipinanganak sa kanyang kaluluwa.

Pagsusuri sa tula ni A.S. Ang "Sinunog na Sulat" ni Pushkin.

Sa kanyang akda, ang makata na si A.S. Palaging tinutugunan ni Pushkin ang mga paksa na nag-aalala sa kanya. Ito ang mga tema ng kalayaan, pagkamalikhain, makata at, siyempre, pag-ibig. Pagkatapos ng lahat, si Pushkin ay una at pangunahin sa isang liriko na makata. Ang mga liriko ay nagbibigay ng pinaka kumpletong larawan ng mga mithiin at halaga ng buhay ng makata. Sa kanyang mga tula, lahat ay makabuluhan: bawat larawan, bawat detalye, dahil sa tulong lamang ng mga ganitong pamamaraan maipahahayag ang lahat ng kayamanan at iba't ibang karanasan.

Ang tulang “The Burnt Letter” ay isa sa pinakamagandang halimbawa ng tula ng pag-ibig. Isinulat ng makata ang gawaing ito habang nasa pagpapatapon sa Mikhailovskoye, habang nagtatrabaho sa "Eugene Onegin." At sa mga sandali ng masakit na pag-iisip, naalala niya ang E.K. Vorontsov, na gumawa ng malaking impresyon sa kanya. Nakatanggap si Pushkin ng mga liham mula sa kanya, isa sa kung saan, malamang, isinulat niya tungkol sa kanyang tula na "The Burnt Letter."

Ang tulang ito ay nagpinta ng larawan ng liriko na bayaning nagsusunog ng liham sa kanyang minamahal. Ang liham ay mahal sa may-akda, tinutugunan niya siya bilang isang buhay na nilalang: "Paalam, liham ng pag-ibig. paalam na! Nag-order siya...”

Nakita ng mambabasa sa harap niya ang isang nasasabik na lalaki na "ilalagay sa apoy" ang lahat ng bagay na mahal niya, upang sunugin ang "lahat ng kanyang kagalakan." Ikinalulungkot niyang humiwalay sa liham ng pag-ibig, nag-aalangan siya, ngunit "Dumating na ang oras, sunugin ang liham ng pag-ibig."

Ang tulang ito ay puno ng sakit at pait sa simula pa lamang. Iniwan ng bayani ang kanyang minamahal na karapatang pumili, kahit na hindi ito pabor sa kanya. Tila wala nang lakas ang liriko na bayani para sa anumang bagay, ngunit matatag siya sa pagtupad sa kagustuhan ng kanyang minamahal: “... paalam: utos niya.” At muli, ang bayani ay nagpaalam hindi sa liham, kundi sa pag-ibig na nag-iiwan sa kanya. Hindi pare-pareho ang mood ng lyrical hero. Bahagyang huminahon, agad siyang nagsimulang magdusa muli; ito ay maliwanag dahil sa paggamit ng may-akda ng mga pangungusap na padamdam at pagkukulang.

Ang balangkas ng tula ay, sa pangkalahatan, simple: hiniling ng minamahal na babae na sirain ng makata ang kanyang liham, na sa katunayan, ginagawa niya; ang sulat ay nasusunog, ang makata ay malungkot.

Alinsunod sa balangkas, ang tula ay may tatlong bahagi. Ang una at ikatlong bahagi ay sumasakop ng 4 na taludtod bawat isa, at ang pangalawa - tatlong couplets. Ang unang bahagi ay ang monologo ng makata, na pinapatay ang sulat; ang ikatlong bahagi ay isang monologo na nangangako ng sinunog na liham - ang abo - imortalidad. Kaya, ang mga bahagi ng isa at tatlo ay kabaligtaran, tulad ng mga konsepto ng "kamatayan" at "imortalidad."

Sa dulo ng tula, ang makata ay hindi na bumaling sa titik, tulad ng sa simula ng tula, ngunit sa kung ano ang natitira dito, sa "mahal na abo." Ang imahe ng minamahal ay lumilitaw para sa may-akda sa pamamagitan ng abo. Sa mismong abo ay nakikita niya ang mga katangian ng kanyang minamahal. Hinihiling niya sa kanya na manatili "magpakailanman kasama ko sa aking malungkot na dibdib." Kaya, naiintindihan namin na ang liham ay nasunog, ngunit ang damdamin ng makata ay hindi pa naging abo, ito ay masakit at mahirap para sa kanya. Ang abo ay mga alaala ng masasaya at mapait na bagay. Nagiging abo ang alaala.

Ang buong tula ay karaniwang nakasulat sa medyo mabilis na bilis. Ang mga damdamin ng may-akda ay ipinahayag nang walang anumang espesyal na mala-tula na trope, sa tulong lamang ng mga tandang, na nagbibigay ng larawan ng pagkasunog ng liham ng agaran. Halos bawat linya ay gumagamit ng gradasyon. Halimbawa:

Sandali lang!.. nagliyab sila! nagliliyab - magaan na usok,

Naliligaw, naliligaw sa aking panalangin.

Maraming mga epithets din ang tumutulong sa mambabasa na maunawaan ang mga karanasan ng liriko na bayani: "matakaw na apoy", "matamis na abo", "mahinang kagalakan", "malungkot na kapalaran", "malungkot na dibdib". Tinawag ni Pushkin ang abo na "matamis", pati na rin ang "mahinang pag-aliw", dahil ito ang tanging bakas, ang tanging memorya ng nasusunog na pag-ibig, kung wala ang liriko na bayani ay hindi nakakakita ng kaligayahan sa kanyang "malungkot na kapalaran".

Sa unang tatlong quatrains, ang rhyme ay ipinares (katabi), at sa huling tercet, dalawang linya ang rhyme ayon sa parehong prinsipyo tulad ng sa quatrains, at ang huling linya ay walang rhyme. Para sa akin, nais ng may-akda na ipakita na ang bayani ay sumuko sa kalungkutan at pagkabigo. Ang tula sa tula ay panlalaki, ang saknong ay ikalabing-isang linya.

Imposibleng malinaw na tukuyin ang genre sa gawaing ito. Pinagsasama nito ang ilang mga tampok ng pagmamahalan, at maging ang elehiya. Ngunit maaari rin itong tawaging isang mensahe, dahil naglalaman ito ng isang apela sa isang "liham ng pag-ibig."

Gaya ng nabanggit na sa tulang "The Burnt Letter," tinutugunan ng may-akda ang tema ng pag-ibig. Ngunit mayroon ding tema ng paalam dito. Ang sinunog na liham ay simbolo ng paalam sa pag-ibig.

Naniniwala ako na ang tula na "The Burnt Letter" ay isang tunay na obra maestra ng tula ng pag-ibig ng Russia: puno ng magagandang damdamin, ngunit sa parehong oras ay hindi pangkaraniwang laconic.

Ang isa sa mga obra maestra ng tula ng Russia ay ang tula ni A. Pushkin na "The Burnt Letter." Gagawin namin ang pagsusuri ayon sa plano sa ibaba. Ang plano ay makikita mula sa tekstong ipinakita sa iyong atensyon.

Ang kasaysayan ng paglikha ng tula

Ang akdang "The Burnt Letter," ang pagsusuri kung saan magsisimula tayo sa kasaysayan ng paglikha nito, ay isinulat ni A. Pushkin sa pagkatapon sa Mikhailovskoye noong 1825. Ang pinakamahirap pala ay alamin kung kanino ito natanggap. Sa Odessa, si Pushkin ay sineseryoso na infatuated sa tatlong babae: Countess Elizaveta Vorontsova, ang kanyang kaibigan na si Princess Naryshkina at ang asawa ng isang Italyano na mangangalakal na si Amalia Riznich. Hindi rin namin sineseryoso ang huli. Ang mga Pushkinist ay hindi nagsasalita tungkol sa kanya. Ang unang dalawa ay nakakagulat. Si Elizaveta Ksaveryevna ay isang kaakit-akit na babae, at ang pag-iibigan ng makata ay mabilis na umunlad. May mga mungkahi na mayroon silang isang anak na babae, si Sophia, na pagkalipas ng maraming taon ay dinala ng Countess sa St. Petersburg at ipinakilala sa pamilya ni Alexander Sergeevich. Kinuha ito ni Natalya Nikolaevna nang simple. Ang break sa mga relasyon ay naganap sa inisyatiba ng Countess: ang kanilang kakilala ay nagsimulang talakayin ng buong lipunan.

Ang kanyang asawa, na may isang relasyon sa gilid, ay hindi maaaring payagan ang mga tsismis tungkol sa kanyang asawa. Si Pushkin ay ipinatapon mula sa Odessa hanggang Mikhailovskoye. Nagpalitan sila ng signet ring bilang paalam. Ngunit ang mga iskolar ng Pushkin ay walang alam ng isang liham mula kay Vorontsova kay Pushkin. Gayunpaman, hanggang sa siya ay matanda na, binasa at binasa niyang muli ang lahat ng mga tula ng makata. Nang matapos ang huling volume, muling binuksan sa kanya ang una at patuloy nilang binasa ang lahat ng kanyang mga gawa nang sunud-sunod. Ano ang ibig sabihin nito? Hanggang sa kanyang huling mga taon, napanatili ng Countess sa kanyang kaluluwa ang imahe ng isang masigasig na binata na galit na galit sa kanya.

Pangalawang hilig

Si Olga Vidova, Doctor of Philology, ay nagpapakita sa lahat ng kanyang pananaw sa nobela ni Pushkin. Inaangkin niya na ang makata ay may mas malalim na damdamin para kay Prinsesa Vera Fedorovna Vyazemskaya.

Sa paghusga lamang sa larawan, malayo siya sa regal at marilag na kagandahan ng E.K. Vorontsova. Ngunit, marahil, ang kanyang kagandahan ay napakahusay na si Pushkin mismo, sa isang liham mula kay Mikhailovsky sa kanya, ay nagsabi na ang mga linya ng unang kabanata mula sa "Eugene Onegin" na, kasama ang mga alon, nais niyang hawakan ang mga cute na binti sa kanyang mga labi , ay nakatuon sa kanya. Ang isang pagsusuri sa tula na "The Burnt Letter" ay nagtatatag na mula lamang sa isang solong babae, lalo na mula kay V. Vyazemskaya, ang mga liham ay dumating kay Pushkin sa Mikhailovskoye. Ngunit sa kanyang pananatili sa Odessa, hindi sineseryoso ni V. Vyazemskaya ang masigasig na tagahanga. Kalmado siyang sumulat sa kanyang asawa tungkol sa kanya, na sinasabi na binibisita siya nito araw-araw, ngunit nagdulot lamang ito ng pagtawa, kahit na inilagay niya siya sa isang mahirap na posisyon. We leave open the question of who the poem "The Burnt Letter" is dedicated to. Simulan natin ang pagsusuri mula sa kabilang panig.

Tema ng gawain

Isang bagay ang tiyak: Ang damdamin ni Pushkin ay napakalalim at magalang. Ang mensahero ay nag-utos, ngunit ang liriko na bayani sa loob ng mahabang panahon ay hindi matupad ang kanyang kalooban - upang sunugin ang sulat. Sa lahat ng posibilidad, paulit-ulit niyang binasa ang matatamis na linyang isinulat ng kanyang minamahal na kamay.

Ang mga ito ay naglalaman ng lahat ng kanyang kagalakan sa isang malungkot na selda, gaya ng tawag ng liriko na bayani sa isa pang akda sa kanyang opisina. Ngunit dumating na ang oras ng huling paghihiwalay. Ang liham ay itinapon sa apoy, ang kaluluwa ng bayani ay tumalikod sa buong mundo at naging walang laman. Tahimik lang niyang pinagmamasdan ang mensahe na sumiklab, natunaw at kumukulo na sealing wax, habang ang mga kumot ay kumukulot at unti-unting nagiging abo.

Ang liham ay iniwan ang liriko na bayani magpakailanman, ngunit ang alaala at pag-ibig ay nananatili sa masakit na dibdib. Ano ang sinasabi sa atin ng tema ng “The Burnt Letter”? Ang pagsusuri ay nagsalita tungkol sa mga pag-aalinlangan ng liriko na bayani, tungkol sa kanyang maharlika na may kaugnayan sa kanyang malayong minamahal, na ang pagnanais kahit na sa malayo ay naging isang hindi nababagong batas para sa kanya. Tungkol sa kalungkutan ng kanyang mahalagang pagkawala. Nakikita ng lyrical hero ang huling pagbagsak ng kanyang panaginip.

Mga tropang patula

Ang genre ng tula ay romanticism, imposibleng tukuyin ito nang mas tumpak, dahil binabasa ito bilang isang elehiya, isang mensahe, isang romansa. Kapag pinag-aaralan ang tulang "The Burnt Letter," lumalabas na ang laki ay naging iambic hexameter.

Gumagamit si Pushkin ng mga epithets, kinakabahan na "nag-udyok" sa kanila ng mga tandang padamdam at "nagpapabagal" na may mga pagtanggal at mga punto: apoy "matakaw", usok "liwanag", singsing na "tapat", mga sheet na "madilim", abo "matamis" at "liwanag" , "katuwaan" dukha", kapalaran "malungkot", dibdib "malungkot", mga katangiang "itinatangi". Ang mga pandiwang ginagamit sa kasalukuyang panahon ay nagiging saksi sa dula ng liriko na bayani. Nakikita natin ang apoy ng pugon, nanginginig na kamay na may sulat at isang kalunos-lunos na dakot ng abo - ang natitira na lamang sa mensahe ng pag-ibig.

Tinatapos nito ang pagsusuri ng tula na "The Burnt Letter" ni Pushkin. Maaari itong dagdagan ng mga personal na impression mula sa pagbabasa ng gawaing ito, pagdaragdag nito sa iyong plano.

Tula ni A.S. Ang "Burnt Letter" ni Pushkin ay isinulat sa isang sandali ng emosyonal na pagsabog noong 1825. Dalawang taon na ang nakalilipas, ang makata ay nasa Odessa, kung saan nakilala niya ang asawa ni Count Mikhail Vorontsov. Nasa huling buwan na siya ng pagbubuntis at mukhang pagod na pagod. Pagkalipas ng anim na buwan, nakita siyang muli ni Pushkin at hindi siya nakilala. Hindi lang siya kagandahan, interesado rin siya sa panitikan at marami pang iba.

Agad na sumiklab ang pagnanasa sa pagitan nina Pushkin at Elizaveta Vorontsova, na hindi man lang itinago ng babae. Sinimulan nilang kutyain ang asawa, at inihatid niya ang makata palabas ng lungsod. Bilang pamamaalam, binigyan ng babae ang kanyang kasintahan ng isang singsing na pansenyas. Nasa kanya pa rin ang parehong singsing. Pagkatapos ay natagpuan ni Pushkin ang kanyang sarili sa pagkatapon sa Mikhailovskoye, kung saan nakipag-ugnayan siya kay Vorontsova. Sa dulo ng mga liham ay naglagay sila ng mga selyo sa kanilang mga singsing, at palaging hinihiling ng asawa ng konde na sunugin ang kanyang mga sulat.

Noong 1825, si Pushkin, na nagsunog ng isa pang liham, ay nagpasya na ipahayag ang kanyang damdamin sa pamamagitan ng isang tula. Sinusulat niya na sinusunog niya ang sulat habang nagtanong siya. Para sa kanya, ang mga liham na ito ay isang paalala ng pagsinta at pagmamahal. Binigyan nila siya ng lakas sa pagkatapon, ngunit kinailangan niyang sunugin ang mga ito, na hindi nag-iiwan ng alaala. Nais niyang iwanan ang mga liham upang mabasa niya itong muli sa mahihirap na sandali, ngunit hiniling niyang sunugin ang lahat. Ang makata ay dinaig ng kawalan ng pag-asa, kaya ang mood ng liriko na bayani ay patuloy na nagbabago. Sa una ay nagagalit siya, pagkatapos ay huminahon siya, at sa huli ay nagsisimula siyang magdusa muli.

Ang liriko na bayani ay si Pushkin. Gumagamit siya ng maraming epithets upang ipakita kung ano ang nararamdaman niya sa sandaling nagsunog siya ng isa pang liham mula kay Vorontsova. Nagsusulat siya tungkol sa isang "malungkot na kapalaran", "malungkot na dibdib", at tinawag niya ang abo na "matamis". Ito ay dahil abo na lamang ang natitira sa mga sulat na matagal nang hinihintay. Ito ang tanging paalala ng damdamin nina Pushkin at Vorontsova.

Ang liriko na tula ay nakasulat sa iambic hexameter. Ginamit ang paired rhyme, ngunit walang rhyme sa huling linya ng trabaho. Ang tula ay panlalaki, at ang saknong ay labinlimang linya. Ang dalawang pantig na paa na may diin sa ikalawang pantig ay nagdaragdag ng damdamin sa tula. Kilusang pampanitikan - romantikismo.